鄭爽版畫

現代版畫的發展在二十世紀中國美術史上有着異常顯赫的位置，在左翼文化運動中，現代版畫以其富於朝氣和鬥志的西方背景登上歷史舞台，又因為天生的複製性和低製作成本吸引了大批富於才華的左翼青年投入其中。其後雲詭波譎的政局動盪及戰事頻仍中，版畫主要作為發動民眾、鼓吹革命的有效工具，獲得執政者和民間的長期青睞。20世紀70年代末以來，隨着政治生活和社會思潮的重大轉變，版畫隨之悄然在中國完成了它的又一次語言演變。鄭爽正是在這次悄然演變中凸現出來的一位優秀作家。

作為滿清最顯赫家族的後裔，鄭爽歷經了家世浮沉的諸多艱辛和劫難。她與版畫的結緣是在新中國的1950年代，因為喜歡讀書，想為書籍配上美麗的插圖，於是這位經濟上並不寬裕的貴族後裔選擇了版畫，在中央美術學院就讀期間，鄭爽得益於李樺、古元、黃永玉諸先生的殷殷教誨。在那個藝術創作強調“主題先行”的時代裏，這位天性歸屬於自然的藝術家卻長期苦於尷尬的被動狀態，她的諸多創作被目為“小資情調”，鄭爽鍾情的是與時代潮流背道而馳的小東西——那些纖弱而自在的小生命。

進入80年代，鄭爽的創作迎來了黃金期。在這個開放而喧囂的時代，她依然沉溺於祥和平凡的自然世界，以女性特有的敏感和善良，去抒寫周遭世界感動她的那些細節，在紙面上印製出瓣瓣心香。她對畫面的考究出於摯情，卻又近於嚴苛；趣味雋永，而張弛有度；色澤澹雅，而飽滿華滋。這使得她的作品在富於詩

性的同時，溢出了恆久的張力，這無疑是生命的一種莊嚴相。

鄭爽因小即大，拓展並豐富了版畫這一畫種的人文色彩。她的生活歷程並不缺少苦難，然而她選擇了表現和傳達寧靜美好的意境，在這個食譜夸誕的城市，她救助那些將入人口的貓兒的美談，更延伸了公眾對這位藝術家的感性印象。她的版畫與生活是一個整體的創作。在她供職數十年的廣州美術學院，更有歷屆學生直接獲益於鄭爽的啓示和指導。

^[1]