論詩

其一

滿眼生機轉化鈞^⑵，天工人巧日爭新^⑶。

預支五百年新意^⑷，到了千年又覺陳^⑸。

李杜詩篇萬口傳^⑹，至今已覺不新鮮^⑺。

江山代有才人出^⑻，各領風騷數百年^⑼。

隻眼須憑自主張^⑽，紛紛藝苑漫雌黃^⑾。

矮人看戲何曾見^⑿，都是隨人説短長^⒀。

少時學語苦難圓^⒁，只道工夫半未全^⒂。

到老始知非力取^⒃，三分人事七分天^⒄。

詩解窮人我未空^⒅，想因詩尚不曾工。

熊魚自笑貪心甚^⒆，既要工詩又怕窮。 ^[2] 

⑴論詩：這組詩，《甌北詩鈔》五首全錄，而《甌北集》僅錄四首，並無“少時學語苦難圓”一首。

⑵滿眼：充滿視野。生機：生氣，朝氣，活力。轉化鈞（jūn）：謂大自然的化育如轉輪，變化無窮。化，造化，即大自然。鈞，製陶器所用的轉輪，這裏指造化的力量。

⑶天工：天然形成的高超技藝。人巧：人的智慧所創造出來的。

⑷預支：提前支取。比喻某種現象提前發生。

⑸陳：陳舊，過時。

⑹李杜：指唐代大詩人李白、杜甫。萬口傳：極言李白和杜甫的詩歌傳播之久遠。

⑺不新鮮：與社會現狀不能扣合，缺少時代氣息。

⑻“江山”句：意謂國家代代都有很多有才情的人。才人，有才華的人。

⑼領風騷：指領導文壇，開一代詩風。風騷，《詩經》中的“國風”和屈原《離騷》的合稱，後用來泛稱文學。這裏指詩歌。

⑽隻眼：指獨到的眼光和見解。

⑾藝苑：文藝園地，文藝界。漫：隨便，隨意。雌黃：礦物名，橙黃色，可制顏料。古人寫字用黃紙，寫錯了用雌黃塗掉再寫，所以稱改易、評論為雌黃。這裏指議論是非。

⑿“矮人”句：自己不明所以，人云亦云。《朱子語類》：“如矮子看戲相似，見人道好，他也説好。”

⒀説短長：説長道短，亦即人云亦云。

⒁少時：年輕的時候。學語：學習語言，學習文學。圓：圓滿。

⒂只道：只以為。工夫：指時間。

⒃非力取：不是努力就能取得的。力取，指刻意求工。

⒄“三分”句：指三分靠努力，七分靠天分。天，自然天成。

⒅詩解窮人：古代詩人往往是窮愁潦倒的。韓愈《荊潭唱和詩序》：“歡愉之辭難工，而窮苦之言易好也。”歐陽修《梅聖俞詩集序》：“予聞世謂詩人少達而多窮。……蓋愈窮則愈工。然則非詩之能窮人，殆窮而後工也。”這句詩的語意本此。窮，困頓。空：與“窮”同義。

⒆熊魚：指熊掌和魚兩種美味。《孟子·告子》：“魚，我所欲也；熊掌，亦我所欲也。二者不可得兼，舍魚而取熊掌者也。”這裏是以熊掌和魚比喻詩才和命運。 ^{[1]  [2]  [3]  [4-5]} 

