詹姆斯·霍納

詹姆斯·霍納於1953年8月14日出生於加利福尼亞州洛杉磯，5歲開始學習鋼琴 ^[3]  ，10歲時遷居英國，並就讀於倫敦皇家音樂學院，師從匈牙利現代派作曲家喬治·利蓋提（György Ligeti） ^[9]  。

青年時代，霍納回到美國，在洛杉磯南加州大學音樂系師從保羅·切哈拉（Paul Chihara）等人繼續深造。畢業後，霍納在加州大學洛杉磯分校教授音樂理論 ^[10]  。

1970年代中期，霍納取得了作曲學士學位、作曲碩士學位和博士學位。之後，霍納寫了一部音樂作品《鬼火》，但在演奏時並不成功，不久，他離開學術界轉入電影界發展 ^[11]  。

1979年，霍納為劉易斯·提革執導的動作電影《紅衣女郎》配樂；同年，他為查爾斯·B·格里菲斯執導的恐怖電影《深海食人魚》進行創作配樂。

早年的霍納(7張)

1982年，擔任尼古拉斯·梅耶執導的動作科幻電影《星際旅行2：可汗怒吼》的配樂 ^[12]  ；同年，為電影《48小時》作曲配樂 ^[13]  。

1983年，為電影《朋友之間》擔任配樂 ^[13]  ；其後，霍納擔任彼得·葉慈執導的科幻電影《電光飛鏢俠》的配樂創作，並憑藉該電影獲得第11屆土星獎最佳配樂提名；同年，在傑克·克萊頓執導的奇幻電影《魔法當家》擔任配樂，霍納憑藉該電影榮獲第11屆土星獎最佳配樂提名；隨後，他為彼得·葉慈執導的劇情電影《化裝師》配樂；此外，霍納在特德·科特切夫執導的戰爭電影《長驅直入》擔任配樂 ^[1]  ；9月，擔任道格拉斯·特魯姆布執導的驚悚科幻電影《頭腦風暴》的創作配樂，並因此獲得第11屆土星獎最佳配樂。

1984年為電影《石頭小子》進行原聲配樂；同年在科幻電影《星際旅行3：石破天驚》中擔任配樂 ^[1]  。1985年，為朗·霍華德執導的科幻電影《繭》進行創作配樂 ^[3]  ，霍納也因此榮獲第13屆土星獎的最佳配樂提名。

1986年，他擔任詹姆斯·卡梅隆執導的科幻驚悚片《異形2》的配樂，並憑藉該電影獲第59屆奧斯卡最佳原創配樂提名 ^[1]  ；隨後，他為唐·布魯斯執導的動畫電影《美國鼠譚》配樂，並憑藉作品獲得第59屆奧斯卡最佳原創歌曲提名 ^[12]  、第44屆金球獎最佳原創歌曲提名 ^[14]  、第14屆土星獎最佳配樂提名；同年，在讓-雅克·阿諾執導的懸疑劇情類電影《玫瑰之名》中擔任配樂 ^[6]  。

1987年，為朗·霍華德執導的電影《風雲際會》進行作曲配樂 ^[3]  ；同年，在喬納森·卡普蘭執導的電影《X計劃》中擔任配樂 ^[13]  。1989年，擔任愛德華·茲威克執導的戰爭電影《光榮》的配樂，並憑藉該電影獲得第47屆金球獎最佳電影配樂提名 ^[12]  、格萊美配樂獎 ^[1]  ；同年，在電影《夢幻成真》中擔任配樂，並憑藉該電影榮獲第62屆奧斯卡獎的最佳配樂提名 ^[15]  ；隨後，他為喬·莊斯頓執導的家庭喜劇電影《親愛的，我把孩子變小了》進行配樂 ^[16]  ，憑藉該電影獲得了第17屆土星獎最佳配樂提名。

1991年，為動畫電影《美國鼠譚2：西部歷險記》創作配樂，並因此獲得第49屆金球獎的電影類最佳原創歌曲提名。1994年，在電影《燃情歲月》中擔任配樂 ^[4]  ，並憑藉該電影獲得第52屆金球獎的電影類最佳電影配樂提名；同年，擔任朗·霍華德執導的電影《阿波羅13號》的配樂，並憑藉該電影獲得了第68屆奧斯卡獎劇情類最佳配樂提名 ^[15]  。

1995年，為電影《勇敢的心》的原聲作曲配樂 ^[2]  ，並憑藉該電影獲得第68屆奧斯卡金像獎劇情類最佳配樂提名 ^[17]  、第53屆金球獎最佳電影配樂提名、第49屆英國藝術學獎的安東尼·阿斯奎斯獎：最佳電影音樂提名 ^[18]  、第22屆土星獎最佳配樂提名。

1997年，在詹姆斯·卡梅隆執導的電影《泰坦尼克號》中擔任配樂 ^[19]  ，霍納也以這部作品拿下了第70屆奧斯卡最佳原創歌曲獎和劇情類最佳配樂獎 ^[3]  、第55屆金球獎最佳原創歌曲與最佳電影配樂 ^[20]  、第51屆英國藝術學院的安東尼·阿斯奎斯獎：最佳電影音樂提名 ^[18]  。

2000年，為沃爾夫岡·彼得森執導的驚悚電影《完美風暴》配樂；隨後，他擔任朗·霍華德執導的喜劇電影《聖誕怪傑》的配樂，並憑藉該電影獲得第27屆土星獎最佳配樂 ^[21]  。

