郝愛民

郝愛民從小就熱愛相聲，夢想着當一名相聲演員，廣播裏有相聲，就別想喊動他，戲院裏有演出，哭鬧着要去看，回來就琢磨那段詞兒怎麼説，有時上課也想那台詞的事。 有一次上數學課，老師看見他目光呆滯，嘴唇還不停地在動，就判斷他：走神兒了，便有意識地喚醒他，就大聲地喊道：“郝愛民！回答問題！”郝愛民猛地站起來説道：“郝愛民，回答問題”全班同學都哈哈大笑起來，老師生氣的對他説：“你真是個入了迷的小神經。”郝愛民回辯道：“老師，這句台詞應該加上個‘病’字兒。”教室裏頓時爆發出一陣大笑。

現在郝愛民真的夢想成真了，並且很受大家喜歡，1984年，吉林省曲藝家協會組織了一場全國範圍內的相聲演員評選，選出了10位深受觀眾歡迎的相聲演員，合稱“十大笑星”，在這“十大笑星”裏就有郝愛民。

郝愛民1961年開始和郭全寶合作，直至郭全寶退休，後和李文華合作。表演大方，語言幽默。

作品尚多，有：《一匹馬》《大小聲》《電影漫談》《學説普通話》《一買一賣》《學越劇》《笑中有唱》《我是郵遞員》《當好營業員》《扔靴子》《發不出去的電報》《方言趣談》《配角談》《慶迴歸》《十五的月亮》《叫人》《醉漢還家》《禮儀雜談》《耳濡目染》《哄孩子》《五支鋼筆》《新商標》等。

參考資料來源 ^[1-3] 

郝愛民(9張)

知道郝愛民名字的觀眾非常多，知道他是從話劇改行説相聲的，大概就比較少了，知道他是怎樣成長為“笑星”的，恐怕就更少了。

他給人的第一印象，風度翩翩，舉止文雅，不苟言笑，看上去不象個相聲演員，倒象《血凝》裏那個老繃着臉的“大島茂”。然而，瞭解他的人都知道，他思想敏鋭，熱情含蓄，具有相聲演員所特有的語言和表演的幽默感。

抗日戰爭爆發的第二年，郝愛民出生在北平城的一個小職員家裏，排行第六。多難之秋，即使又一個兒子呱呱墜地，也不能為這個家庭帶來歡樂。此後幾年間，父母又連着生了3個孩子。九子一堂，兒飢女啼，家裏亂成了一鍋粥，日子就甭提了。就在這樣艱難的環境裏，郝愛民一天天長大了。

解放了，他上了匯文第一小學讀書。啊，幸運極了，孫敬修就在這裏任教，教音樂和美術課。他能彈琴、會唱歌，尤其是能講非常有趣的小故事。郝愛民最愛聽他講的《狼來了》《山羊故事》《阿里巴巴和四十大盜》等，漸漸入迷了。然而，僅靠老師課堂上講的故事，已不能滿足了，郝愛民要開擴視野，尋求更多的渠道。父、母親給幾分錢，他捨不得花，積少成多，買小人書看。逢年過節，家裏來的客人給個一二毛錢，馬上買張電影票去看電影。就這樣，他肚子裏裝了不少故事，成了同學們中的“故事大王”。上學路上講，放了學講，有時課間休息10分鐘，同學們也喊：“郝愛民，講一段！”他講《白毛女》《鋼鐵戰士》，講蘇聯電影，還有外國童話，同學們聽得津津有味。

郝愛民先生(13張)

五年級時，郝愛民轉到了江擦衚衕小學。這裏是他酷愛藝術的起點和基礎。感謝老師，為孩子們拉開了神秘的藝術表演的帷幕。她給孩子們講戲，排練，還鼓勵孩子們創作。藝術，這兩個美妙的字眼，象藍天上飄遊的白雲，象大海里隱現的海市，象夜空中閃爍的星星，緊緊地吸引了郝愛民幼小的心靈。學校組織除四害活動，郝愛民寫出了獨幕小話劇《抓老鼠》。他自編、自演、自導，在全校演出後，得到老師和同學們的稱讚。

郝愛民更加入迷了，甚至想人非非。回到家就編戲，上了課也常常走神，想着排戲、演戲。有一次上算術課，他又走神了。老師喊：“郝愛民，回答問題。”他站起來，也喊了聲：“郝愛民，回答問題！ 全班的同學，全樂了。老師笑着對同學們説：“你們看，郝愛民是不是小神經？”

1952年，郝愛民考入北京第26中學。在這所學校裏，他的文藝特長得到進一步的發揮，並擔任了26中、女13中“聯合話劇團”的負責人之一。這個劇團，培養了不少話劇人才，其中不少人現在成了文藝舞台上的知名演員，如中央實驗話劇院的艾長緒、黃小黎，青藝導演王顯廷，北京人藝的修宗迪，中國戲劇學院的唐季深、顧小銓等。