大自然的化育如轉輪，變化無窮，天然雕飾和人工錘鍊爭相出新。

就算把五百年後的新意都預支了，到了千年之後又成了陳腐的東西。

李白和杜甫的詩篇至今仍然萬人傳誦，但卻不完全適合現在讀者的審美情趣了。

歷史推陳出新，代代有人才，都在各自的領域裏引領風氣很長時間。

慧眼識珠靠的是獨立見解，藝術界鬧哄哄地信口雌黃。

矮子看戲，是看不到戲台上表演的，所以他的議論都是人云亦云罷了。

少年時代學作詩，總是覺得遣詞造句不能圓潤通融，只以為是下的功夫還不夠到家。

年歲漸長才知道，詩作得好否，三分靠努力，七分靠天賦。

詩歌使人窮愁潦倒而我卻羨慕富貴，想來是因為我的詩篇不曾出類拔萃。

我既愛吃魚又貪求熊掌，既想寫出好詩又怕背時倒黴。 ^{[6]  [7]} 

這組詩作於清乾隆四十九年（1784）。詩壇上創新和復古兩派的交戰自宋代以後就從未間斷。明代“前後七子”以摹擬相尚，一時蔚為風氣。但既有人復古，也必有人反對。“公安派”對此抨擊最猛，主張文學隨時代而發展，反對崇古非今；反對尊古派的摹擬剽竊，認為文章無固定格式，要發人所不能發，方為新奇；重視文學的獨創性，提倡抒發性靈。到了清代，在詩歌創作上也有尊唐和尊宋兩派，各不相讓，自矜正宗。葉燮《原詩》對他們進行了批判。但是由於復古倒退的傾向歷來受到封建統治者的支持，因而這種鬥爭此消彼長，層出不窮。繼“公安派”和葉燮之後，奮起抨擊復古主義的代表人物，即是袁枚和他的摯友趙翼。“性靈派”詩論的中心論點就是寫詩要獨抒性靈，而獨抒的前提之一，就是詩的內容應該隨時代而前進發展。他們特別強調創新，這種創新不是師前人之意而不師其辭，而是寫自己的真性靈，時代的新內容。這組論詩絕句就是趙翼闡發“性靈説”主張的。 ^{[8-9]  [10]} 

第一首從正面敍述推陳出新的必要性。首句詩人先以形象的語言寫出了歷史在前進，時代在更新這個客觀規律，寫客觀世界是“滿眼生機”，造化的變遷就像陶人轉動製陶的模具。這種以寫景、比喻方式議論的寫法，使抽象的道理變成了具象直觀的圖景，從呈現在人們面前的生機勃勃、欣欣向榮的景象寫起，入題自然簡捷。次句點明那“滿眼生機”的景象，既有大自然的造就（“天工”），更有人力的創建（“人巧”）。然而，無論是大自然或人類，無不在力爭創新。“爭新”二字，正是全詩的主旨所在。詩人從“爭新”的普遍規律這一大處着眼，説明“人巧”也會受到這個規律的制約。自然界處於永恆的運動之中，每時每刻都有新生的事物出現，新陳代謝，變動不居，永遠保持着旺盛的生命力。“天工”既然如此，那麼“人巧”更不能停留在某一水平上。“人巧”本來就是人類聰明才智的結晶，如果安於現狀，不思進取，那麼必將被時代所拋棄。

三四兩句進一步闡發“爭新”的必要，揭示了文學創作上的一條重要規律，即創新無止境。新不是永恆的，隨着時間的推移，必然會變作陳歸。“預支”當然是一種假設，詩人立足於當代，所反映的只是一時之事，出的“新意”充其量也只是較前為新，誰又能得五百年後的“風氣之先”？詩人在這裏用根本不可能的事情作立論的基點，推開一步，意思是説，即便如此，那到了一千年後再返視五百年前的“新意”，也是絲毫沒有新意可言的。“五百年”“千年”以數字概念讓人清晰地認識到這種變化的必然。詩句的昂揚格調和肯定語氣使觀點具有很強的感染力和説服力。這種觀點在特別重視經驗、崇先好古的價值觀普遍流行的古代中國，不僅表達時需要勇氣，而且對創作內容的更新，題材的開拓，對詩人更好地反映現實，反映時代都無疑有積極的指導意義，為那些總覺得“古來好詩本有數，可奈前人都佔去”的詩人指明瞭方向，增添了信心和勇氣。

詩人通過這首詩告誡人們要發揚不斷創新的精神，可謂言簡意賅。詩中議論的是詩歌創新問題，卻從“滿眼生機”“天工人巧日爭新”的景象寫起，不但順理成章，而且避免了平空地泛泛而論，足見構思上的良苦用心。 ^{[9]  [10]  [11]} 

第二首的主旨在於闡述發展創新的詩學觀，可以看作是補充第一首的未盡之意。通篇是直説，不講求含蓄，沒有一句讓人費解，也沒有用特別文雅的語調，即使是不具有詩歌素養的讀者，也能一讀便明白其大意。

