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鋼琴

(西洋古典音樂中的一種鍵盤樂器)

鎖定
鋼琴意大利語:pianoforte)是一種鍵盤樂器,由意大利巴託羅密歐·克里斯多佛利(1655-1731)在1709年發明。
鋼琴由琴鍵(包括白鍵黑鍵)和金屬絃音板組成,一般88鍵鋼琴音域範圍從27.5Hz至4186.01Hz,108鍵鋼琴則最高至7902.13Hz,幾乎囊括了樂音體系中的全部樂音,是音域最廣的樂器之一,普遍用於獨奏重奏伴奏
中文名
鋼琴
外文名
pianoforte(意)
Klavier(德)
piano(英、法)
發明者
巴託羅密歐·克里斯多佛利
發明時間
1709年
適用領域
獨奏重奏伴奏
演奏評級
1-10級(英皇ABRSM考級為1-8級)、演奏級、專業級等。
代表人物
弗裏德里克·肖邦路德維希·凡·貝多芬沃爾夫岡·阿瑪多伊斯·莫扎特等音樂家
應用學科
音樂學
音樂表演
分    類
三角鋼琴立式鋼琴
特代表作品
悲愴》、《平均律鋼琴曲集》等
音    色
豐富多樣、具有較強表達能力、有顆粒感

鋼琴名稱由來

鋼琴外文名

鋼琴外文名為Piano,它的全名應叫Pianoforte,意為弱強,由於這件樂器既能發出弱音,又能發出強音,才有了這樣一個極為形象的名字。後來表示強音的forte略去,只保留表示弱音的Piano。

鋼琴中文名

中文翻譯成鋼琴,則是因為在鴉片戰爭後,一些外國商人看到中國的市場潛力,向中國大量出口鋼琴,並宣稱這是由“鋼”製作的琴,所以國人便開始習慣性地稱之為“鋼琴”了。 [1] 

