金槍手徐寧

大宋年間，梁山與宋軍交戰，原京師金槍班教頭徐寧，使用獨家絕技祖傳的鈎鐮槍法，幫助梁山破除呼延灼的連環馬陣之後，成為朝廷的通緝要犯，徐家也被朝廷下旨滿門抄斬，徐寧的那件刀槍不透的祖傳寶甲---雁翎圈金甲，是眾多朝廷權貴想要得到的寶貝，王太尉和他的義子姜勃一心想要得到這件寶甲，便以公謀私，明目張膽地公報私仇，徐寧夫人為了保住獨子小寶受盡了折磨，面對王太尉的逼問以及酷刑毫不害怕，寧死不屈。表哥湯隆和戴宗陪同徐寧下山救妻兒與王太尉之間展開了一場明暗較量。

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水滸系列電視電影《金槍手徐寧》於2011年5月開拍，剛剛結束《雙鞭呼延灼》戲份的蔣一銘馬不停蹄轉戰該劇，從呼延灼身邊的副將變成了打敗呼延灼的金槍手徐寧的伯樂——湯隆，系列電影裏的角色轉換，讓蔣一銘玩轉“水滸”，上演非凡體驗。

蔣一銘此次在《金槍手徐寧》中扮演的是金錢豹子湯隆，是整個梁山兵器的掌門人，兵器世家出身的他是一個能工巧匠，對兵器的研究和打造頗有一絕。在呼延灼攻打梁山的過程中，他的連環馬導致梁山人馬大敗。湯隆慧眼如炬，力薦表兄徐寧用絕技打敗呼延灼，立下了大功。蔣一銘稱“湯隆是一個不拘小節的人物，雖是個粗人，但是卻是個伯樂，推薦徐寧上梁山，便是一個膽識之舉。”

劇照(6張)

蔣一銘此次參演水滸系列電視電影，成為梁山好漢，多種角色變換，讓他玩轉水滸，有了諸多的非凡體驗，從《雙鞭呼延灼》與錢小豪飈戲，到《金槍手徐寧》裏的金錢豹子，以及後續的其他角色，讓他不僅從戲份本身體會角色的內心，更是從不同的角色之間體會水滸的魅力，本身就有好漢粗獷氣質的蔣一銘也戲稱“這次玩轉水滸，可以扮演眾多好漢，有時還真會產生一種英雄惜英雄的情感。”

《金槍手徐寧》————導演闡述一、關於風格樣式我們的《金槍手徐寧》屬於古裝武俠情節劇。創作人員對氛圍的營造讓你感覺到危機無處不在，一連串的懸念造成觀眾的疑惑，使觀眾對矛盾最終解決的期盼成為吸引觀眾的理由。情節從某種意義上説是講故事的方式、方法。情節的撲朔迷離，人物關係的錯綜複雜，事件發展的不可琢磨，結局的難以預測都是本劇特別需要的基本素質。二、關於人物在動作中塑造人物，刻畫主人公武藝高強、正氣凜然的英雄人物本性，使人物更真實。整部戲中更能突出當時的社會人物關係的複雜性。 三、對該劇主人公的理解《金槍手徐寧》通過原金槍班教頭徐寧使用獨家絕技鈎鐮槍法，幫助梁山破除呼延灼的連環馬陣，徐家人被下旨滿門抄斬 引發的一系列傳奇性故事，展現了他們剛正不阿、懲惡揚善的品質,在辦事過程中所體現出來的膽識、胸襟和氣魄與當代社會所提倡的人生價值相一致，對現實社會具有啓示和指導作用。四、人物內部造型塑造鮮明生動的人物性格。本劇人物眾多，我們調動了一切創作手段塑造鮮明的人物性格。使劇中這些人物的感情，人格魅力，豐富多彩的性格特徵均有了充分的展現。演員在表演時最大可能的摒棄外部的表演技巧，而是深入到人物的心靈深處，理解、認同人物，用本色表演刻畫人物。本劇人物眾多，角色紛繁，人物個性鮮明。拍攝中我要求演員們努力堅持現實主義的表演風格，一切行動、表演，都追求真實地切近於還原人物情境、情感和內心。我要求全組以攝像機尋找演員瞬間表現出的俠氣。運動鏡頭多，全片節奏快。五、影像處理第一、 運動第一，運動和場面調度要為戲劇性、情緒和開掘人物心理服務。手段多變，減少重複。在鏡頭運用上以行雲流水般的運動鏡頭和長鏡頭作為基本的敍述語彙，讓緩慢移動的長鏡頭始終跟隨人物，讓人物動作貫穿始終，增加演員的表演空間，使鏡頭富有表現力，運動感和節奏感。儘量減少使用對切，保持時空的統一性和完整性。第二、 在畫面構圖上和景別處理上，注意角色與環境的關係，無論是靜態還是動態構圖，都應該賦予藝術生命，突出空間的主體感和縱深感，挖掘畫面構圖所承載的象徵意義。營造緊張、宏大、神秘的氛圍第三、 關於用光。因為是武俠戲，所以本劇外景較多，所以對光的使用顯得尤為重要，用光的時候我們注意了層次感和節奏感，同時動盪變化的光效，還承擔着渲染戲劇氣氛，推動情節發展和刻畫人物心理的戲劇性作用。