陳梓秋

陳明 《寂寞讓我如此美麗》《天使飛進你夢裏》《仙樂飄飄》

李春波 《小芳》《一封家書》

田震 《震撼》

零點樂隊 《零點零分零秒》

水木年華 《一生有你》《青春正傳》

心跳男孩 《一起來》

以上專輯的主打歌曲皆在年度歌曲評獎中獲獎，所有藝人均獲得不同類別的個人獎項，因為熱愛去做音樂。

1992年，因為詩詞方面出色的創作天分，時任税務幹部的陳梓秋被調入中國唱片公司廣州公司，成為一名專業音樂編輯。

那時的中唱公司，有這樣一批音樂人，他們因為對音樂事業的熱愛，形成了很好的氛圍：若是喜歡，他們會真誠地稱讚你，若是不同意，他們會明確地提出反對意見，一旦事實證明你是對的，便會全力地支持你並修正自己的意見，大家沒有私心，按照客觀規律辦事，真是一個很好的發展事業的平台。陳梓秋來到這裏一年後，做了企劃部主任，這正是提倡“包裝本土歌手，推廣原創音樂”的時期，陳梓秋在此盡展才華、成績斐然。比較著名的是發現陳明，推出李春波。

陳明的出現是在1993年廣東“首屆歌廳歌手大賽”上，她那時在深圳歌廳唱歌，深圳代表隊選送10人，起初沒有她，是臨行前有人病倒，陳明作為替補來到賽場。這真是奇蹟般的一次行程，她參了賽，獲了一等獎，還成為中唱公司的簽約歌手，這是多少人的夢寐以求。這操縱命運的大手是得到了陳梓秋等熱愛音樂的音樂人的力量。陳梓秋首先提出“陳明的聲音很温暖，感染力強”，並預見性地將白領階層定位為她的主要受眾。

那時大家都在迎合市場，這比較容易、穩當、而引導市場會很冒險、麻煩。當陳梓秋拿出由當時的新人劉彤、妮南創作的《寂寞讓我如此美麗》的時候，大家都很擔心，提出反對。陳梓秋則有他的分析和見識：白領階層是一支大隊伍，他們驕傲而孤獨，需要鋭利和特別的東西來感動，而一旦感動便是熱愛。在當時，原創歌曲能賣到十萬盤就是勝利，就可以敲鑼打鼓，而這個專輯一入市場即突破百萬。一顆耀眼的明星陳明也由此升起。接下來又向大眾階層輻射，出品了《為你》、《快樂老家》，當然也是獲得巨大成功。

李春波當年拿着他自己錄製的《小芳》自己找上門來，他原是歌廳的樂手，同時喜歡寫作和唱歌。他的《小芳》並未被大家看好，幾經週轉到了陳梓秋手中。陳梓秋斷言，這歌詞中有動人故事，曲調是帶有北方民謠的美妙風格，這契合了人們對青春和愛情的回憶、嚮往，會對知青那一代及更多的人有撞擊。

李春波和他的《小芳》，一夜間唱紅大江南北，很快地《一封家書》也飛遍全國上下。

1998年，陳梓秋在這是工作了7年、收穫了累累碩果之後北上創建“喜洋洋”文化公司。

“喜洋洋”源於陳梓秋對本土音樂有着強烈的感情，源於其好聽、好看、好記、方便書寫、讀着上口、利於傳播，還老少皆宜、雅俗共賞，同時關照了未來下游產品的發展：將來事業不斷壯大，可以綻放出食品、藥品等許多產品。“喜洋洋”這個名稱實在是陳梓秋對公司的一大貢獻。

他選擇了9月1日開學的日子創立“喜洋洋”是將自己當作學生，以期學習更多，收穫更大。

“喜洋洋”集融資、投資、製作產品及發行銷售為一體，與在廣州做單純的音樂業務有所不同，需要自己全面地去經營。而陳梓秋以前曾系統學習過的財經知識及在税務局的工作實踐這時派上了用場。他們通過培育歌手、出品唱片收穫一部分資金，這是基礎，再向社會進行融資作為支持，然後從容投入到新的音樂產品的製作。

隨後，“喜洋洋”成功地推出了田震、零點樂隊、水木年華、戴軍、心跳男孩等歌手和歌唱組合，一路凱歌。

2000年開始，陳梓秋開始涉足影視。他投拍的第一部故事片是《那時花開》，那時他事業順利，手中有些資金，因為對藝術的熱愛，願意幫助也熱愛藝術的朋友完成夢想。

當時他拿到劇本時感覺不夠感動，沒有被吸引，便提出是否該討論修改一下？人家説，這是在紙面上，最終效果是要在畫面上，影像是通過畫面來完成，他便放了手。有一個要害問題他沒有重視，這是他不夠熟悉的領域。以前做音樂，他對各個環節和路數了如指掌，他可以透徹地分析市場，預測前景，可以親自修改作品，可以設計歌手在舞台上的具體台詞及動作，而對於電影，他還缺少經驗。這一仗他沒有打好。

陳梓秋很想告訴大家他的這個教訓，給大家提供一個借鑑，少走彎路。

那麼為什麼要投資拍影視呢？

陳梓秋已進入中年，有了許多生活積累和感受，用故事呈現出來，會更豐富和生動，這便是電影和電視劇，而音樂同樣在這裏得到表現。如此，等於把原先的柵欄門拆掉，範圍更加擴大，音樂與影視可以更好的結合。同時可以節約成本，利於資金週轉。

“喜洋洋”已為這一門課程交過了昂貴的學費，那一定會成為自覺的好學生。

一部《愛不愛我》，是發生在北京這樣大都市的愛情喜劇，都市的年輕人，大都婚期推後，戀愛疲倦，而女孩們永遠要證實，“你愛不愛我？”期間有許多有趣兒生動的細節，但卻展現了一個鄭重的主題：我們誰也離不開誰，是愛着，不説行嗎？

一部《鳳凰》，兩個被投入監獄的男女，本已萬念俱灰，卻因為相遇相愛而對生活有了美好期待，他們的愛情很漫長、很沉重，從文革開始一直到改革開放的今天，他們彼此懷揣着愛情，卻失散多年，又找尋多年，待相見那一刻，卻是生命的終結。

兩部電影都在表達：我們要愛生活、愛歲月、要對愛情珍惜和負責。

陳梓秋和他“喜洋洋”在不斷地為大家呈現精心製作的文化精神產品。