鋼琴歷史

古鋼琴
古鋼琴(2張)
鋼琴的前身是撥絃古鋼琴,也叫做羽管鍵琴(harpsichord,哈普西科德)。它與鋼琴的內部原理大致相同,都是在琴體內部裝有音板和許多拉緊並列的琴絃。不同的是鋼琴的弦槌擊弦發音,撥絃古鋼琴用羽管制的撥子撥絃發音。
此外,還有一種與它們同一血統的鍵盤樂器——擊弦古鋼琴(Clavichord,克拉維科德),它同樣是一種裝有擊弦裝置的樂器,用銅製的形槌擊弦發音;它的應用範圍不如撥絃古鋼琴廣泛,主要用在當時的貴族家庭中演奏。
17~18世紀間,撥絃古鋼琴在當時的音樂生活中有着相當顯赫的地位,可以説是它的全盛時代。
至18世紀初,歐洲大陸音樂迅速發展,音量弱小的撥絃古鋼琴已不能滿足當時音樂家們的需要,因而逐漸被音量洪大的鋼琴所取代。
鋼琴的發明者是巴託羅密歐·克里斯多佛利,他是意大利佛羅倫薩美第奇家族的一位樂器製作師。1709年,他以撥絃古鋼琴為原形,製作出一架被稱為具有強弱音變化的古鋼琴。他在鋼琴上採用了以弦槌擊弦發音的機械裝置,代替了過去撥絃古鋼琴用動物羽管撥動琴絃發音的機械裝置,從而使琴聲更富有表現力,音響層次更豐富,並能通過手指觸鍵來直接控制聲音的變化。
在克里斯福裏的第一架鋼琴出現後的一百年裏,撥絃古鋼琴仍為人們所應用,但更多的是為演奏特定作品而使用。故以弦槌代替撥絃發音就成為當時鍵盤樂器的主要特色,亦是鋼琴的標誌與象徵。
1709年後,克里斯托福裏又進一步改革了原來擊弦機的結構,他在這部機械中安裝了一種與現代擊弦機的復震槓桿系統近乎完全一致的啓動槓桿,使擊弦速度比原來加快了10倍,而且可以快速連續彈奏,音域也增加為4組,可以説這就是現代鋼琴的雛形。他的這一發明為以後的鋼琴製作師們打開了通往成功之路的大門。但克里斯托福裏的發明並沒有得到他的意大利同行們及當時演奏家們的注意,卻在異鄉得到了繼承和發展。
德國管風琴師、製作師戈特弗裏德·西爾伯曼,在1730年根據一份繪製極不準確的意大利鋼琴草圖,借鑑克里斯托福裏的發明,製造出德國第一架鋼琴。他把這架琴送到音樂大師約翰·塞巴斯蒂安·巴赫那裏鑑定,巴赫卻不屑一顧,只是説道:觸鍵太重,高音音色太弱。但他還提出了一些建議。在採用了巴赫的建議之後,於1747年又加以革新。同年,巴赫在波茨坦進宮晉見腓特烈大帝時彈奏了希爾伯曼的新型鋼琴。希爾伯曼對鋼琴改革的主要貢獻在於對鋼琴制音器的運用。他利用手動音拴使全部制音器離弦,以使鋼琴的音響效果更豐富並具有一種神秘的色彩。
至18世紀中葉,人們對鋼琴的製作工藝實行革新,以使其演奏性能日益完善。這一時期,西爾伯曼及其子弟在鋼琴的變革中起着主導作用。西爾伯曼的名徒被稱為十二弟子,他們分別製造出兩種不同風格的鋼琴,即維也納式擊弦機鋼琴和英國式擊弦機鋼琴。他們具有不同的機械性能和不同的音響效果,由此形成兩大不同的鋼琴製作流派。這兩種流派,也對當時的音樂家們產生了具有歷史意義的影響。維也納式擊弦機鋼琴的鍵盤觸感較輕,能夠彈出快速的音符,音色變化細微,在與管絃樂隊協奏時,音色對比清晰。這正符合沃爾夫岡·阿瑪多伊斯·莫扎特温文爾雅又富有歌唱性的快板的音樂需要。
約翰內斯·楚姆佩是西爾伯曼的名徒之一,他於1760年來到英國,成為鋼琴製作師,他的產品被稱為英國式擊弦機鋼琴。這種鋼琴觸鍵感覺較重,但聲音渾厚深沉,正適合於穆齊奧·克萊門蒂那堅實有力的音樂風格。莫扎特和克萊門蒂當時是名聲同噪的鋼琴演奏家,由於他們演奏風格的不同,他們分別使用結構各異的維也納式和英國式鋼琴。
1768年,J.C.在英國演出,這是鋼琴第一次用於獨奏樂器。
1789年1月,莫扎特和克萊門蒂在維也納奧國國王的王宮裏舉行了世界上第一次鋼琴演奏比賽,成為轟動一時的大事。這次比賽對提高鋼琴在諸樂器中的地位起了重要的作用。 [2] 
現代的三角平台鋼琴樣式,是由斯坦威鋼琴廠設計定型,並於1876年首次投放市場。 [3] 

鋼琴應用

現代鋼琴的音域寬廣,音色多變,表現力極為出色,不但可以作為獨奏重奏、合奏和伴奏樂器使用,也是音樂創作和聽覺訓練中必不可少的基礎樂器之一。 [3] 

鋼琴主要形式

鋼琴三角鋼琴

三角鋼琴也稱三角平台式鋼琴,其外殼長度從1.3m到5m不等,具有較高的聲學品質和演奏性能。其音量大,音質純厚豐滿,造型美觀有氣魄。它一般用於學校、演奏廳、劇場大劇院等專業場合。 [3] 
三角鋼琴是平躺着擊鍵,它在速度與穩定性上是優於立式鋼琴的。在踏板的裝置上,左踏板踩下去,鍵盤和琴槌會向右移動,這樣琴槌敲擊的琴絃就不是三根而是兩根或一根;中踏板是一個特殊的延音踏板,在彈奏時,如果只需要延長某一個音,不需要踏板延長其他音時,就需要用到中踏板(大多用在彈奏印象派作品中);右踏板又稱延音踏板。 [1] 

鋼琴立式鋼琴

為了解決三角鋼琴佔地的問題,立式鋼琴被髮明出來。立式鋼琴採用了一種琴絃交錯安裝的設計方案,解決了空間上的要求和音色音量的平衡問題。
立式鋼琴也稱直立式鋼琴,通常琴體上沿至地面的高度為1.1~1.3m,主要用於教學、家庭娛樂和彈奏練習。 [3] 
立式鋼琴的弦是垂直方向的,所以擊弦的方式是垂直敲擊。在踏板的裝置上,左踏板被稱為弱音踏板,是為了幫助演奏者彈奏更弱的音或者變換聲音柔和度;左踏板踩下後,琴槌更靠近琴絃,通過縮短敵擊距離來減弱音量;中間的踏板被稱為消音踏板,是為了不影響別人休息而設計的,其原理是立式鋼琴裏面裝有一個帶木條的毛氈,當踩下踏板時,毛氈就擋住了琴絃,從而讓琴槌不能直接打在鋼琴上,以減弱聲音;右踏板又稱延音踏板。 [1] 