郝愛民在這個話劇團，主演過蘇聯話劇《碰巧的事》《 放下你的鞭子》等；在美國話劇《手提包的秘密》裏，他演神甫；在《龍鬚溝》中，他飾陳瘋子。1953年，黨號召知識青年到邊疆去、到最艱苦的地方去，郝愛民所在的話劇團走上街頭，深入工廠進行宣傳。他不僅演話劇，還朗誦馬雅柯夫斯基的詩歌《號召》，那鏗鏘有力的詩句，那感人肺腑的激情，曾鼓勵多少熱血青年奔向祖國的四面八方。當他朗誦完一段時，青年們會請求他。“郝愛民，再來一段！”他第一次感到成人的驕傲，“文藝家”的自豪，以及自我獻身的歡樂，抬頭看看那一雙雙熱情、虔誠的眼睛，他覺得自己正是給青年們吹衝鋒號的人！

這兩年，一切對他都顯示了好兆頭。他朗誦的馬雅柯夫斯基的《號召》，被北京電台錄音廣播。他朗誦邵燕樣的《我們愛我們的土地》和演出的話劇《海岸巡邏兵》，獲北京市東城區表演一等獎。他對藝術入迷的程度更深了，他立志考入中央戲劇學院去進一步深造。

理想是美好的，但生活與理想畢竟有着不小的差距。家庭經濟條件，已決定了他不可能再去深造。父親希望他去做工，以減輕家庭負擔。然而，他不能沒有藝術。好在當時，各文藝團體經常向社會招收演員，他決定去試一試。郝愛民一下報了3個單位。安徽省話劇團、新疆軍區文工團和中央廣播電視劇團。憑着他的底子和幾年來的實踐，8個團體居然都榜上有名。郝愛民最後選中了中央廣播電視劇團，當時他高二還沒上完。

郝愛民進入中國廣播電視劇團做了一名正式演員，多年的願望終於變成了現實，他渾身有使不完的勁。當時，電視劇剛上馬，設備很簡陋，還採取現場直播，機器需要人來推着走，他經常自覺去幫忙。在此期間，郝愛民虛心向老演員學習表演技巧，同時還學習語言課，進行正統訓練。他相繼演出了電視劇《辛大夫與陳醫生》《老會計》《車間巧遇》等。小角色、小道具、小故事，然而都很細膩，富有戲劇性，人物也很有個性特色。他勤於觀察，擅於模擬，常常把生活中所見過的人和事，經過加工，加以誇張，所以人們説他學誰象誰。他學過童超、鄭榮、於是之，而最拿手的是於是之。當時話劇界在一起聯歡，於是之學《長征》中毛主席講話，而郝愛民則是學於是之在《雷雨》中扮演的周平。

1960年國慶文藝晚會上，許多電影界的知名演員應邀出席，謝芳、上官雲珠、陳強、張良等濟濟一堂。這些“明星”各人都拿出了自己的絕招，觀眾讓謝芳即興表演《青春之歌》。這下謝芳為難了，於是之到朝鮮體驗生活去了，缺了“餘永澤”，這戲沒法演。這時候，有人喊：“讓郝愛民來，他學於是之是一絕！”救場如救火。穿着長衫的郝愛民，順手抄過旁邊一位女同志的圍巾披上，便上場了。他和謝芳演的是“家裏”一場戲。林道靜在家做飯，餘永澤下學回來，吃烙餅攤雞蛋，兩人的衝突。郝愛民抓住於是之鼻音重、右手有關節炎這兩個特徵，加以誇張表演，説一句台詞，台下鼓掌一次，表演細膩生動，摹擬人物維妙維肖。謝芳被逗得實在憋不住人 她跳出戲説：“永澤，你真是個大活寶。”郝愛民即興現掛：“我變成動物園的大老虎了！“人們全樂了。

60年代初期，文化部提出話劇要民族化，演員應吸取傳統藝術的精華。這給郝愛民提供了一個機會，他來到中國廣播説唱團拜相聲演員為師。他跟侯寶林學了相聲《對春聯》《美蔣勞軍記》，照貓畫虎，從手眼身法步，一招一式學，整個一個“小侯寶林”，沒有自己的特點。他不懂相聲藝術，也沒想過要改行學説相聲。他只是覺得藝多不壓身，學相聲的幽默，對今後演喜劇會有幫助。這年底，總結匯報演出時，郝愛民表演的相聲是《空城計》《學京劇》，當時的廣播事業局局長看了説：“這個演員條件不錯，希望侯寶林同志收他為徒，擴大相聲隊伍。”就這樣，郝愛民被調到了説唱團，侯寶林將他“笑納”了。

