邵伯秧號子

解放後，當地黨委、政府為邵伯秧號子做了許多發掘、搶救、傳承的工作，許多從未聽過的栽秧號子被髮掘出來，一批秧號子能手脱穎而出。1951年，秧號子能手施登英、趙錦珠3次應邀參加江蘇省民歌文藝匯演。1953年，江蘇省歌舞隊成立，施登英被招入隊，專門演唱邵伯秧號子。之後趙錦珠又被請到省歌舞團，與歌唱家雪飛同台演出邵伯秧號子。

邵伯秧號子曲調優美，節奏明快，生活氣息濃郁。江蘇音樂家費克、武俊達、吳岫明、張仲樵以及上海、北京等地的音樂家、藝術家、作家多次來邵伯採風。他們或向報刊電台推薦，或寫文章給予讚揚、評價。有的還把邵伯秧號子編進樂曲和舞曲。費克根據他的記譜改編的《拔根蘆柴花》的曲調，使這首原本就天生麗質的秧號子，雕飾得更加優美動人。

邵伯地處長江下游，水網稠密，水系發達，農業耕作歷史悠久。東晉時鎮東就有大片秧田，到了南北朝宋元嘉年間（424），即有“一禾雙穗”的記載，“廣袤千里，畝收皆倍”。與栽秧相伴的秧號子是稻作文化的重要組成部分，“勞者歌其事”（漢·韓嬰），栽秧號子當有千年以上歷史。“十八個大姐下田來，莫把秧號冷了台”，秧號子是人民大眾的“天籟之聲”，水鄉農民的“田原牧歌”。插秧時節，長日當空，婦女們面朝水田背朝天，“栽秧不栽啞巴秧”，她們借秧號子表述心聲，解乏助興。經過千年的流傳，加之勞動力的流動和婚姻嫁娶等因素，邵伯秧號子兼收幷蓄，形成了豐富的演唱曲調和演唱內容。那自北向南、湖西湖東打秧號子場面是何等壯闊。

邵伯的一位老人劉振曷曾收藏了一本祖傳幾代的《秧號書》，其中就有流傳甚廣的《拔根蘆柴花》、《一根絲線牽過河》（《沙稜子撂在外》）等秧號子，記載的時間為嘉慶三年（1798），可見載書入冊至少已有200多年了。

上世紀50年代，邵伯地區經常開展賽民歌、競號子活動，邵伯秧號子開始走上舞台。1953年夏收前，從四鄉八鎮趕來的數千名號子手，在露筋鄉參加賽號子大會。他們激情滿懷，放聲高歌，你唱我和，此起彼伏，這是江都建國以來，至今規模最大的一次賽號子盛會。施登英、趙錦珠等優秀的秧號手嶄露頭角，被推薦參加揚州專區民歌演唱會和江蘇省民歌文藝匯演。後來，被專業音樂工作者稱為“金嗓子”的施登英被招入江蘇省歌舞隊，專門演唱邵伯秧號子，並在1954年11月江蘇省第一屆音樂舞蹈訓練班上首唱《拔根蘆柴花》、《一根絲線牽過河》，把原汁原味的秧號子從邵伯唱到了省城。

1956年7月，歌唱家雪飛在全國第一屆音樂周活動上首唱改編後的《拔根蘆柴花》，讓富有邵伯地方風情的秧號子唱響全國。1958年，《一根絲線牽過河》被改編為電影《布穀鳥又叫了》的插曲，80年代被聯合國教科文組織定為亞洲民歌。1998年，《拔根蘆柴花》、《一根絲線牽過河》等9首邵伯秧號子被收入《中國民間歌曲集成·（江蘇卷）》。秧號子在栽秧勞動中產生，伴隨着栽秧而歌唱，它是勞動人民為了振奮精神，鼓舞幹勁，抒發感情，消除疲勞而自我娛樂的一種世代承襲的民間歌唱形式。

邵伯秧號子大都是羣眾即時即興發揮，內容廣泛，曲目繁多，有表達男女愛情的，如《情哥想妹心內憂》；有追求個性解放的，如《快來參加新四軍》；有表現自然生物的，如《早上起來天氣晴》；有反映史傳人物的，如《十二月古人名》；有體現日常生活的，如《小媳婦苦難捱》。秧號子的唱詞多為口頭語，生動形象，質樸自然，貼近底層勞動人民的生產生活，是真正用鄉音唱鄉情的“草根文化”。