鋼琴代表作品

鋼琴獨奏

代表人物
代表作品
《意大利波爾卡》《升c小調前奏曲
《D大調卡農與吉格》
《E調前奏曲》《二部創意》《三部創意》
《月光》《意大利波爾卡》等
四季套曲》《聖母頌》 《小步舞曲》等
牧童短笛》等
夢中的婚禮》《秋日私語》《水邊的阿狄麗娜》等

鋼琴協奏

代表人物
代表作品
27首鋼琴協奏曲
五首鋼琴協奏曲(作品15、19、37、58、73)
兩首鋼琴協奏曲
降E大調鋼琴協奏曲,A大調鋼琴協奏曲
鋼琴協奏曲(作品1、18、30)、第三鋼琴協奏曲(作品30)
a小調鋼琴協奏曲
鋼琴協奏曲
三首鋼琴協奏曲(作品10、16、26)
降b小調第一鋼琴協奏曲
五首鋼琴協奏曲

鋼琴結構

鋼琴綜述

現代鋼琴結構精密複雜,琴身內有一萬多個零件協同工作,立式鋼琴和三角鋼琴基本結構是一樣的,主要由琴殼、琴絃、支架、音板、擊弦機系統(鍵盤、止音器、琴槌)和踏板系統(頂杆和踏板)六大部分組成。

鋼琴琴殼

琴殼是鋼琴最直觀的組成部分,作為鋼琴的外殼,能起到支撐、保護內部裝置,以及美觀的作用。鋼琴70%的材質是木質的,鋼琴外殼木材的耐久性堅固性是衡量鋼琴外殼質量的關鍵。優質鋼琴的外殼採用純實木製成,天然實木承重力強,不易老化或脆裂,保存時間更長,所以天然實木製作的鋼琴使用壽命也更長。 [4] 

鋼琴支架

支架是鋼琴的中心框架,也是鋼琴的共鳴盤,主要由鑄鐵製成,其輪廓清晰、表面光潔、質量穩定。因為需要承載全部琴絃的張力,所以鑄鐵支架外觀巨大,具有極高的耐力。三角鋼琴的支架重量超過總重量的1/3,承載全部琴絃約20噸的拉力。立式鋼琴的支架結構通常為矩形結構,承載全部琴絃約15噸的拉力。
其中調音釘是一種能用特製扳手扭動旋轉的釘狀螺栓,用來將琴絃緊扣在支架上。調音釘的旋牀是有鎖口的特製高碳鋼,能讓琴絃牢固地繞在絃軸釘上,並在琴絃高強度拉力作用下使音準長期保持穩定。 [4] 

鋼琴琴絃

琴絃是鋼琴發聲的核心部分,琴絃排列起來繃在支架上,構成弦列。一般鋼琴的琴絃有220根左右,不同品牌的鋼琴琴絃數量有差異。琴絃分為高音區、中音區、低音區三組,高音區每音3弦,中音區每音2弦,低音區一音1弦。一音3弦稱為同音弦組,即3根弦調成同樣的音高(頻率),以增加音量、改善音色。
一般鋼琴琴絃是使用純度極高的碳鋼絲做成的,平均可承受120公斤以上的拉力。高音區和中音區的琴絃為裸弦(一根強度、韌性很好的特殊鋼絲),低音區琴絃則是纏弦(在鋼絲外纏繞細銅絲,以增加弦的附加質量,獲得良好的低音)。琴絃的質量直接關係到鋼琴質量的好壞。琴絃必須延展性強、韌性好,且保持乾淨,這樣才能使聲音的振動更為準確,獲得好音色。 [4] 

鋼琴音板

音板是能影響鋼琴聲學品質的重要部件之一,它由共振板、助木(又稱排檔)、音板框和絃碼組成。整塊音板是由一條條木板拼接而成的,當琴槌敲擊琴絃振動時,與琴絃緊密相連的高低音弦碼將振動的能量傳遞給音板,增強音輻射,將琴絃振動釋放的能量儘可能多地傳播開去,增強音響效果,並實現對不同頻率振動波的過濾和潤色。
立式鋼琴的音板藏在琴體裏面,聽起來樂聲有些低沉。而平台鋼琴的音板在鑄鐵板下面,當琴蓋打開時,樂聲會增強。 [4] 

