鈴芽之旅

2020年1月至3月，該片進行企劃開發；4月至8月，進行劇本開發，劇情大綱經過六次重寫，劇本改寫過三次；完成劇本後用三個月完成設定；2020年9月至2021年12月，製作分鏡；2021年4月，開始作畫工作 ^{[1]  [5]}  。

2021年12月15日，該片宣佈製作消息、開設官方網站、發佈首張海報、公佈女主角與主要製作人員，並舉辦製作發表會，導演新海誠分享創作意圖、製作經過等幕後故事，以及對劇情、作品的想法 ^{[1]  [5]}  。

2022年4月9日，官方公佈上映日期和新海報，次日發佈特報視頻 ^[7]  ；7月5日，公佈女主角巖户鈴芽的配音演員 ^[8]  ；7月15日，發佈預告視頻，公佈了主題曲 ^[9]  ；8月3日，官方發佈四個角色介紹視頻 ^[10]  ；9月6日，影片官方公佈宗像草太的配音演員 ^[11]  ；9月20日，公佈音樂製作人和主題曲演唱者 ^[13]  ；9月24日，公佈新海報 ^[14]  ；9月29日，發佈第二支預告和第三支特報，追加了配音演員 ^[15]  ；10月22日，新海誠通過個人推特賬號宣佈電影製作完成 ^[217]  ，電影官方也發佈了地震劇情描寫預警 ^[218]  ；10月25日，完成披露試映會在東京國際論壇中舉行，試映影片之後，舞台問候中公佈了音樂消息和新的角色及其配音演員 ^[16-17]  ；10月28日，影片開頭12分鐘片段在日本電視台系節目“金曜ロードショー”後半部分中公佈 ^[18]  ；11月11日，影片官方發佈“我出發了PV”（行ってきますPV） ^[37]  。

鈴芽是一位生活在九州的一個寧靜小鎮上的17歲少女，在2023年9月25日這天，她遇到了“正在找門”的旅行青年草太。跟隨着他的腳步，鈴芽來到了山上的廢墟之地，她發現有一扇古老的門孤零零地佇立在那。鈴芽彷彿被什麼吸引了一般，將手伸向了那扇門……

據説，災禍將會從門的那一邊降臨於現世，所以草太作為將門鎖上的“閉門師”在各地旅行。

“鈴芽，我喜歡”“至於你，礙事”

大臣話音剛落，草太就變成了椅子，而且那是鈴芽小時候媽媽作為生日禮物送給她的缺了一條腿的椅子。為了抓住大臣，草太以三條腿椅子的樣子跑了出去，鈴芽也慌忙地跟了上去。

不久之後，日本各地的門開始一扇接一扇地打開。在奇異的門和小貓的引導下，鈴芽在九州、四國、關西，還有東京及日本列島開始了“鎖門之旅”。途中鈴芽得到了很多幫助，並且當她於9月29日到達最後一扇往門時，她發現了一個被遺忘的真相 ^{[2]  [208]}  。

參考資料： ^{[19]  [121]  [219]} 

在新海誠寫企劃書之前，製片人川村元氣就提出了該片的標題並最終定案 ^[196]  ，新海誠最初則欲將片名取作《戀在椅上》（戀に座る） ^[97]  。

關於中文譯名，中國台灣發行商車庫娛樂最初考慮使用《鈴芽的門鎖》作為官方片名，日方對此持保留態度。而在此期間，大陸一度透露將使用《鈴芽小姐來鎖門》，這令日方感到不安。經過多次溝通和討論，因日方希望延續《你的名字。》《天氣之子》的四字片名，最終定案《鈴芽之旅》，以此呼應劇情中鈴芽為關門而展開的驚險旅程 ^[187]  。