在中國廣播文工團説唱團，郝愛民受侯寶林、劉寶瑞、郭啓儒、郭全寶等老師的言傳身教，進步很快，漸漸去掉了話劇演員表演上的“一板一眼”，而形成幽默詼諧，維妙維肖的風格。在此期間，他和侯寶林、郭啓儒、郭全寶、劉寶瑞、李文華、趙連甲等都表演過。1962年，他受師兄馬季的影響，也拿起筆開始創作相聲。馬季帶他寫出了《乒乓球》，後來侯寶林表演了這個段子。他第一次嚐到了創作的甜頭。此後4年，是他勤學苦練的4年，頗有收穫的4年。在實踐中，練就了紮實的基本功，説學逗唱都有特色。表演《賣估衣》，他模仿北京街頭叫賣聲，維妙維肖，一口氣能連續報出數百樣貨物名稱，口齒流暢清晰，節奏感強。他隨老師侯寶林走南闖北，巡迴演出，還經常到中南海表演，當時的報紙評論他是繼馬季之後又一顆新星。

郝愛民沒有想到。1966年夏季中國大地掀起了一場大風暴。生活來了個急轉彎。這太有點象小時候玩的滑梯，一下子從頂出溜到底。這是一個萬丈深淵。亮堂堂的生活失去了色彩。藝術一家、明星，統統被打翻在地。他自己也難逃厄運。最初，他被下放到黑龍江嫩江荒無人煙的坐虎灘，繼之又轉到河南淮陽縣浦坑，勞動改造。披星戴月，三班勞動，他的牙牀腫了，也不讓到醫院去看，只好忍痛拔了2顆牙。2歲半的女兒，也只好上工背到地頭，下工再揹回來。業務丟了，藝術也不吃香了。10年的歲月，就這樣悄沒聲息地過去了。輕輕的，象翻過一頁薄薄的日曆。

打倒“四人幫”，藝術得解放。郝愛民相信，播下種子，決不會僅僅收穫荊棘。事業雖然被耽擱過，但一定會重新發達起來。他馬不停蹄地下基層深入生活，廢寢忘食地耕耘創作，大大小小共寫出了近百段作品，較有影響的有《時髦的人》《禍不單行》《電影漫談》《獻給母親的歌》《赤子情》《漫談世界禮儀》等。

郝愛民創作和表演的相聲，有兩個特點：一是兒童相聲；二是科學相聲。這在相聲演員中是獨樹一幟的。他自幼喜歡聽孫敬修講故事，40年後也繼承了老師的事業，用許多時間在廣播電台和少年宮、學校給孩子們講故事。通過講故事，他把美好的情感、高尚的情操和理想注入孩子們的心靈。對於這個學生，孫敬修也是十分關心的，郝愛民給孩子們講故事時，他曾幾次前去聽講，師生還一起交流、探討。除講故事外，郝愛民還給孩子們朗誦詩歌、散文，並創作了40多段兒童相聲。他所做的這些，受到了人們的稱讚。1984年，農村讀物出版社把他講的故事、朗誦的詩歌散文，表演的相聲錄成磁帶，作為幼兒通用教材（語言）在全國公開發行。

“利用廣大工農羣眾喜聞樂見的藝術表演，進行科學普及宣傳，這是一個創造。”這是茅以升為郝愛民、談寶森《科學相聲》一書提的詞。這本書，共收錄郝愛民、談寶森創作的32段作品，1984年5月由工人出版社出版。侯寶林在《序》中指出：郝愛民喜歡讀書，勤于思考，善於模擬。“近幾年來，他錄製了不少科學相聲。把相聲和科學結合起來，是他追求和探索的一個方面。”這些作品，內容大部是自然科學領域的，但也涉及社會科學。深入淺出，饒有新意。 《好阿爸》《樹與人》寫的是森林。 《殷紅的血液》寫的是鮮血。 《活魚不鮮》寫的是環境污染《人無線電之迷》、《光之驕子》寫的是電子。《選枕頭》《人毛髮趣談》、《鏡子的學問》寫的是生活知識。《禮貌世界》、 《禮貌·話北京》寫的是如何待人接物和歷史知識。不難看出，科學相聲給曲藝這個傳統藝術形式注入了新的內容、新的血液，賦予了新的生命。為了使科學相聲的題材和風格多樣化，他們付出了極大的努力。

郝愛民多才多藝，不僅演話劇、上電影，而且還多次參加拍攝電視劇。早在20年前，他就在電視劇《革命一家》中飾過小特務， 《老會計》中扮過老飼養員， 《辛大夫與陳醫生》中演過青工小張。雖則都是配角，戲也不多，但他絲毫不敢馬虎，深怕自己演的不好，把劇砸了。藝術正如生活一樣，它是嚴肅認真的。每一次演出，都是它生命的新的開端。