鋼琴擊弦機系統

三角鋼琴擊弦機模型 三角鋼琴擊弦機模型 [5]
整個擊弦機系統由數千個零部件組成,這些精心安排的構件嚴整地組合在一起,構成一個完整的復奏式槓桿系統。為了讓手指的運動引起琴槌敲擊琴絃發出聲音,並準確地表達演奏者的音樂感情,每個零部件都必須調整到近乎苛刻的精確度要求。
擊弦機的運行原理是:手指觸鍵時,琴鍵後端蹺起,它後端的卡釘觸推聯動杆,使它以主樑為軸繞動,裝在聯動杆上的頂杆隨着聯動杆的抬起,觸推轉擊器,使轉擊器繞主樑運動,帶動裝在轉擊器上的琴槌,使之觸擊琴絃發音。發音完成後,琴槌需要及時返回原位,以備下次敲擊。
平台鋼琴和立式鋼琴在擊弦機與鍵盤的機械結構上有差異。立式鋼琴的琴槌從橫向敲擊琴絃後,藉助彈簧的力量返回原位,而平台鋼琴的琴槌則從下面擊弦擊,弦完成後靠自重返回原位,琴槌的動作更省力。因此,平台鋼琴的單鍵連擊能力比立式鋼琴的強。
鍵盤:鋼琴鍵盤包括琴鍵和鍵盤框。一般鋼琴有88個鍵(有些鋼琴有92個或97個鍵),其中36個黑鍵、52個白鍵,從低音開始,鍵盤可以分為大字二組、大字一組、大字組、小字組、小字一組、小字二組小字三組、小字四組和小字五組。所有的琴鍵都是由均質木塊切割而成,大小平均、高度相仿,並經過嚴格的重量及平衡檢測,以保證觸鍵時達到平滑的效果。
琴槌:俗稱榔頭,由優質的羊毛縮絨成毛氈(或絨布)後與木材粘接製作而成。琴槌經過上述傳動裝置與琴鍵關聯在一起,當琴鍵被按下時,琴槌敲擊琴絃使之振動發音。所以琴槌的形狀、重量、彈性對音量、音色會有很大的影響。低音部琴槌厚而較軟,高音部琴槌薄而較硬。為了實現琴槌的差異化,毛氈的選擇與製作也是很精細的。
制音器:演奏者彈完一個音,放開該琴鍵後,琴絃的震動能立即靜止,這是由制音器來完成的。制音器是由軟而厚的呢子製成,它們與弦緊貼在一起,用來將振動的琴絃壓住,制止琴絃發音。 [4] 

鋼琴踏板系統

鋼琴的踏板系統經歷了150多年的複雜演變過程。踏板的運用被稱為鋼琴演奏的靈魂,恰當地使用踏板能使音樂更有光彩,更能表現樂曲的內涵。鋼琴的踏板系統由頂杆和踏板組成,踏板通過頂杆連接到系統中的槓桿、彈簧等裝置,作用到擊弦機,從而控制鋼琴的音量、音色和延音等。鋼琴踏板分為左、中、右三個,一般由金屬材料製成。
右踏板又稱延音踏板,是1783年由英國人約翰·布倫伍德發明的。當延音踏板被踩下時,平時壓在弦上的制音器立即揚起,使所有的琴絃延續震動,產生共鳴;將踏板放開後,所有的制音器又全部壓在琴絃上制止發音。由於按下制音踏板會使琴聲在一定程度上擴大,故又稱強音踏板。除了加大音量,延音踏板還可以延長聲響,增加聲音的厚度與力度的變化,美化旋律。
左踏板又稱柔音踏板,用於減弱音量和改變音色。平台鋼琴和立式鋼琴的柔音踏板在結構上是不同的。平台鋼琴的柔音踏板是移位踏板,踏板踩下時琴槌會立刻向旁邊推移,原本敲擊3根弦的琴槌現在只敲擊2根,原本敲擊2根的現在只蔽1根,而只有一根弦的音則使琴槌較軟的部分敲弦,從而使得音量減小,聲音變得柔和。立式鋼琴的柔音踏板是使所有琴槌移近琴絃,以減輕衝力,減少打擊的長度與強度,使音量變小,聲音變柔和。
中踏板在平台鋼琴和立式鋼琴中的作用是不同的。平台鋼琴的中踏板是選擇性延音踏板,也叫持續音踏板,它有着令聲音或弦的振動持續下去的作用。與右踏板的區別是,右踏板踩下時所有的制音器會被打開;而中踏板只會將所彈的音的制音器打開。也就是説,彈下一個(或幾個)音時踩下中踏板,則這一個(或幾個)音會一直保持到自然消失。在這期間彈下一個音或使用其他踏板也不會對其造成影響。這種選擇性延音踏板曾作為“尖端技術”用於高端琴,後來因為使用機會少,且為了節約成本,所以很多現代鋼琴的中踏板的構造和作用都有所改變。立式鋼琴的中踏板叫做消音踏板,用來在必要時降低整體音量。當消音踏板被踩下時,一塊活動的絨布會夾在琴槌和琴絃之間,使音量變得細小而朦朧。這種功能在正常的樂曲演奏中通常不會用到,只有在夜間或清晨彈奏時為避免擾民而使用。
在實際的鋼琴彈奏中,三個踏板互相結合起來使用。通常右踏板(延音踏板)作用最大,使用最頻繁,必須更靈活,所以一般右腳專門負責踩右踏板;左腳則以腳跟作為支點,腳前掌左右移動,負責左、中踏板。 [4] 