新海誠表示，因為其2010年出生的女兒沒有東日本大地震的相關記憶，加之自己的主要觀眾多為少年族羣，那次地震的共同語言正在消失，所以他想以電影這樣的娛樂形式將東日本大地震表現出來。而且，在過去十年裏，自己都是以世界被改寫的強烈記憶為基礎從《你的名字。》製作到《鈴芽之旅》，兩部前作中也有隱喻東日本大地震的地方 ^[20]  。並且，新海誠在東日本大地震和新冠肺炎疫情期間都看到了櫻花盛開的景象，不由得體認自然的美麗和冷酷無情，便考慮將大自然的冷酷和鋭利拍成電影 ^[21]  。

此外，新海誠在上一部作品《天氣之子》的舞台問候中走遍日本各地，回老家時發現人口越來越少，空房越來越多，已經不是以前熱鬧的地方了。當有新建築物建成的時候，老家會做地鎮祭這樣的儀式，但是，相反，在城鎮和土地都“結束”的時候，沒有葬禮這樣的儀式，因此新海誠計劃做一個“悼念地方的故事” ^[20]  。

最初，新海誠是打算做成“なのか”和“環”兩名少女的公路影片 ^[134]  ，因為他開始有點厭倦講述傳統的浪漫故事，他已經在《你的名字。》中竭盡所能地描寫男女分合的故事，之後想轉向寫一個更像姐妹類型的浪漫故事，但有位製片人不同意，故放棄了 ^[162]  。

在構建世界觀時，新海誠想的第一件事是要讓現在的年輕人觀看自己的作品時不會感到無聊，因此他在影片中融入了很多動作場景，給人一種“打boss”一樣的遊戲感。他也計劃能夠在有限的時間內製作很多故事高潮，以帶給觀眾充實的感受 ^[105]  。

鑑於自己的年齡和女兒的成長，新海誠開始思考親子關係，已經不再對《你的名字。》中描繪“命運紅線”的愛情關係有太大的興趣，他稱自己是以一種夥伴電影的感覺來製作該片。另外，新海誠覺得鈴芽和環姨媽之間的人際關係很重要，他擔心40多歲的自己無法準確描繪 ^[20]  。

在該片的戀愛故事方面，“與變成椅子的對象相戀”的概念十分重要，新海誠認為這部分或許可以説是格林童話《青蛙王子》的變體，但比起描寫戀愛對象的美醜問題，反而更希望着重描寫“自己被困住而失去自由”的感覺 ^[97]  。

新海誠在設計貓咪大臣動作的時候參考過《羅小黑戰記》 ^[101]  。

該片的設定受到了宮崎駿的動畫電影《魔女宅急便》以及村上春樹的長篇小説《海邊的卡夫卡》和短篇小説《青蛙君救東京》的啓發 ^[22]  。

鈴芽的形象並不是來源於現實生活，在創作鈴芽這一形象時，新海誠受到了《魔女宅急便》中的琪琪的啓發，影片中也使用了《魔女宅急便》中的歌曲《口紅的留言》（ルージュの伝言） ^[127]  。

女主角的名字最初定為“なのか”，在經歷過多個情節的設計之後，才將女主角的名字定為“鈴芽”，名字最直接的靈感來自女神天宇受賣命（天鈿女命） ^[134]  ，另一個靈感則來自漫畫作品《犬夜叉》中的女主角日暮戈薇 ^[196]  。其姓氏“巖户”則取材於一個日本神話中的“天巖户”，新海誠希望藉此來象徵故事與神話之間的關聯，而將鈴芽居住的地方定為宮崎縣也是因為宮崎縣是舉辦天巖户祭典的地方。

“往門”（後ろ戸）的概念取自日本傳統能劇，其指通向神靈世界的門，因為眾神通常從後門進出，一般人看不到。新海誠稱閲讀相關文獻後，感覺神之通道的神秘感與該片的故事有關聯，並且自己也經常感受到從後門進出的感覺 ^[25]  。最初新海誠猶豫過用“門”作為連接工具是否合適，但又想到它是日常生活中最常見的事物，甚至可以象徵人生，於是最終還是採用了 ^[119]  。

