酷愛

為了配合《酷愛》的動感，特邀形象師TOMAS CHAN及模擬城市陳輝雄攜手打造“全新張敬軒”。 ^[2] 

專輯的製作班底包括CY.KONG，梁榮竣等。主打歌《酷愛》由曾經為陳奕迅寫過《葡萄成熟時》的wincent Chow作曲，詞作部分則由金牌詞人林夕負責。 ^[3] 

專輯《酷愛》裏面完全沒有張敬軒自己寫的歌。張敬軒認為“不想歌迷再對我寬容”， ^[4]  目的是為了讓人們把他當做一個純粹的歌手去衡量考評，而不因為他是創作歌手就低估他的歌唱水準。 ^[5]  按照張敬軒的計劃，已經推出粵語唱片的他這次應該發行國語專輯才對，可張敬軒想趁着這個機會讓更多的粵語歌迷深入瞭解自己的音樂，這才決定再推一張粵語大碟。 ^[6] 

《追風箏的孩子》 這首歌的靈感來自於卡勒德·胡賽尼的《追風箏的孩子》（原著為《追風箏的人》），因為張敬軒希望自己的音樂作品能有跟社會密切相關的內容。 ^[7]  歌曲《迷失表參道》裏的“表參道”是日本的一個街道名，這首歌曲講的是一個人在外地工作的時候，有一種迷失的感覺。 ^[8] 

參考資料 ^[9] 

張敬軒粵語專輯《酷愛》一改過往温文爾雅的抒情慢板風格，融入動感的R&B元素，獲得不錯的反響。副歌部分突出張敬軒的廣闊音域，末段再來一段RAPTALK，將一段“酷愛”描劃得更加立體化，也更加動聽。 ^[10-11] 

專輯《酷愛》曲、詞、編、唱皆質素上乘。曲風方面，沒有刻意地尋取突破，反而回歸到張敬軒最初的R&B風格，給人以耳目一新的感覺。縱觀整首歌曲，拋開了華麗的編曲和高難度的演唱技巧，張敬軒在輕快的旋律中唱出失戀的無奈和遺憾，情感的自然流露，打動人心。 ^[12-13] 

專輯《酷愛》求新求變，不僅造型新潮酷炫，更大反其道挑戰張敬軒的低音極限。 ^[8] 

同名單曲《酷愛》，高音部份刻意留力，接力主打《迷失表參道》玩起了電子迷幻樂，當開篇的第一個音符響起，絃樂和電子樂緊隨而至，嫵媚的提琴加上率性的節奏，配合的天衣無縫，氤氲迷幻。張敬軒在演繹這首歌曲時，採用呵氣如蘭式發音，配合着搖曳生姿的音樂，着實養耳。 ^[8] 

專輯在保持音樂性的同時也帶出些許新意。重回R&B的第一主打《酷愛》和電子加絃樂的第二主打《迷失表參道》，具有中國小調的風格的《悔過詩》，從電子、R&B跳躍到中國風，都能把握住前衞與流行間的平衡性。 ^{[7]  [14]} 

參考資料 ^{[1]  [15-17]}