鋼琴技巧

成功的音樂作品是作曲家最初的思想動機推動靈感創作,使其作品富有深刻的思想內涵,具有想象力、表現力。通過演奏家十分嫺熟的演奏技巧將好的音樂作品傳達給觀眾,其中音樂表現應當由情感來支配,應當是感性與理性的結合。一味地炫耀技巧是沒有靈魂的音樂,因此兩者有機地相容相依才能得到理想的音響效果。因此彈奏鋼琴也需要高超的技巧。

鋼琴音階

24個大小調是比較重要且有用的。很多大型奏鳴曲、樂曲、協奏曲都有很多地方有音階,因此需要將音階掌握好。彈音階要注意的是讓所有音發出來的聲音都要一樣,不能有輕有重,一定要注意手指的控制能力

鋼琴琶音

包括24個大小調琶音跟屬7減7琶音,建立在音階之上,主要練習手指之間的擴張和伸縮能力,也是很重要的練習。
鋼琴曲中琶音部分佔很大一部分,各式各樣的琶音都會出現,但都是24個大小調屬7、減7和絃的琶音變形模式,所以彈好基本琶音是非常有用也是非常必要的。

鋼琴八度

八度的演奏技巧有兩種:
  1. 只用手腕技巧
  2. 用手臂和手腕一起來完成
如果彈篇幅很長的8度片段就需要手腕技巧,如果彈最後結尾那一小部分八度就需要手臂的力量,這樣才能彈出氣勢輝煌的效果。如果是兩隻手一樣的八度片段,就需要手腕和手臂的配合使用,如果只用手腕或手臂就很難彈出ff的力度和很好的跳躍。

鋼琴輪指

常用的輪指有3個指的,有4個指的。彈的要有較好的顆粒性,不能有任何模糊和混亂的成分在裏面。比如説莫扎特的《土耳其進行曲》的開頭部分就需要很連貫的輪指。

鋼琴和絃

和絃方面主要還是練習方法問題。不管是幾個音的和絃彈下去都要整齊,不能有前有後,P的和絃演奏要非常輕巧、乾淨利索,f的和絃要有種金屬般的聲音,彈下去的音就要沉下去,不能彈下去的和絃給人一種發飄的感覺。

鋼琴大跳

大跳,尤其是2個八度以上的大跳純粹是技巧方面的事情,這個一開始慢練是非常重要的,只有慢練才能讓肌肉鬆弛下來,記住八度演奏琶音的位置,而且慢練的時候需要弧度,這樣快彈的時候就不至於錯音較多。

鋼琴手指獨立練習

掌握這個技巧需要對鋼琴的彈奏有一定的瞭解之後。有一定難度,但是彈過之後就會發現原來不可解決的技巧問題都不再是困難的了。很多人總也彈不利索,就是手指獨立問題沒有根本解決。