在思考草太應該變成什麼無機物時，新海誠一開始考慮了牛奶盒等物體，但他想“按原樣移動無機物”，恰好有次回老家時，在沒什麼人的公交車站看到了一把木製椅子，那給他留下了深刻的印象，這也是構思之一 ^[22]  。而且，新海誠小時候收到過父親親手做的椅子，他認為對於小孩子來説，一把專屬椅子象徵着家與家人 ^[119]  。新海誠是從日本爆發新型冠狀病毒疫情，東京發佈緊急事態公告的時候開始構思情節，他將疫情期間被封閉在狹小黑暗世界裏的感覺，託付給了變成了三條腿的椅子的草太 ^[46]  。而把椅子設計成三條腿的原因有兩個：一是想讓椅子成為鈴芽破碎的內心的隱喻，二是想讓作品更有趣 ^[128]  。

對於為何使用貓的形象，新海誠表示一方面是因為貓能代表大自然的陰晴不定 ^[101]  ，另一方面是因為在《天氣之子》上映時，自己曾經一個人悄悄去電影院觀察觀眾的反應，他發現小朋友很愛看有小貓咪登場的畫面 ^[120]  。因為該片的主題與災難有關，新海誠不希望一切太沉重，創作之初他就想一定要有角色能讓作品氛圍輕鬆起來，於是設計了貓和椅子 ^[120]  。

美術監督丹治匠表示，影片中的水上廢墟參考自温泉鎮的一個穹頂植物園，廢墟中心的門則來自管理事務所的門 ^[40]  。

新海誠認為，即使是同樣的現象，世界觀不同，認知也會不一樣，過去人們認為地震可能是由像蚯蚓一樣的生物引起的，於是他在影片中設定了能引發地震的蚯蚓 ^[47]  。

該片有將近2000個鏡頭，多於《你的名字。》（約1600個）和《天氣之子》（約1700個），新海誠表示製作該片所消耗的體力是以往作品的兩倍左右 ^[22]  。

為了能讓觀眾感覺電影中的世界和現實世界一樣，新海誠在影片中使用了很多昭和時代的歌曲 ^[186]  。相反地，為避免觀眾被電影裏的地震警報聲嚇到，新海誠在設計音效時特別採用不同於現實的警報音效 ^[22]  。

該片的製作是新海誠和RADWIMPS的第三次合作，原聲帶由新海誠、RADWIMPS和陣內一真共同製作完成。大概在2020年春季，新海誠在完成本作的劇本初稿後，立刻將劇本初稿寄給了RADWIMPS的野田洋次郎。 野田洋次郎和陣內一真在英國倫敦的艾比路錄音室一起錄製了這首歌中的管絃樂和其他部分，因此該片也成為新海誠首部在海外進行音樂錄音的電影作品 ^[23-24]  。

為了製作影片，新海誠曾到影片女主角的故居巖手縣居住過一段時間 ^[41]  。

錄音現場(5張)

女主角的配音演員原菜乃華在後期配音時經常餓，有好幾次因錄台詞時錄進了肚子的聲音而NG，所以後期錄音時她一直在吃東西 ^[42]  。

決定要在影片中用到炒烏冬麪後，新海誠又想要加一個不同尋常的配菜，結果在網上搜到了“土豆沙拉”，於是就在影片中採用了 ^[140]  。

新海誠故意在影片中設置了一些跟之前作品的關聯，如影片中使用了《天氣之子》和《你的名字。》中的背景音樂，也有角色在戴了在《天氣之子》裏出現的安全帽 ^[184]  。

該片在日本由東寶發行，於2022年11月11日起在420家影院（包含41家IMAX影院）公映 ^[26]  ，並且東寶在全球範圍內（除韓國和印度）處理該片的版權 ^[180]  。

為紀念影片上映，影片官方舉辦“新海誠IMAX電影節”，於2022年9月30日在日本全國41家IMAX影院限期放映導演新海誠的前作《你的名字。》《秒速5釐米》和《天氣之子》，並從購買IMAX電影票的觀眾中，抽籤選出可於2022年11月7日提前觀看《鈴芽之旅》的觀眾 ^[12]  。

