陳秀男

1961年2月19日，陳秀男出生於加拿大的薩斯卡通(Saskatoon)，自小就接受東、西方各種不同的音樂文化洗禮。

1966年，5歲的陳秀男跟隨家人回到台灣生活，第一次就讀幼稚園，結識好友劉成章。由於父親是大學教授，陳秀男自小住在高等學府教職工宿舍，在濃濃的書卷氣息中長大成人。

1977年，就讀再興中學高二的陳秀男，着迷於西洋歌曲，加入學校吉他社。

1979年，參加完大學聯考的陳秀男，暑期無事，就與哥哥陳俊男組成重唱組合，參與了台灣流行樂壇早期最重要的大事件：台灣校園民歌運動。二人蔘加當年由新格唱片創辦的金韻獎，可惜未曾獲獎。

1979年，陳秀男考入台灣大學大氣科學系。由於後來加入木吉他合唱團，校外活動較多，有一次系主任遇見他都笑稱，在電視上看到他比在學校裏看到他更容易一些。

1980年，陳秀男與好友劉成章再組重唱組合，參加了海山唱片舉辦的民謠風比賽，獲得優勝，演唱的歌曲《知心友》（僅演唱，並未作曲，歌曲由陳宏彰作詞，陳宏珉作曲）被收錄於《民謠風3》，該專輯同時也收錄了蔡琴的經典歌曲《恰似你的温柔》。後來兩人又參加了金韻獎，並獲得了重唱組冠軍，因此得以常常出入新格唱片，結識了木吉他合唱團成員，與李宗盛的友誼從此開始。同年，由於江學世服兵役，木吉他邀請陳秀男加入，擔任鍵盤手與歌手。

1983年，陳秀男大學畢業，服兵役。在部隊訓練間歇，聽見福利社一直播放《小雨來的正是時候》（鄭怡演唱，李宗盛製作、小蟲詞曲），屆時李宗盛已加入唱片行業。後來兩人碰面時，他跟陳秀男説“唱片界很好玩，你趕快退伍，趕快來”。

1985年，退伍後的陳秀男，加入喜馬拉雅唱片公司，擔任國際版唱片的翻譯。

1987年，由於喜好音樂，嚮往“飛舞製作羣”的創作生涯，陳秀男通過吳楚楚，應徵飛碟唱片，順利通過，正式展開音樂製作人的職業生涯。

陳秀男，以民歌手起家，他是台灣民歌盛行時期頗受好評的“木吉他合唱團”的成員之一（其成員中大家最熟悉的還有李宗盛）。一首“散場電影”仍是許多歌手熱衷於重唱的舊曲。

進入“飛碟”唱片後，陳秀男便正式接觸了幕後製作，並且擔任了當時製作部經理樓文中的助理，這為他以後成為優秀製作人打下了基礎。在製作了葉歡的《放你的真心在我的手心》專輯之後，陳秀男的創作便進入了一個旺季。陳秀男與陳大力的搭擋，在“飛碟”唱片公司負責了百分之九十以上專輯的製作和主打歌，如《選擇》《回家》《我不過是你的遊戲嗎》《大海》《不是每個戀曲都有美好回憶》《你是我胸口永遠的痛》 ^[8]  等，幾乎首首主打、曲曲都紅。縱橫台灣流行歌壇30餘年，橫掃華語音樂界天王，天后幕後總舵手，先後打造了小虎隊《青蘋果樂園》，葉倩文《瀟灑走一回》，張雨生《大海》，劉德華《真情難收》，郭富城《對你愛不完》，林憶蓮《愛上一個不回家的人》，王傑《回家》《你是我胸口永遠的痛》 ^{[2]  [8]}  等眾多膾炙人口的專輯，是唱片黃金時期的重要人物，見證了港‧台流行音樂巔峯。

當代唯一與李宗盛齊名的台灣金牌製作人，從校園民歌運動開始，與李宗盛同組「木吉他合唱團」，其後兩人各自雄霸「飛碟」和「滾石」唱片的音樂龍頭地位，創作300餘首當紅歌曲，製作500多首膾炙人口的經典作品。

陳大力和陳秀男是“飛碟唱片”除陳志遠和陳樂融這對金牌搭檔之外，另一對金牌創作組合。而和陳志遠與陳樂融分司曲詞不同，陳大力和陳秀男的創作組合，則更像是一個詞人加一點五個作曲人的組合。由於不識譜，所以旋律靈感不斷的陳大力，絕大多數時候，都必須藉助於陳秀男這樣一位搭檔，將他的旋律動機躍然譜上，並在潤色、整合之後，才完成一首完整的作品。因此，在“飛碟唱片”許多專輯作品的作曲人欄裏，陳大力的名字旁，總會跟隨着陳秀男這個名字。 ^[3] 

榮譽：1993年 (4屆)《瀟灑走一回》最佳作曲人獎 ^[3] 

