趙上慧

用清新亮麗的色彩表達城、鄉生活中的情景。以一種看似通俗的繪畫語言敍述現代人的美好向往與追求。

北京之行畫展上又見到青年女畫家趙上慧及其作品，頓覺耳目一新，彷彿兒時相伴的碩果秋實，花草蟲鳥撲面而來，清晰的擠滿回憶。在其每一幅作品前流連徘徊，駐足欣賞不忍割愛，青年悟其大道達此境地實屬難得，這使我想在參加其第一次個人畫展時她所説的話：“要畫出無聲有言的作品去訴説生活”，那時的她有着堅韌無謂，朝氣蓬勃的學子之心，而技藝心法稍顯稚嫩。交談中知道幾年來她遠離家鄉為夢中的藝術生命虛心求教，苦苦求索；師從楊延文、王明明、王成喜、賈廣健等當代大家，以一覽眾山、海納百川的眼界和胸襟汲取藝術精粹，融各家之長使思想昇華，心靈淨化，認識深刻，技藝精進，並以誠懇做人之道，刻苦求學之心，得到了諸多名家的青睞，她的作品猶如其人，精美中見真情，平凡處見博大，無言又見其生命，她在用心訴説對生活的執着和熱愛，給作品注入藝術的靈魂使之成為記憶中的永恆。

現代的很多年輕人喜愛追求流行時尚和安逸生活，而她酷愛藝術、文學以及對人生的孜孜求索。十五剛起她就懷惴着使自己的藝術語言更美更感人的夢想，背井離鄉，獨自漂泊，對人生百味的感悟以及多方藝術精髓的汲取和社會環境的薰陶磨礪，使她的綜合素質日漸豐厚，養成了她大方寬厚的性格，深得同道和社會賢達的歡迎和尊重，也更使她明白和堅定了一個道理----“先做人，再做畫”；正因為因此，她才具備了一個畫家成功的基本要素。 繪畫是一種為視覺而存的空間構成，給觀眾以美的享受，從而引起欣賞者與作者未相識卻能穿越時空心與心的交流溝通。一幅好的作品表達的是作者內心對人生的理解和無聲勝有聲的訴説

趙上慧的畫亮麗清新，真情自然，於平凡處抒寫動人的美。她作畫題材廣泛，無論古裝人物，貓科動物，瓜果蔬菜，還是現代花卉草蟲，都以取傳統兼中西，大膽創新。以敏鋭捕捉生活一瞬，着力內有情感，外有情趣的表達方式，引起諸多觀者的共鳴。一位成功的畫家單靠夜半苦學、孤身隻影闖蕩是絕對不夠的，還要有踏實執着的恆心毅力以及聰慧靈動的才情，才能把握住人生給予每一個人的平等機遇。這些年，她憑着自己的不懈努力，具備了天時、地利、人和的發展條件，擁有了屬於自己的創作環境，受到不少著名畫家前輩的關注和指導，每日勤讀筆耕沉醉於博大深遠的藝術內涵的追求上。 花鳥草蟲，千百年來無數次被人表現過，極容易走進千篇一律的衚衕。