該片的電影票於2022年10月28日24點開始銷售 ^[27]  。11月11日0點，以下6個城市的11個影院進行了該片的最早上映：

其中，導演新海誠在東京的日比谷東寶影院和新宿東寶影院亮相 ^[28]  。

影片公映三天的累計觀影人次和累計票房收入分別是導演前作《你的名字。》的138.7%和147.4%，《天氣之子》的114.9%和114.7%，創導演新海誠作品開畫新紀錄 ^[26]  。

重製特別版的部分修正(3張)

上映24天，該片升至日本2022年度票房榜第四名 ^[29]  ，影史票房第87名 ^[30]  。上映第七週，影片累計票房突破100億日元，這也是新海誠第三部票房破百億日元的作品，使他成為繼宮崎駿後日本影史第二人 ^[51]  。截至2023年1月9日，該片的累計票房達到121.3億日元 ^[55]  ，成為日本影史票房第27名，同時也是動畫電影影史票房第10名，將吉卜力工作室的《起風了》從前10名中擠下 ^[56]  。截至2023年2月5日，該片的累計觀影人次突破1000萬，這也是新海誠連續第三部達成該成績的作品 ^[64]  。截至2023年2月26日，該片的累計票房超過《咒術回戰 0》，成為日本影史票房第15名，動畫電影影史票房第9名 ^[82]  。截至2023年3月26日，該片的累計票房收入為143億1060萬2380日元，超過了新海誠前作《天氣之子》142.3億日元的最終票房，成為日本影史票房第14名，動畫電影影史票房第8名 ^[129]  。截至2023年4月26日，該片累計票房達145.2億日元（約合1.08億美元） ^[163]  。2023年5月12日至27日，影片官方舉行名為“最後的鎖門上映”（最後の戸締まり上映）的特別上映 ^[173]  ，將上映影片更換為計劃收錄在BD/DVD裏的重製了273處畫面的特別版 ^[174]  。2023年5月27日，該片下映，累計票房為147.9億日元 ^[178]  。

為紀念影片碟片發售，官方於2023年9月20日至10月5日在100家影院舉行“歡迎回來上映”，上映的版本的結尾添加了宗像草太對巖户鈴芽説“我回來了”的音頻，部分影院有製作團隊的舞台問候 ^[195]  ，總票房增至149.4億日元 ^[230]  。

2023年2月1日，該片宣佈引進，併發布中文海報及預告 ^[67]  ；2月8日，官方發佈定檔預告與新海報，影片由路畫影視引進 ^[202]  ，中國電影集團公司進口，中國電影股份有限公司代理譯製與發行，於3月24日上映，除此之外官方微博還發布了新海誠的視頻邀請信 ^[66]  ；2月21日，該片發佈“你的名字”版預告片 ^[75]  ；2月28日，該片發佈“去喜歡的人那裏”版預告片 ^[81]  ；3月2日，該片發佈“重要的事情”版預告片 ^[84]  ；3月6日，該片釋出多款制式海報，宣佈將登陸CINITY、CGS中國巨幕、IMAX、杜比視界/杜比全景聲、4DX等影院 ^[85]  ；3月8日，該片發佈“雙向奔赴”版預告片及海報 ^[89]  ；3月10日，該片發佈“你的門子”版預告片 ^[92]  ；3月13日，影片官方宣佈由周深獻唱影片同名中文主題曲，MV與OST音源於次日上線 ^[94]  ；3月16日，該片發佈“我出發了”版預告片 ^[99]  ；3月17日，該片在北京大學舉行了首映禮，新海誠出席並公佈了中國獨家海報 ^[101]  ，之後歌手周深也亮相現場，獻唱了影片同名中文主題曲 ^[102]  ；3月19日，新海誠出席了該片在上海的首映禮 ^[106]  ；3月23日，影片官方發佈“終極預告” ^[109]  ；3月27日，該片發佈周深《鈴芽之旅》版預告視頻 ^[123]  ；4月5日，該片發佈“歡迎回來”特輯 ^[139]  ；4月7日，該片發佈“治癒你我”版預告 ^[143]  ；4月12日，該片發佈“大臣意難平”正片片段 ^[150]  ；4月14日，該片發佈“並肩戰鬥”正片片段 ^[153]  ；4月15日，該片發佈“我是鈴芽的明天”正片片段 ^[154]  ；4月19日，該片宣佈上映期限延長至5月23日 ^[159]  ；5月12日，該片宣佈密鑰第二次延期，延長上映至6月23日 ^[172]  ；6月3日，該片發佈新海誠導演為中國觀眾錄製的特別視頻 ^[181]  ；6月21日，該片宣佈第三次延長上映，將持續上映至7月23日 ^[185]  。

