謝少承

全國第八屆書法篆刻展覽“全國獎”（綜合素質考試總分第一名），第五屆中國書法蘭亭獎·佳作獎，首屆全國青年書法篆刻展被評為獲獎作品（最高獎項），全國第二屆行草書作品展覽三等獎,全國第九屆書法篆刻展覽獲獎提名,第十二屆文化部“羣星獎”優秀作品獎,首屆全國“三名工程（名篇·名家·名作）”書法家等。 ^[3] 

謝少承書法鏡片扇面作品(4張)

首屆全國 “三名工程（名篇·名家·名作）”書法家。

全國第八屆書法篆刻展覽“全國獎”（綜合素質考試總分第一名）；

第五屆中國書法蘭亭獎·佳作獎;

首屆全國青年書法篆刻展被評為獲獎作品（最高獎項）；

全國第二屆行草書作品展覽三等獎；

全國第九屆書法篆刻展覽獲獎提名；

第十二屆文化部“羣星獎”優秀作品獎；

“魚水情”全國首屆雙擁書法展一等獎；

新世紀全球華人書法大賽銅獎；

全軍第五、六、七屆書法展一等獎；

全軍廉政文化書法展一等獎;

“首屆江蘇書法獎”等。

作品入展中國書法家協會主辦的：第一、二屆中國書法“蘭亭獎”，

第一屆中國書法家協會會員優秀作品展等七十餘次全國性大型展覽。

被邀請參加故宮博物院“當代書畫名家作品展”；

北京國際書法雙年展“中國中青年獲獎書法家作品展”；

“走馬嶺南”全國獲獎軍旅書法家十人展；

“辛卯上巳·曲陽雅集”；“中日自詠書法展”；“中韓書法交流展”等各類有影響的展覽。

謝少承

臨摹之於書法猶寫生之於繪畫一樣重要，是書法創作從必然王國進入自由王國的捷徑。因為作為抽象藝術，書法不像繪畫那樣依靠自然物象提供創作素材，而是以點線為基本元素幻化出的具有審美功能的黑白藝術。因而供借鑑和啓迪的書法藝術元素只能從前人的作品中去尋找，也就是要從臨摹古代書跡中去獲得。

關於臨摹的方法，古人和當今的書壇高手們説得很多，我想談談個人的理解。臨摹前選帖很重要，選帖不能被別人牽着鼻子走，別人説臨什麼帖就臨什麼帖，而是要根據自己的學書計劃和喜好，選擇自己感興趣且容易理解的碑帖，這樣能臨得進去，可以達到事半功倍的效果。所臨碑帖的印刷質量也很重要，購買時應選色彩還原真實，細節清晰且未經修飾的。我們經常看到一些漢魏碑刻，由於磨泐漫漶，風蝕嚴重，好事者在出版前為恢復碑刻“原貌”，按自己的想象修飾筆畫，結果是弄巧成拙，反而失去了作品原有的風神韻致。第二，讀帖。讀帖是臨摹的重要補充。臨摹過程中，我們關注的大多是碑帖的局部，讀帖就應多從宏觀上解讀帖的精神實質，揣摩作者書寫的心態，甚至作者所處的人文歷史環境對作品風格的影響。分析作品與其同一時代主流書風的異同。關注不同處，其不同處可能是嚴重的習氣，也可能是大放異彩的精華之所在。對原帖整體的章法佈局和節奏進行比較甄別，由此再細察筆法和墨法。對其中的妙理進行深入剖析和規律性探尋。帖讀進去了，臨摹時就能做到心中有數，下筆便不會盲目。讀帖的時間我一般放在工作休息之餘和一些零散的時段進行。第三，臨摹。我的臨摹方法是臨——摹——臨，如此循環往復、週而復始的分解過程。“臨”是學書時常用的方法，也是許多人採用的方法。這裏為何強調“摹”？因為人的眼睛有一定的欺騙性,常常因主觀意識先入為主，而將原作錯誤解讀,這是視覺偏差,有必要進行調整,這就需要以“摹”來校正，不然因結構或筆畫的偏差，就有可能忽略原碑帖的很多信息。第四，嘗試性創作。經過一段時間臨摹後，對碑帖有了一定的熟悉和掌握程度，這時有必要強化記憶理解。最好的辦法是根據原碑帖的筆法、墨法和結構章法特點和精神特質進行嘗試性創作，借鑑所臨碑帖的創作模式，儘量避免過去的創作套路，減少創作慣性的影響，有時會出現意想不到的效果，一些從來不敢想象的筆法、章法神奇地展現筆下。在此基礎上，經過一段時間的鞏固，便可逐漸轉化為自己的筆墨語言。

臨摹時我注意抓兩極。兩極就是風格鮮明、結構誇張、字體及尺幅較大的作品為一極，如徐渭、王鐸的行草書。相對來説,這一極因風格特立,結構點畫強調明顯,臨摹起來更容易把握特點規律；風格平和含蓄、字體相對較小的作品為另一極，如“二王”、趙孟頫、董其昌的行草書。這一極風格中庸，筆法精到，結構形態變化微妙，需仔細體味。將它們放在一起，交叉臨摹。兩者之間雖有差異，但其中的優勢互補是明顯的。創作時可左右逢源，收放自如。