雕塑·環境·藝術

隨着社會的發展，現代人對雕塑的藝術形式也有了更加廣闊、寬泛的認識和理解。本書着重探討的是環境雕塑與傳統概念中的雕塑語言之不同；它脱離了孤立的形態，與周圍環境所形成的空間，一方面是屬於雕塑自身，另一方面是屬於公共環境的。現代雕塑如何介入環境，如何使雕塑與環境充分融合得到新的景觀效果，是對雕塑藝術家的一種挑戰。作者在本書中嘗試了雕塑藝術的多種創作方法和途徑，同時對教學中存在的問題也進行了新的探索。

著者作為高校設計專業教師，深感自身責任重大。在雕塑藝術相關專業的教學過程中，努力使學生認識和掌握雕塑藝術創作方法和途徑的同時，加強學生對藝術修養的訓練，培養學生對新觀念、新事物的認識和接受能力，從而在教學的實踐中轉變過去一種純技術的教授，也是當今教學的實質。除此，通過有效的教學手段，加強學生對創造性思維和表現能力的訓練，也為學生的未來藝術創作打下基礎。

本書的整理和寫作，是著者基於對現代環境雕塑創作的現狀，結合自身的認識和感受並通過具體的教學實踐而完成的。它適合設計院學生和設計愛好者參閲。

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