鋼琴三六度和絃練習

較難的技巧之一,重要是指法與手指柔韌性,也是一個重要的技巧。雖然較難彈,但能堅持練習,會有一定收穫。

鋼琴保養

鋼琴琴罩

一般琴罩大多采用質地柔軟的布料加工、琴罩的設計以既美觀又方便為原則,出售鋼琴的商店也有售。琴罩的質地、款式、顏色要和鋼琴及環境相協調,還可以在鋼琴頂面蓋一塊網眼比較大的裝飾布或白色網扣織物。注意不可用塑料罩或塑料布,否則空氣不流通,琴底下的潮氣進入琴體內,鋼琴長期在這種情況下將會嚴重受潮,容易導致內部機件的不靈活,音色發悶,金屬件生鏽,外觀油漆失去光澤,影響鋼琴的使用的壽命。
琴鍵罩布是沒有必要的,而且彈好琴後鍵盤上都有一些手汗,蓋上罩布後,罩布起到吸潮的作用,很少有人經常把罩布拿出去曬一曬,長期下去罩布的潮氣勢必會導致鍵皮開膠。

鋼琴漆膜保養

為了保證鋼琴的漆膜光亮清潔,應經常用軟布揩擦表面。如外表有人體脂肪油印,汗水滴落在鋼琴外殼的油漆面上,都會一定留下痕跡。如果當時沒有清除,時間一久,形成斑斑污點。要清除油漬、汗邊形成的污點,可用軟布蘸上酒精或經過稀釋的洗潔精,在琴面上擦拭後,再用乾布擦淨,然後在鋼琴的外表塗上鋼琴高級光亮劑,再用軟布擦拭。通常可保持一段時間鋼琴的外表不容易粘上油污及灰塵。切忌用丙酮稀料香蕉水)等化學劑擦拭。

鋼琴雜物

鋼琴上不要放置不必要的裝飾品和雜物,以免雜物掉進鋼琴,使機件發生故障。彈奏時,這些雜物還可能產生共振,影響彈奏。也不要把點燃的火柴頭、煙頭,熱水杯放在鋼琴上,以防燙壞油漆。當然更不能把盛有液體的容器直接放在琴上,一旦容器翻倒,致使液體流入琴內,內部機件膨脹,生鏽,將給鋼琴帶來不必要的損失。

鋼琴殺蟲劑

鋼琴的擊弦機系統等部件使用了許多全羊毛氈材料,為了防止蛀蟲蛀壞呢氈,老鼠鑽進琴內咬壞機件或在琴裏做窩,必須在鋼琴裏放上樟腦丸之類的殺蟲劑。將樟腦丸等殺蟲劑裝在小布袋裏,分別掛在擊弦機兩邊的鐵架柱頭上以及琴鍵與鍵盤底板之間,並定期更換。如果長期不使用,則應在琴內放足殺蟲劑和乾燥劑,將踏板孔堵上,並套上琴套,把鋼琴放在通風條件、温濕度較為正常的地方保管。

鋼琴除鏽

如果鋼琴絃軸釘和琴絃生了鏽斑,有的人會往絃軸何和琴絃上塗抹凡士林或機油,如果油類從絃軸釘滲進絃軸孔內,就會給鋼琴調音帶來麻煩,嚴重的根本無法調音。琴絃上的油漬粘到了制音器音頭上、小槌頭上,不但會影響毛氈的顏色,而且制音效果和音色也將變壞。絃軸和絃上的油漬時間一長會粘上灰塵,這樣既不美觀,防鏽的能力反而更差。如果遇到這種情況。絃軸部位的鏽斑清理可用乾布蘸上少許汽油和機油擦拭一遍,再用乾布擦盡油漬。琴絃部分的輕微鏽斑可用酒精調鉛粉,用氈布蘸上用勁擦拭,直到鏽跡消失。

鋼琴彈奏

彈奏時,不能用手猛烈敲擊琴鍵或用腳猛踩踏腳板,以免造成擊弦機械損傷和踏腳彈簧斷裂、不要用鋭器刻畫琴鍵和漆膜表面。在開閉琴蓋時動作不要過猛,應首先合上書架,以免開閉琴蓋時,琴鍵受損。鋼琴使用完畢應將琴蓋等全部關閉,並罩好琴套,防止灰塵的入侵。
參考資料
  • 1.    周聖著.周聖鋼琴教學法:四川大學出版社,2017:1-2
  • 2.    郭義玲,牛藝,王豔傑.鋼琴基礎教學指南:哈爾濱地圖出版社,2008:1-2
  • 3.    姜雪,胡少林,左張弛.鋼琴基礎(上冊):江蘇大學出版社,2018:3-6
  • 4.    陳宇風.走進鋼琴音樂:武漢大學出版社,2018:7-12
  • 5.    於快.劇院的黑白色鍵盤藝術——鋼琴、管風琴和羽管鍵琴:演藝科技. 2014,(05),2014