“李杜詩篇萬口傳。”這是一句平淡無奇的大實話。李白、杜甫是古代傑出的詩人，他們的詩篇數百年來一直盛傳不衰，這是人們公認的事實。而第二句卻來了個大轉折，明白地説出李、杜的詩篇“至今已覺不新鮮”了。這是前人未説過的話，堪稱為石破天驚之論。不過，詩人此語並非意味着要否定李、杜詩作的傑出成就，動搖其歷史地位。這裏所謂“不新鮮”，是從讀者的審美感受的角度説的，謂唐代大詩人李白和杜甫的詩篇，已經不完全適合數百年後的讀者的審美意識了。所以，首句的“萬口傳”同次句的“不新鮮”，兩者並不矛盾，而是如實地説明了詩創作的時代性：詩歌所詠之事，所抒之情，所取之法，所成之意象，以及所開之風氣，都是時代的產物，烙印着時代的特色，很適合同時代人的審美意識、審美情趣，但隨着時代的發展，歷史的變遷，也就逐漸不完全適合後世讀者的審美意識、審美情趣了。在這裏，詩人並非有意冒犯古代的詩仙、詩聖，而是將他們作為優秀詩人的代表，説明詩創作的這個法則，連他們這樣為後世人所尊重、“詩篇萬口傳”的大詩人，也不能完全衝破，其他詩人自然更不必説了，從而更加鮮明、有力地突出、強調詩歌發展的理論觀點。

詩人並沒有停留在説明這種現象上，接下來更進而提出：“江山代有才人出，各領風騷數百年。”意思很明顯，就是肯定各個時代都有自己的天才詩人，以富有創造性的詩篇，領導着當代的詩壇，開一代新的詩風。既然詩歌是不斷髮展的，那麼同時也就意味着詩人在創作上應當努力追求變化創新，而不要刻意模仿，跟在古人後面亦步亦趨。自然，由於絕句篇什極短小的限制，他不可能就與此有關的問題，作出更深細的研討、分析，但是，此論基本上是正確的。詩並沒有隨着號稱詩之“黃金時代”的唐王朝滅亡而消亡，歷代都有詩，也都有優秀詩人，例如北宋蘇軾、南宋陸游、金元之交的元好問等，都是各自時代的“領風騷”的“才人”。更為重要的是，此論不僅體現了歷史的發展觀點，而且其中包含着追求創造的精神，呼喚詩人們擺脱崇古的觀念和擬古的創作路子，理直氣壯地去爭新、創新，創造出適應當代人的審美意識的詩篇，做自己時代“領風騷”的“才人”。

這種發展創新的觀點，事實上在趙翼之前許多進步的文藝批評家也都反覆的闡述過。但是，趙翼進行重申和強調，卻有着深刻的現實意義。因為自明代以來的復古詩風，在清代初期乃至乾隆前期的詩壇上仍然相當盛行，所以他要求人們認識這一文學規律，絕去依傍而自創清詩。由此可見，這首詩在當時具有鮮明的針對性。同時，他把抽象的詩歌理論用詩歌這種生動的藝術形式表達出來，易誦易讀，醒人耳目，也因此時常為後人所徵引。 ^{[9]  [10]  [11]} 

第三首主要是強調看問題要有自己獨立的見解，這也是“性靈派”理論的一個要素。雖涉及詩歌評論，但與前兩首也有一脈相承的關係。從創作角度而言，只有有了獨立的見解，再把它寫出來，才稱得上是獨抒。在批評方面，這種獨立性就表現為“隻眼須憑自主張”，兩者精神完全一致。對待古人的作品也應抱有實事求是的態度，要充分調動自己的主觀能動性，通過細緻的分析，作出恰如其分的評價。與這種正確的態度相對立的，即是“紛紛藝苑漫雌黃”，標新立異以譁眾取寵，不負責任地胡亂吹捧，不加分析地一概抹殺，如此等等都是藝苑內習見的“漫”的表現。詩人發此議論，其實是有針對性的。因為清代詩壇一開始尊唐成風，後來又盛行宗宋，這兩股勢力互相譏彈、雌黃，門户之見很深。詩人既反對尊唐，也反對宗宋，力主詩歌創作要從復古主義的束縛下解放出來，這兩句正表明了這樣的鮮明觀點。

三四句以“矮人看戲”作喻，對那些毫無主見的盲從附和者，作了形象而又絕妙的諷刺。他們的可悲之處莫過於鸚鵡學舌，隨聲附和，無非像矮子看戲，趁人起鬨罷了。趙翼作詩，長於説理，常常不假比喻，但這首詩有些不同。“矮子看戲”的比喻雖然不是趙翼首創，但用在這首詩裏，可謂恰到好處，使詩平添出一種諧趣，且有一種形象的説服力。本來以詩論詩易因泛泛空論而令人厭倦，但這首詩卻讓人覺得莊諧相濟、趣味盎然，表現了詩人的睿智和幽默感。 ^{[9]  [10]  [11]} 