1979年，郝愛民作為相聲演員參加拍攝了彩色藝術紀錄片《笑》，並在中央電視台錄製的電視劇《有一個青年》中，扮演奏傘的售貨員。1980年又參加拍攝了彩色、藝術紀錄片《櫃枱語言藝術》。1981年1月參加了日本朝日新聞社駐中國北京支局長杉本伊津子錄製的電視片《中國的相聲藝術》。

1982年夏，郝愛民從香港演出歸來，湖北電視台《尋找知音的人》攝製組的編導劉世雲便找到了他，要他在該劇中擔任主角。他從來沒有演過主角，也想嚐嚐演主角是什麼滋味兒，便答應了。然而，當他一接到劇本的時候，傻了。敢情彈琴人高先生在茶館、河邊、城樓、客店中還有四段古箏獨奏哪。哎喲媽呀，他哪摸過這玩藝兒？況且還是個古裝戲，他又沒演過，這更是難上加難了。愛人笑着説他想的太多，自己嚇唬自己，説不定彈琴的時候，導演會找個替身呢。於是，他壯着膽兒去武漢，上導演那兒報到去了。

到了武漢，根本不是那麼回事。導演不找替身，讓他自己彈琴。得，敢情演這主角的滋味兒是不好受。第二天，他到藝術學院拜老師學了半天，照貓畫虎，還真有點兒那意思了。為了把戲演好，郝愛民晚上躺在牀上久久不能入睡，他一場戲、一個鏡頭地反覆琢磨。挖掘潛台詞，寫內心獨白，有意識地向角色靠攏。相聲演員鬆弛有餘，是演喜劇的有利條件，但有時又會跳出人物，加以誇張。郝愛民對這個問題十分注意，他認真分析了戲中人物的關係，按照角色的常態去真想、真看、真做，因而使整個戲的風格協調統一。

郝愛民很崇拜喜劇大師卓別林的表演藝術，所以在拍攝過程中，試圖借鑑一點。比如茶館彈琴一場戲，他借鑑了卓別林在《淘金記》裏夢幻焦妮和女友們在家作客時，他手持湯勺和叉子插着麪包做跳舞動作的狂熱情緒，以此來烘托彈琴人想用自己美妙的琴聲，喚起知音的人們對他的一片傾心。郝愛民彈琴時着力表現主角忘我，直目瞪眼，得意忘形，越彈越跑調，越跑調越認真，一副正規的架式，缺五音短六律的琴術產生了喜劇效果。

最後客店一場戲中，彈琴人在室內彈琴，發現外面有女子哭泣，他以為找到了知音。豈料，這位女子是個寡婦，死去的丈夫是個彈棉花的。寡婦聽到琴聲，想起丈夫彈棉花的聲音，故而哭泣。彈琴人聽到女子哭聲，欣喜若狂，想入非非，年過三十，尚未娶妻，何不一箭雙鵰。此時，郝愛民又借鑑了卓別林滑稽、誇張的形體動作表演，設計了與人物身份不協調的變態心理，做了一個小品：彈琴人象個要上花轎的老處女，巧裝打扮，先是提提褲子，然後拽拽衣襟，最後走向桌前，對着鏡子羞澀地撫摸兩鬢。心慌意亂，手足無措，拿梳子當剪子，拿剪子作梳子，恨不得把自己的腦袋和五官重新調整個位置。這些動作，做得有機連貫，乾淨利落，一氣呵成，以此來提示彈琴人急切要見寡婦的心情，直到拿帽子跑出去時，還後悔自己忘了擦點兒粉，從而產生了強烈的喜劇效果。

《尋找知音的人》從開機到停機，實際只花了16天的時間。郝愛民的出色表演，為該電視劇增色不少，受到了導演、演員和觀眾的稱讚。此後，郝愛民又在《走進暴風雪》《人怕出名》 《換房》等電視劇中擔任了角色。追求是無止境的，藝術總是在前邊吸引着他。他跨過了一個高度，又向另一個新的高度攀登。

十年內亂，十年磨鍊，郝愛民在藝術並沒有因擱淺過久而有所衰萎，相反的，更為嫺熟，更有光彩！從他走過的道路，從他獲得的成績，令人領悟了一個道理，只有努力，不折不撓地努力，才能換來事業上的成就，也才能最終成為藝術家。

人到中年，藝術生命有限，珍惜時機，奮鬥笑壇，多拿出幾個相聲佳作，多在銀屏上留下幾個閃光的形象，這就是郝愛民的心願。