陳派

陳德霖，清末民初青衣泰斗，其主要特色在於繼承老派青衣演唱的傳統，偏於陽剛一路，而在唱法上較前人略有變化，世稱"陳派"。

從某種意義上説，對陳的發聲方法做些瞭解，尤其是腦後音的使用，對學好各旦角流派包括程、黃等派是有幫助的。

陳德霖上承時小福，基本遵循傳統唱法，如"八大腔"在慢板中的運用，兼取胡喜祿所設計的新腔，使唱腔剛中有柔，改變了舊式直腔直調的唱法。又首創在唱腔收尾使用甩髮腔收音，峭拔有利，成為後來青衣常用的唱法之一。陳德霖嗓音高亢激越，圓潤清脆，直至晚年仍保持着優美的音色和充沛的氣力。他吐字講究，發音準確，因幼時曾習昆旦和京劇武旦，身段、武功都很熟練。做工嚴謹端莊，扮相雍容華貴的婦女形象能合乎身份。

陳德霖成名後倒倉極苦，經多年苦練，至光緒八、九年時，嗓音更勝從前，至老不衰。嗓音剛勁嘹亮，腦後音純正，唱法屬陽剛一路，滿宮滿調，年逾六旬時仍嬌脆如少女，調門也絲毫不降，還是標準的正工調。

陳德霖生平不尚花梢，擅演劇目多位唱工和唱、做繁重的戲，如《祭江》《祭塔》《孝義節》《落花園》《長坂坡》《三擊掌》《探寒窯》《武家坡》《三孃教子》《六月雪》《南天門》等，其中《四郎探母》《雁門關》中的蕭太后則得梅巧玲的真傳，有出色的表演。其崑劇如《琴挑》《出塞》等亦負盛名，成為京劇演員以崑劇為基本功的示範人物。中年以後，整理演出了一些冷門劇目，如《蘆花河》《武昭關》《賀后罵殿》等，不僅豐富了舞台演出，也為後來的旦行開拓了戲路。 ^[1] 

陳德霖收徒甚眾，梅蘭芳、尚小云、姜妙香、韓世昌、姚玉芙、王蕙芳、王琴儂、王桂秋等都曾得其親傳，王瑤卿、荀慧生、歐陽予倩等亦多向陳請益。傳人眾多，梅蘭芳、尚小云、韓世昌（昆旦）等均自成一家。黃桂秋拜陳最晚，成名於南方，嗓音甜美寬柔，在陳派唱腔的基礎上強調用湖廣韻行腔吐字，幾乎每個音符都很清楚的唱出來，而收放處則儘量少用強力是其主要特色。時人亦稱"黃派"。純陳派唱法今已不傳，僅有少量唱片傳世。

陳德霖一生為人正派，愛惜羽毛，收徒極慎，僅王琴儂、黃桂秋等數人，而對問藝者卻不保守，王瑤卿、姜妙香、王蕙芳、王琴儂、梅蘭芳、姚玉芙等均得其指教，有陳氏六大弟子之稱。 ^[1]