2023年3月16日，該片開啓預售，並且24小時累計預售票房突破1172萬元 ^[100]  ；3月19日，該片預售總票房（含點映）突破3000萬元 ^[104]  ；截至3月21日23:32:38，該片點映及預售總票房破7000萬元 ^[107]  ；3月23日17時45分，該片預售總票房突破1億元，成為近3年來第18部預售總票房破億的影片 ^[111]  。

3月24日，該片首映日票房達8391萬元，成為日本電影首映日票房冠軍 ^[117]  ；截至3月25日13時57分，該片票房突破2億元 ^[118]  ；截至3月26日11時43分，該片票房突破3億元 ^[122]  ，該片上映首週末取得3.4億元票房，累計觀影人次超1000萬 ^[123]  ；3月27日，“IMAX中國”宣佈該片首週末票房報收人民幣2830萬，大幅刷新IMAX在中國市場上映的日本動畫電影首週末紀錄 ^[126]  ；截至3月30日19時6分，該片票房突破4億元，升至2023年度票房榜第七名 ^[131]  ；截至4月1日18時18分，該片總票房破5億元 ^[133]  ；截至4月4日10:53，該片累計票房突破5.75億元，超越《你的名字。》總票房，成為中國影史日本動畫電影票房第一 ^[135]  ；4月8日，該片觀影人次達2069萬，超《你的名字。》的2068萬，累計票房達到6.89億元 ^[148]  ；截至4月9日13時21分，影片上映17天，累計票房突破7億元 ^[147]  ；截至4月17日11時，該片累計票房超7.52億元，超越日本本土票房成績 ^[158]  ；截至4月30日21時，該片的4月總票房為3.525377億元，排名第二，票房佔比12.3%，排片佔比14.1%，上座率5.0% ^[165]  ；截至5月3日19時31分，該片票房突破8億元 ^[169]  ，五一假期期間（4月29日—5月3日），該片共獲2356萬元票房 ^[171]  。7月23日，最終票房為8.08億元，位列當時2023年內地票房榜第12位 ^[194]  。該片是2023年海外電影票房第二名 ^[226]  。

在台灣地區，該片由車庫娛樂股份有限公司代理發行 ^[6]  ，於2023年3月2日公映，並且除了2D數字版，還同步推出IMAX、杜比影院、杜比全景聲和4DX版，2月25日—2月28日上映搶先場 ^[74]  。該片的普通話配音版於2023年3月17日登上大銀幕，這也是新海誠的電影在台首次上映普通話配音版本 ^[97]  。該片在搶先場的票房達到了1617萬新台幣 ^[87]  ，上映首週末累計票房突破7000萬新台幣，成為當週末票房冠軍 ^[88]  。截至3月13日，該片累計票房突破1.25億新台幣，蟬聯雙週末全台票房榜首 ^[97]  。3月28日，該片累計票房突破1億8千萬新台幣 ^[144]  。截至5月8日，該片累計票房突破2.4億新台幣，登上台灣影史日本電影票房第四名 ^[170]  。6月9日起，該片的重製特別版在全台影院上映 ^[182]  。截至9月11日，累計票房突破2.51億新台幣。9月22日起，該片進行為期兩週的“歡迎回來”迴歸上映，上映版本為日語原聲的重製特別版 ^[203]  。