1980年，陳秀男與劉成章組了重唱組合，參加了金韻獎，結識了第一屆就有團員參加了金韻獎，第二屆才以組合身份參加的木吉他合唱團成員們，並受邀加入木吉他。

1982年，木吉他在新格唱片發行首張專輯《木吉他專輯》。

1980到1983，參與台灣校園民歌的那幾年，陳秀男跟隨木吉他和其他民歌手一起進行現場表演。

1993年，木吉他合唱團曾經重組過一次，簽約環球唱片，於93年94年分別發行《記得我》與《夢田》兩張專輯，於94年發行精選集《木吉他作品全集》。

1987年，由於希望成為音樂製作人，嚮往飛舞製作羣那些前輩的音樂生涯，陳秀男向唱片公司老闆，也是民歌時期的朋友吳楚楚徵詢，獲得了一個面試機會。

1987年，初入飛碟唱片的陳秀男，正式接觸了幕後製作，並且擔任了當時製作部經理的樓文中的助理，處理一些唱片製作的事務，包括寫譜、送審、陪藝人練歌、錄專輯廣告宣傳帶。

1987年，在擔任製作助理幾個月後，陳大力親自指派“新人陳秀男”為葉歡製作第二張專輯《放我的真心在你的手心》，由於編曲老師（Rocky Ho）的關係，也由於當年的飛碟唱片對工作效率的追求。

1987年，陳秀男在為葉歡專輯挑選歌曲時，在飛碟投稿的眾多demo帶裏，聽見了台大學弟陳耀川的作品。那一盒卡帶裏，錄有7首完整詞曲的歌曲，陳秀男聽後，一次性全買下，並採用了《人生如夢》，收錄進了葉歡的專輯。這是陳耀川發表的人生第一首創作（此時還是詞曲兼備），由此開始了兩人的師徒情誼，給後來的《忘情水》、《老情歌》。

1989年，開麗製作通過電視欄目，簽約了三個新人男孩團體，取名小虎隊。開麗的老闆苗秀麗，邀請陳秀男去公司，教三個小朋友練歌。同時在製作憂歡派對的專輯《新年快樂》時，收錄了2首小虎隊演唱的歌。專輯主打歌《新年快樂》由陳秀男親自作曲，也是由小虎隊與師姐憂歡派對一起合唱。

1989年，三洋機車有一個20週年慶典的大項目，由廣告公司接洽唱片公司來策劃大型活動，陳大力和陳秀男代表飛碟唱片參與洽談。

1990年，陳秀男飛往香港，會見在香港已經實力女唱將——林憶蓮。這是飛碟唱片第一張香港明星專輯合作案，也是林憶蓮第一張專輯：《愛上一個不回家的人》，正是這張專輯的成功，促進了飛碟唱片與華納唱片在製作案上的深度聯動。

1991年開始，陳秀男和陳大力聯手創作歌曲《瀟灑走一回》。同年，陳秀男專程飛去香港，錄製葉倩文的第一張專輯。

1991年，陳秀男在緊張地籌備郭富城的第二張專輯。前前後後，他一共製作了十張郭富城的專輯，從1990—1995，每年兩張的節奏，郭富城還有電影、廣告、演出，及粵語專輯的工作。

1991年，剛發行過《愛》專輯不久的小虎隊，接到了陳志朋的入伍通知書，陳大力當即決定，以最快的速度再發行一張入伍前的暫別專輯。 ^[4-6] 

1993年，陳秀男去香港，繼續香港巨星的專輯製作，這次，是華納唱片斥巨資從寶藝星（寶麗金旗下廠牌）搶過來的天王：劉德華。錄的歌是《真情難收》，陳大力陳秀男的作品，這張與下一張《一生一次》。

1994年，告別的日子來臨。有一天，陳大力將陳秀男叫進辦公室，告訴他，飛碟唱片要被華納唱片收購，他自己過一陣子要去加拿大養身體，彭國華先生也會離開飛碟唱片。這件事來得突然，不久之後，陳秀男離開了飛碟。

1995年，藍海音樂製作公司正式成立，與波麗佳音共享辦公室，有自己的錄音棚。

離開藍海音樂，成立擎天娛樂之間，陳秀男做了幾年獨立製作人，並於1999年製作了兩張成績非常好的專輯：歐陽菲菲《出境入境》（上華國際）和謝霆鋒《謝謝你的愛1999》（英皇娛樂）

2000年，飛碟創始人吳楚楚和陳大力聯手創辦擎天娛樂，與豐華唱片有密切的業務往來。擎天娛樂由吳楚楚任董事長，陳大力任副董事長，陳秀男擔任總經理，首位簽約藝人，是原飛碟唱片歌手蘇有朋。

