諾萊塢

“諾萊塢”的叫法由《華盛頓郵報》的一名記者最先提出，也是繼印度“寶萊塢”之後又一個從美國“好萊塢”派生出的名字。

“諾萊塢”並非“好萊塢”的簡單翻版。這種生產模式是將所有生產的電影和電視劇直接拍成DVD格式，拷貝後，最終出現在各大主要城市的市場中。

尼日利亞目前每年出品1500部~2000部影視作品，涵蓋了社會各個階層，講述了男女老少、窮人、富人一級不同信仰的人羣的故事，擁有非常廣泛的收視人羣。

如果單從拍攝的影片數量上看，尼日利亞的“諾萊塢”已經是僅次於好萊塢和寶萊塢的世界第三大電影王國。它拍攝的電影雖然多數是投資廉價、內容烏七八糟的低劣影片，卻讓成千上萬的影迷愛之不捨。“諾萊塢”的電影起步較晚，多數電影評論家認為，尼日利亞1992年的一部電影《奴役下的生活》對該國電影業產生了重大影響。該片講述了一個男子着迷於魔教，竟然要犧牲自己的妻子來換取財富的故事。自此以後，這種巫魔風格的電影奠定了“諾萊塢”的發展方向。

相較於好萊塢電影，非洲人更喜歡尼日利亞人拍的電影。西方電影中的非洲總是被打上“貧窮”、“饑荒”、“艾滋病”的烙印。而尼日利亞人鍾情於讓黑人變得“陽光”的電影，電影題材涵蓋社會各個層面，圍繞着男女愛情、窮人發財和貪污腐敗等展開。而諾萊塢為滿足“多部族、多文化、多語言”的非洲特色，也深挖各部族的傳統傳説和名人軼事。

1903年，尼日利亞引進了電影。

1948年，電影開始實際製作，但僅限於紀錄片和新聞影片，尼日利亞本土電影還幾乎是一片空白。

1979年，尼日利亞電影公司成立，以此為節點，尼日利亞電影業發展的步伐開始加快，本土影片層出不窮，並開始銷往非洲各地，尼日利亞成為全球電影產業發展最迅速的國家。

上世紀九十年代開始，諾萊塢開始入了飛速發展的階段。

2011年起，尼日利亞影像相關行業年營業收入都在2億到3億美元之上，從業人數更是超過百萬，僅次於農業。非洲人民對此相當自豪，開始用“世界第二大電影產業”來形容諾萊塢。

2011年以2000部的電影年產量超過好萊塢，成為僅次於寶萊塢的“世界第二大電影產地”，而同樣處於快速發展中的中國每年電影產量為500部。

2006年，諾萊塢電影界製作了八百七十二部作品，位列拍電影最多國家前三名。

2010年後，諾萊塢還扮演了另一個重要角色：緩解緊張的政治局勢。尼日利亞社會治安一直比較動盪，僅2014年4月一個月，尼日利亞就先後爆發了首都爆炸、上百名女生被綁架等一系列惡性事件，當地居民在騷亂過後都無法出門。在這種動盪的環境下，諾萊塢輕鬆陽光的影片從文化上舒緩了整個國家敏感脆弱的神經，並有益於民主運動的推行。

諾萊塢如此繁榮的電影產業成本卻低到不可思議，平均每部影片的成本只有1.5萬美元，就算稍微大製作一些的電影，成本也絕不會超過20萬美元。成本如此之低的原因主要是很多電影都並非出自傳統的電影公司，有時直接在旅館中拍攝，有時則可能在當地居民的家中或辦公室裏，甚至連佈景都不需要。據統計，每部諾萊塢電影的投資回報幾乎是成本的10倍。

對諾萊塢來説，電影人最大的困境莫過於雖然產業發展蓬勃，但是卻沒有銀行願意給他們投資。究其原因，小作坊式生產、無正規院線、盜版氾濫、缺乏監管機制，無一不構成阻礙其發展的沉重桎梏。以諾萊塢的大本營、有着1500萬人口的大城市拉各斯為例，2005年才有了第一家像樣的電影院，其他影院小且設備老舊，播放的影片也多為歐美大片。

在尼日利亞這樣一個70%居民每日生活費不到1美元的國家中，每張售價2.3美元的DVD已經非常昂貴，更何況花上6.6美元去電影院看電影。因此，尼日利亞的電影業找到另一種替代辦法，即利用錄像帶為人們提供娛樂，最終再流向網絡，通過切片廣告盈利。目前尼日利亞全國有50多萬個家庭電影錄像帶發行租賃俱樂部，產業規模超27.5億美元。

諾萊塢電影幾乎“統治”了整個非洲。在西非各法語國家，諾萊塢電影即使不打上法文字幕，也非常暢銷。在東非烏干達，電影人希望複製尼日利亞的“成功模式”，創造出烏干達的瓦卡萊塢。

越來越多的人看好尼日利亞電影業的發展前景，參與到諾萊塢的浪潮中來。生於英國的尼日利亞人傑森·尼克，在2010年12月建立了一個名為“IROKOtv”的提供免費和付費的電影點播的網絡平台，被稱為非洲的Netflix（美國在線流媒體視頻服務商），他也因此入選福布斯雜誌評選的十位非洲年輕的百萬富翁。諾萊塢的電影產業取得了巨大的飛躍的同時，也使得尼日利亞的GDP快速增長，並超越南非成為非洲第一大經濟體。

《奴役下的生活》的製片人奧凱丘庫·奧貢約佛爾在2006年接受媒體採訪時曾説過：“諾萊塢還只是個孩子，請等它長大成人。到那時，批評我們的人會回過頭來向我們學習。” ^[1]