香港、澳門地區則由洲立影片發行（香港）有限公司代理發行，與台灣同日公映，IMAX和4DX版同步上映，並在2月25、26日上映優先場。上映一週後，該片的香港票房突破1000萬港元。4月6日，該片累計票房突破2500萬港元。5月8日，累計票房突破3000萬港元 ^[216]  。

在韓國，該片由Media Castle進口，LOCUS協助進口，ShowBox發行 ^[90]  。3月8日，新海誠和原菜乃華出席了在首爾聖水洞Megabox舉行的記者見面會 ^[124]  。

影片公映首日觀影143,497人次，是當日票房第一，截至當日，該片累計觀影人次達203,057，累計票房達22億3335萬0277韓元 ^[91]  。截至3月12日，該片累積票房突破104億韓元，累積觀影人次達97萬，蟬聯5天票房冠軍 ^[96]  。截至3月13日12時30分，該片累計觀影人次達100.51萬，是當時年內觀影人次最快突破100萬的電影 ^[95]  。截至3月20日下午6時30分，該片累計觀影人次達2,000,132 ^[108]  。截至3月27日下午4時30分，累計觀影人次達3,000,136 ^[125]  。截至4月3日，該片連續27天穩居日觀影人次第一名，累計觀影人次達到382.4484萬，超過了新海誠前作《你的名字。》的381.2806萬人次，位於韓國影史日本動畫電影觀影人次第二名 ^[136]  。4月7日至9日，該片吸引40.4萬多人次觀看。截至4月9日，該片累計觀影達434.4萬多人次 ^[149]  。截至4月14日，該片在韓國的觀影人次達4,482,051，成為韓國影史動畫電影票房及日本電影觀影人次第一名，也是當時年內票房最高的電影。4月15日，該片累計票房達35,783,322美元 ^[155]  。截至4月28日下午4點10分，上映52天，該片累計觀影人次達500萬 ^[166]  。5月1日，該片累計觀影人次達511.8725萬，超《功夫熊貓2》（506.4796萬），排在第一名《冰雪奇緣2》（1375.668萬）和第二名《冰雪奇緣》（1030.5051萬）之後，成為韓國影史觀影人次排名第三 ^[167]  。5月17日，韓語配音版上映。5月31日，重製版上映。截至6月4日，累計觀影人次達551.4465萬，超過排在第99位的《監視者們》（550.8017萬），不僅在2023年上映的電影中觀影人次排名第一，也是韓國影史首部進入觀影人次前100的日本電影 ^[183]  。該片在2023年的總票房達4360萬美元，是2023年海外電影票房第二名 ^[226]  。

新加坡於2023年3月3日19:15和19:30在Projector X: Picturehouse舉行該片的首映會 ^[79]  。截至2023年3月31日，該片票房突破100萬新加坡元 ^[224]  。

馬來西亞於2023年3月5日在GSC Mid Valley舉行該片的影迷放映會。

在印度尼西亞，截至2023年3月22日，該片觀影人次突破70萬 ^[116]  。

2023年4月9日，該片在孟買、浦那、德里、古爾岡、諾伊達和班加羅爾的PVR影院舉行影迷放映會 ^[142]  ；4月16日，在孟買、浦那、德里和加爾各答舉行第二輪影迷放映會；4月19日，新海誠參加簽名會；4月20日，在孟買的Citi Mall舉辦首映禮，新海誠出席參與現場的問答環節 ^[151-152]  。截至5月25日，該片票房突破1億印度盧比（約合1,210,393美元），超過《咒術回戰 0》，成為印度影史票房最高的日本電影 ^[176]  。

該片將在全球199個國家和地區上映 ^[26]  。

該片在北美由Crunchyroll代理發行，拉丁美洲、南美洲、澳大利亞、新西蘭、中東、非洲、歐洲部分地區由Crunchryroll和索尼影視娛樂代理發行，歐洲法語與德語地區由Crunchryroll、索尼影視娛樂、Wild Bunch International和Eurozoom代理發行 ^[39]  。

