邵亞平

圖片(38張)

1964年生於陶都陶業世家，

1982年進宜興紫砂工藝廠學藝，深得老書記周偉賞析，拜工藝美術師葉秀芽學制壺，

1984年至紫砂二廠任輔導員。 隨高級工藝師徐元明學手工壺，隨高級工藝師楊勤芳學嵌金絲裝飾，與妻子徐荷芬合作十二生肖、童樂圖、龍案圖等優秀作品，深受中外名人喜愛和收藏，

2003年創立了邵氏傳人工作室至今，作品生動細膩，極具特色，造型生動， 並多次獲獎，為博物館收藏，受到藏家好評。

照片(11張)

個人作品“思源”壺申請國家專利；

工作室被國際紫砂協會評為誠信單位；

被國際紫砂協會聘請為國際紫砂協會常務理事；

捐贈紫砂壺“洋桶”給中國肢殘人協會；

江蘇省有線電視做專題報道；

力承傳統 以古見新

在紫砂藝術發展的幾百年的時間裏，紫砂壺的造型也隨着時代的變革產生着豐富的變化。邵亞平，這個紫砂界的陶手，對於傳統壺型創作，功力深厚，尤其是洋桶壺的創制，可謂一絕。

洋桶壺自清末民初創制以來，以其簡練的造型，便於提攜，便於茗泡等諸多優點而成為愛壺者、收藏家的心頭之好。邵亞平被人稱為“洋桶王子”，師承工藝名人徐元明，他手製的洋桶壺，再現了初時其質樸醇厚的特色。壺身是一江南的柱狀木桶，水桶的兩耳高高豎立在兩側。整個壺的造型就像是放置在水桶內的水壺，而壺的肩頸就是露出水桶的水壺的造型。相比於包裹在外側的壺身，壺的肩頸明顯小了一圈，顯得內外分明，同時也使得壺體看上去更加的挺拔。壺蓋採用的是牛鼻孔蓋的樣式，壺嘴和頂部質樸的提樑，都給人以樸實大眾的感覺。

擅長經典壺型的邵亞平先生，在創制作品時力求能在再現傳統的基礎上，表現出他個人的藝術風格。“邵氏掇球壺”，壺蓋和壺嘴造型別致，曲線流轉，尤其是壺嘴的設計，彷彿是圓珠在內裏滾過一般，顯得跳動而秀雅。“六方高尚壺”壺鈕、壺流和壺把都是稜線清晰，塊面分明的六方形體，給人以剛毅強硬的性格特質。而壺身的上部雖然也是六方形，卻是方中寓圓，展現的是柔和飽滿的氣韻。壺身在由六個面的稜線形成的腰線下方迅速收斂成底，形成了空間上虛實相間的藝術效果。在這把壺上，有方與圓的鮮明對比，也有方圓相濟的通力合作，通過對方圓曲直的把握，展現了紫砂的造型藝術。　 ^[1]