凡傳唱不衰的秧號子，都達到了歌詞與曲調的完美結合。《拔根蘆柴花》歌詞簡樸，曲調明朗雋永，有如清風撲面，令人心曠神怡；《一根絲線牽過河》是一首經典之作，描述男女質樸愛情，曲調優美，徐緩清新中不乏滔滔激奮，明朗嫵媚中略帶淡淡哀愁。在上世紀50年代的一次全國文藝匯演中，富有濃郁鄉情的邵伯秧號子曾喚起周總理對故鄉的深切懷念；1994年江澤民總書記參觀相關展覽時，也特別提出要聽秧號子《拔根蘆柴花》。

邵伯栽秧號子融山歌、小調的特點於一體，集抒情性與敍事性於一曲，簡潔質樸，風格獨特，旋律流暢，節奏感強。通常用領唱加和唱，即“一唱眾和”的形式。由嗓子和口才最好的栽秧能手，即領趟的婦女領唱“打頭號子”，接着眾人“吆號子”。賽號子時還有對唱、獨唱。大多數“領唱”節奏舒展自如，音調明亮悠揚，優美動聽，“眾和”節拍規整，節奏明快，跌宕鏗鏘，洋溢着濃烈的勞動氣氛。

秧號子的傳播靠口傳心授，母教女、老歌手帶新歌手由來已久，如崔揚氏（邵伯桃園莊）傳崔寶珍（婚嫁到邵伯柏莊，母傳女），崔寶珍傳孫正華（邵伯伯莊婚嫁到邵伯戴家莊，師傳），孫正華傳戴明芳（邵伯戴家莊婚嫁到馬家莊，師傳），戴明芳傳馬金蘭（馬家莊，師傳）等。邵伯秧號子，產生了許多出色的秧號歌手，施登英、黃鳳英、趙錦珠都曾在上世紀50年代風靡全國；目前健在的第三代傳人許金英，其原生態唱法別具一格，有大量錄音、錄像留世；新一代民歌手張小紅繼承了秧號子的傳統唱法，受到各界讚揚和好評。

秧號子原本就沒有歌名，為了便於區別，往往將重複的曲調、重複的詞句作為秧號子的名稱，有以曲調命名的，也有以唱詞結構命名的；有以唱詞首句或其它詞句命名的，也有相當一部分以襯詞命名的。唱詞句式以7字4句、7字8句居多，唱號子富有情趣，也有大致規律，早上是“七字唱”，中飯前唱“串十字”，吃晚茶唱“疊斷橋”，晚茶後唱“五句半”、“晚了黃昏”等。如果栽秧到了要“了秧”的時候，就唱“了秧”號子，大家一聽就來幫忙，全部插完才收工。

很多有識之士為傳承秧號子做了大量發掘、搶救工作。據統計，邵伯秧號子約有400餘首，散佚200餘首，現已蒐集整理157首，其中不同曲調24首。曾經，每逢插秧季節，廣闊的田野上就會飄蕩起嘹亮的秧號子，那是一種歌者爽朗、和者興奮的勞動場景。而今，隨着農業機械化的迅猛發展，原始的勞動密集型的人工栽秧盛況已不復存在，變遷的時代將傳唱了千百年的秧號子無情地推向了歷史。然而，作為一朵千年藝術奇葩，秧號子仍然具有不可湮滅的藝術價值，不應該就此告別文化舞台。2007年，經江蘇省政府批准，邵伯秧號子被列入第一批江蘇省非物質文化遺產名錄。更令人欣喜的是，在地方黨委、政府的大力扶持下，2001年成立了邵伯民歌樂隊，傳承秧號子的原生態唱法。2004年秧號子走進課堂，作為小學音樂教材，列入音樂考試範圍。各村、各企業還組建秧號子演唱隊伍，打造村、企文化。“號子一打聲氣開，順風颳到九條街，興化高郵穿城過，揚州邵伯傳過來”的秧號子盛況，決不會成為歷史的“絕唱”。

(簡益據華續先《如水鄉歌，千年清香》，徐多慶、沈曉鋒《邵伯秧號子：這邊唱來那邊和》)