該片入圍了第73屆柏林國際電影節“主競賽單元”，角逐最高獎項“金熊獎”，此次柏林國際電影節於2023年2月16日至26日舉行。這也是繼宮崎駿導演作品《千與千尋》以來，時隔21年日本動畫電影再次入圍“主競賽單元”。新海誠和原菜乃華受邀出席紅毯活動，影片也在此次柏林國際電影節舉行海外首映 ^[60]  。

2023年4月13日，該片在北美的2028家影院試映，獲得了68萬美元的票房 ^[156]  。在美國，該片在首映當天獲得了215萬美元的票房 ^[157]  ，首映週末票房5,001,705美元，排名第七 ^[160-161]  ；第二個週末票房約167萬美元，排名第十，累計票房8,472,343美元 ^[161]  ；5月5日，該片票房突破1千萬美元 ^[179]  。10月27日，該片再次在美國和加拿大的200多家影院上映，並提供英語字幕版和英語配音版 ^[229]  。

截至2023年5月23日，該片全球觀影人次超過4600萬，全球票房突破420億日元 ^[221]  ；截至6月4日，全球票房突破3.2億美元 ^[182]  。

該片於2024年4月5日21:00～23:24在日本電視台系列進行電視首播 ^[230]  。

該片由流媒體平台U-NEXT、DMM TV、TSUTAYA DISCAS、Hulu、Amazon Prime Video、Crank-in! Video、music.jp、d動畫商店、TELASA、FOD、Lemino提供視頻點播服務 ^[233-234]  ，並且自2024年4月6日起，Netflix獨家提供任看服務 ^[235]  。

《鈴芽之旅》之所以能產生如此強大的感召力，得益於其內涵豐富的情感詩學。相較於幾部前作，新海誠《鈴芽之旅》的情感敍事更加多元，所提供的情感共鳴也更為充沛。影片本身沒有止步於對濃烈情感的單向抒發，而是在展現情感力量的同時，引導觀眾主動進行情感召喚與重建，以主動性的情感生成對抗遺忘與災難造成的創痛。正是將藝術敍事與現實世界的對接，使得影片與觀眾有了深層次的生命共振 ^[138]  。（南寧師範大學新聞與傳播學院副教授 杜曉傑 評）

作為一部動畫電影，《鈴芽之旅》和《你的名字。》類似，將玄幻故事對接到現實生活之中，呈現了一部腦洞大開的超現實主義作品。同時在影片深層的內核中，自我與社會的關係成為了一條隱性主線，有着對災難、親情、生命等多方面的思考，具有強烈的現實主義色彩。由於《鈴芽之旅》更多呈現了人與社會的關係，所以配樂相比《你的名字。》和《天氣之子》更磅礴，情感的宣泄更透徹。配樂的節奏與劇情結合得恰到好處也讓影片的段落銜接更連貫、更有層次，再加上既能抓住眼球，又能準確表達內容和傳遞信息的精美視覺效果，共同保證了影片的質量。《鈴芽之旅》在敍事、配樂、劇情設計上都達到了很高的標準，雖然在影片的感情線上有兩極分化的口碑，不過瑕不掩瑜，整體還是一部高質量的影片 ^[145]  。（人民網 評）

在“每一幀都能截屏當壁紙”的畫面風格，和“一聽就想要循環播放”音樂插曲中，新海誠作品的敍事脈絡和人物邏輯仍然頗受爭議，難以靠畫風音樂的好評來完全抵消。無法放棄的“純愛”敍事，和又想兼顧到的對社會現實議題的深度刻畫，新海誠似乎並沒有找到一個完美的平衡點，讓兩者之間達到更好的呈現。但同時，新海誠新作中折射的對生死議題的思考，以及美好生活治癒傷痛的表達，倒也不辜負該片成為“災難三部曲”的票房之首 ^[146]  。（封面新聞 評）