第四首指出了詩歌不能刻意求工和過於注重形式，而應自然如天成，具有自己的真情實感。詩人講述了自己一生做學問的感悟：年輕時立志想成為李白、杜甫那樣名垂千古的詩人而不懈努力，到老才意識到，如果沒有天分，即使努力，最終的成就都是有限的。通過年輕和年老兩個不同年齡段的人對學習的不同理解，可以看出學習不能死學，而要注意方式方法。詩人認為作詩主要靠天分，而這種天分並非後天努力可以習得，這一點和袁枚性靈主張的觀點接近。 ^{[1]  [3]  [6]  [12]} 

第五首肯定了“詩窮而後工”的見解，嘲諷了某些詩人“既要工詩又怕窮”的“貪心”。“詩窮而後工”是中國古代詩歌理論中一個傳統的觀點。從司馬遷《報任安書》所説的“發憤著書”、韓愈《送孟東野序》所説的“不平則鳴”，到歐陽修《梅聖俞詩集序》所説的“愈窮愈工”，都是這種理論的繼續和發展。它揭示了一條文學藝術規律，就是作者越接近底層人民，就越能反映人民的痛苦和呼聲；作者受的打擊越大，義憤越深，對現實的批判也就越尖鋭，作品的價值也就越高。這是有一定道理的。可是趙翼生活在文字獄盛行的乾嘉時代，提出“既要工詩又怕窮”的要求，自然是很難成為現實的，於是他採取“頌聖”的手段，企圖達到免禍的目的，以致那些歌頌清代統治者鎮壓少數民族和農民起義的詩歌，就成了他的缺點和錯誤。當然，這條規律如今也已過時了，因為作者既享有歌頌光明和揭露黑暗的充分權利，又具有深入生活和反映現實的大好條件，對於廣闊的現實和豐富的生活，只要進行周密的觀察、深刻的分析，就能寫出反映時代脈搏和人民願望的好詩來。 ^{[1]  [5]} 

近代王文濡《歷代詩文名篇評註讀本》：第二首抱負不凡，自是才人吐屬。三首譏嘲得妙，世之好作詩話，妄災棗梨者見之，也應齒冷。

原中華書局編審周振甫、中華書局文學編輯室副編審冀勤《錢鍾書〈談藝錄〉讀本》：從這五首詩看，趙翼論詩，主張爭新，因為天工人巧都在爭新，是符合自然和社會的變化的。要獨具隻眼，有自己的主張。要人工和天分的結合，像風格，跟個性有關，這就跟天分有關。錢先生稱他的詩，修辭妥貼圓潤，能説理運典，這五首詩就可作例。《論詩》講他的詩論，即屬説理，説得明白暢達。

四川大學文學與新聞學院教授周嘯天《中國絕句詩史》：這些論詩絕句表現了一定的發展觀點和追求創新的精神，對詩歌創作中的厚古薄今派和復古傾向，作了否定。“李杜詩篇萬口傳”一首豪情壯懷，尤膾炙人口，在明清論詩絕句中可謂首屈一指。他還以“矮人看戲”的生動比喻，辛辣地諷刺了“榮古虐今”、人云亦云的詩歌評論，提倡“隻眼須憑自主張”，即獨具隻眼、不厚古薄今的詩歌評論。這種發展觀點和追求創新的精神，也反映在他所著《甌北詩話》中。 ^[13-15] 

趙翼（1727—1814），字雲崧（一字耘松），號甌北。江蘇陽湖（今常州）人。乾隆二十六年（1761）進士，歷仕粵、滇、黔，累官貴西兵備道。不久辭官主講安定書院，晚歲以著述自娛。他長於史學，考據精賅。論詩主“獨創”，反摹擬。有詩名，與袁枚、蔣士銓並稱“江右三家”。詩作攄寫性情，真率詼諧，喜議論，善用典，詠史詩成就尤為突出。尚熔《三家詩話》稱其詩“如吳越錦機，力翻新樣。”著有《廿二史札記》《陔餘叢考》《甌北詩鈔》《甌北詩話》等。 ^[10]