2006到2012年，音樂製作人陳秀男和許多人都有了合作

2006年，新人元氣組合在多利安的首張同名專輯，陳秀男與多利安總經理林利南聯手詞曲創作，並製作了整張專輯；

2007年，何潤東與董潔主演的電視連續劇《梁山伯與祝英台》的電視原聲帶，2首主題曲與16段配樂，由陳秀男製作，擎天娛樂發行。

2009年，熱愛音樂的彭佳慧，找到陳秀男擔任製作人，聯合了黃韻玲、陳珊妮、方文山、嚴云農、洪敬堯、鍾興民、黃中嶽等頂級音樂製作團隊。製作了由愛貝克思發行的專輯：《因為女人説》。

2012年，陳秀男想要更好地感受一下中國大陸的音樂行業與音樂人才，決定搬去北京，與當然娛樂繼續深度合作。

2013年，陳秀男受瓊瑤的邀請，擔任瓊瑤電視劇的音樂顧問，併為電視劇《花非花霧非霧》製作原聲音樂。

2013年-2015年，離開當然娛樂的陳秀男，擔任了齊秦的音樂公司——美夢成真公司的北京總經理。

1993年 (4屆)《瀟灑走一回》最佳作曲人獎。 ^[3] 

陳秀男，台灣音樂製作人。製作案有：劉德華的《真情難收》《一生一次》、郭富城的《對你愛不完》《我是不是該安靜的走開》《到底有誰能夠告訴我》、葉倩文的《瀟灑走一回》《真心真意過一生》、歐陽菲菲《出境入境》、小虎隊的《逍遙遊》《男孩不哭》等等。

作曲家陳秀男，是排行榜的常客， 陳秀男的歌曲創作，實際上擁有兩種風格，一種是陳大力陳秀男聯手時候的作曲風格，創作的經典歌曲還包括：王傑《你是我胸口永遠的痛》《回家》《我》、小虎隊的《男孩不哭》《驪歌》《放心去飛》、郭富城的《天涯》《渴望》、林志穎的《今年夏天》《戲夢》、伊能靜的《螢火蟲》《轟轟烈烈去愛》等等。

除了創作歌曲與專輯製作，陳秀男很早便介入了影視歌曲。電視劇原聲音樂，包括：原來我很愛你、終極筆記、靈域、芳心蕩漾、浮圖緣、花戎、月刊少女、世界微塵裏、拜託了8小時、三嫁惹君心、明月曾照江冬寒、穿盔甲的女孩、卿卿我心、約定、我的助理六十歲、親愛的生命、月歌行、一粒紅塵、尋秦記、蜀山戰紀之劍俠傳奇、蜀山戰紀2踏火行歌、花非花霧非霧、梁山伯與祝英台、雪地裏的星星、乘風少年等。

台灣歌手：張雨生、王傑、姜育恆、小虎隊、吳奇隆、蘇有朋、林志穎、薛嶽、紅孩兒、林立洋……葉歡、歐陽菲菲、潘越雲、蔡幸娟、伊能靜、彭佳慧、星星月亮太陽、馬萃如、憂歡派對、城市少女、少女隊、範怡文、王韻嬋、李之勤等。

陳秀男老師(3張)

香港歌手：成龍、劉德華、郭富城、林憶蓮、葉倩文、林子祥、呂方、温兆倫、謝霆鋒、古天樂、許志安等。

內地演員：劉詩詩、趙麗穎、劉濤、穎兒、吳樾、張睿、李晟等。

內地歌手：金玟岐、胡夏、李代沫、李琦、程瀟、劉思涵、陳翔、高珊、李行亮、雙笙、YCCC、添兒唄、鄺繁星、沉震軒、楊馥羽等。

合作幕後：陳志遠、陳大力、李子恆、劉虞瑞、陳樂融、丁曉雯、姚若龍、何啓弘、張方露、楊立德、娃娃、李格弟、廖瑩如、熊儒賢、林夕、林振強、陳少琪、小美、潘偉源、Ricky Ho、Tim Heintz、Terence Teo、黃中原、陳俊廷、陳耀川、陳國華等。

以今天的眼光來看，或是以行家的眼光來衡量，陳大力、陳秀男的作曲應該帶有不少不足：沒有深度、藝術性不強；偏重旋律的大眾流行化，而很少兼顧歌手的個性特點（比如創作給郭富城的快歌，林志穎唱了也沒有多大區別）；曲調構架形成了一定的程式化，雷同不在少數（整首歌的雷同現象較少，但句之間的雷同、似曾相識的現象屢見不鮮）。

但是，能夠在90年代華語流行音樂十分興盛的時代做到幾乎首首主打、曲曲都紅，實在是一個奇蹟，環顧樂壇，像這樣的現象基本獨一無二。香港的詞人林夕以一人之力撐起香港樂壇半邊天，每天至少寫詞四首固然也是絕世奇蹟，但畢竟是填詞而非作曲，不太可比。能夠創造這麼多的膾炙人口的歌曲，無論如何，是值得學習和欽佩的。