從動畫製作來説，《鈴芽之旅》代表了頂級的電影工業水平，觀眾沉浸式地跟着女主角鈴芽的腳步，以更為細膩的女性視角一窺日本各地美景，同時展現旅途中的磨難與温暖。雖以“災害”為主題，但《鈴芽之旅》整體的基調輕鬆、明朗。但儘管有許多輕鬆明快的元素，這部作品依然透露出新海誠在過往電影中那種揮之不去的淡淡的“物哀之感”，尤其是對於災難後廢墟的刻畫。某種程度上，這部電影依舊沒有跳脱此前的“世界系”敍事框架，同時也難逃關於“邏輯薄弱”的詬病 ^[137]  。（《每日經濟新聞》評）

新海誠喜歡在電影中加入戀愛，可加不好就減弱了敍述的動力。如該片男女主戀情的發生發展非常單薄，使得後來女主冒死去救男主的動機不夠，削弱了感人的力度。大概因為公路片，導演首次加入眾多人物，但都沒有深入，更像浮淺的工具人。那就專注的講少女的自我療愈、和解與成長也可以，可惜這條線刻畫的也不充分，影響了影片的深度。拋開這些，電影本身還是感人的。他創作出了草太桑這個由三條腿的椅子擬人化而來的形象，又可以成為動畫的一個經典。一開始孤零零矗立在水中的那扇掛滿青苔藤蔓的門太美，在宮崎駿不再拍片的今天，令人夢迴宮崎駿 ^[164]  。（中國作家協會副研究員 王穎 評）

儘管這部電影確實隱喻了成長與損失，但它沒有闡明其世界的規則，這有損於敍事。這部電影與新海誠的上一部作品《天氣之子》一樣，無法認定它是一個徹頭徹尾的關於氣候變化的寓言故事，還是隻是一個引用真實氣候災難的虛構故事。雖然《鈴芽之旅》受了2011年東日本大地震和海嘯的啓發，但它並沒有完全地將奇幻故事與現實的環境災難（或是人類對自然界的無法避免的可怕行為的責任）相統一，這一切對電影的情節和解決方案來説也意義不明。不明確的角色心理動機和模糊的魔法邏輯引發的問題多於給出的答案 ^[168]  。（《紐約時報》評）

如果我們把電影看作是創作者為觀眾築造的一場故事化的夢境，那麼與前兩部作品相比，《鈴芽之旅》的確在敍事的構成方法與功效實施上存在明顯不同，它沒能提供如前兩者一般令人深度沉浸的、遠離現實世界的完整/完美夢境體驗，而是令觀眾在整個觀影過程中不時“醒來”，不自覺地回到現實──我們不是在思考鈴芽這個人物的行為邏輯為什麼不順暢（主要集中在愛情情節線上），就是感慨已跳脱出這個故事之外、在現實層面中大地震給日本以及全人類帶來的災難和創傷，甚至因“突兀地”發現新海誠過往作品中某些創作要素“亂入”本片而齣戲……這確乎成了一場不那麼令人舒暢的、半夢半醒的夢境體驗，既睡不沉也醒不來 ^[193]  。（《當代動畫》評）

怎麼寫比寫什麼更重要，相較於正面觸碰“3.11”，更重要的是如何書寫災難與苦難。相較於擴展女性角色的篇幅，更重要的是如何塑造女性角色。總的來説，《鈴芽之旅》更多的只能算是姿態好看。影片沒有展現關於過往傷口如何操控女主的更多細節，這些“獨特性”都欠缺更詳盡的展示，讓我們無從得知，這趟奇幻的抗震之旅究竟撬動了女主內心的哪塊硬痂，以至於女主的內心治癒在片尾只能通過説教來完成。《鈴芽之旅》中，過往要麼以無需質疑的傳統出現（男主的職業），要麼以被美化的日常出現（廢墟之聲），要麼以未來為誘餌而被輕易略過（女主對自己的安慰），叩訪歷史（遺蹟）其實未被好好完成。雖然影片將故事寫得像是一個公主拯救王子的故事，但並不表示這就是站在女性立場的故事。在這個青蛙王子的故事變體中，鈴芽不斷被新海誠的惡趣味所擺佈，一會兒是向木椅獻出自己的初吻，一會兒穿着短裙坐在木椅上 ^[141]  。（《北京青年報》評）