2001年，為朗·霍華德執導的傳記電影《美麗心靈》配樂，並因此獲得第74屆奧斯卡獎最佳配樂提名 ^[22]  、第59屆金球獎的電影類最佳電影配樂提名 ^[12]  ；同年，在讓-雅克·阿諾執導的戰爭電影《兵臨城下》中擔任配樂 ^[6]  。

2002年，在吳宇森執導的戰爭動作片《風語者》中擔任配樂 ^[4]  。2003年，為瓦迪姆·佩爾曼執導的劇情電影《塵霧家園》進行作曲配樂，並憑藉該電影獲得第76屆奧斯卡獎最佳配樂提名 ^[22]  ；同年，接替作曲家蓋布瑞·亞德擔任動作電影《特洛伊》的配樂 ^[12]  。

2005年，為梅爾·吉布森執導的動作電影《啓示錄》配樂 ^[13]  。2006年，擔任斯蒂文·澤裏安執導的劇情電影《國王班底》的配樂 ^[1]  。2008年，在馬克·沃特斯執導的冒險電影《奇幻精靈事件簿》中擔任配樂；同年，為馬克·赫曼執導的劇情電影《穿條紋睡衣的男孩》配樂 ^[1]  。

詹姆斯·霍納(19張)

2009年，在導演詹姆斯·卡梅隆導演的科幻電影《阿凡達》中擔任配樂，這是霍納第三次為卡梅隆的電影配樂 ^[22]  ，霍納也憑藉《阿凡達》獲得第82屆奧斯卡金像獎最佳原創配樂提名 ^[22]  、第63屆英國藝術學院電影最佳配樂提名 ^[23]  、第36屆土星獎最佳配樂 ^[24]  、第67屆金球獎最佳原創歌曲提名與最佳電影配樂提名 ^[25]  。

2010年，為哈羅德·茲瓦特執導的動作電影《功夫夢》配樂 ^[5]  。2011年，擔任讓-雅克·阿諾執導的冒險電影《黑金》的配樂 ^[6]  。2012年，在馬克·韋布執導的超級英雄電影《超凡蜘蛛俠》 ^[12]  中擔任配樂；同年，為迪安·萊特執導的電影《更大的輝煌》進行原聲配樂 ^[1]  。

2014年，為讓-雅克·阿諾執導的華語電影《狼圖騰》配樂 ^[6]  。2015年，擔任安東尼·福奎阿執導的劇情電影《鐵拳》的配樂 ^[4]  ；隨後，在帕翠西婭·里根執導的電影《地心營救》中擔任配樂 ^[7]  ；同年，為安東尼·福奎阿執導的動作西部電影《豪勇七蛟龍》配樂 ^[7]  ，配樂期間因霍納意外去世，由其好友西蒙·弗蘭格林接替完成電影《豪勇七蛟龍》配樂 ^[26]  。

2015年6月22日9點（美國時間），電影配樂師詹姆斯·霍納的私人飛機意外墜毀，作為飛行員的霍納在事故中遇難，享年61歲。 ^[10] 

^[27] 

參考資料： ^{[1]  [4]  [12-13]} 

詹姆斯·霍納是一個對影片內涵理解力很強的作曲家，也是一位能夠利用音樂提升影片商業價值的作曲家。除了音樂本身精彩之外，他在音樂與影片的結合上也有比較顯著的特點。霍納堪稱是好萊塢作曲家當中一位承上啓下式的人物。他具有十分開放的思維，能夠將現代作曲技法和元素融入到作品當中，引領了一代配樂風潮。他將柔美的曲風和綿延的旋律發揮到極致。由於其自身創作中的一些問題和缺陷，對他的爭議也一直存在。他對於自己工作的目的，也就是電影音樂所要實現的價值的看法卻是值得稱道的，也足以概括其所取得的成就。 ^[9]  （《當代電影》評）

詹姆斯·霍納所創作的情感主題音樂以其優雅的旋律、強烈的情節暗示表現出唯美華麗、充滿詩意的配樂風格 ^[11]  。霍納是最標準的受過紮實、嚴謹樂理教育的音樂人，他並不十分擅長氣勢強悍的音樂。在他的音樂裏沒有那種石破天驚的爆發力和震撼性，但卻有一股空靈唯美、深情細緻的感情色彩。他的個人風格並不那樣鮮明，但温馨感人的旋律一直是他的音樂最吸引人的特色，霍納也在旋律上的唯美有着動人的發揮。電影《光榮戰役》中的軍樂或銅管打擊樂在霍納的手上也展現了一種前所未見的脱俗美感。霍納為電影《勇敢的心》所作配樂裏呈現出極為唯美悠揚的動人旋律，這種出塵脱俗音的樂風格猶如錦城絲管般的演奏，霍納為劇中的兒女情長塑造了一種近乎神話傳説般的氛圍 ^[3]  。（《電影評介》評）

詹姆斯·霍納是世界電影配樂界中的大師級人物，他取得的成就具有劃時代的意義。他的電影配樂均具有較高藝術性、獨立性，並運用了多元化的音樂素材、交響音樂民族化的色彩等。他的電影配樂作品中不但有傳統的管絃樂，還加入了新穎的音樂元素，使得整個音樂在傳統的交響樂形態中有了新的生命。在為電影《阿凡達》所創作的電影配樂中，詹姆斯·霍納就採用了電子音樂與管絃樂結合的手法，他使用電子音樂設備製造出各種聲音來表現出外星球優美的景色，用他的音樂為電影配樂譜寫了新篇章 ^[28]  。（《大舞台》評）

詹姆斯·霍納在電影《異形2》的配樂中抄襲俄羅斯作曲家普羅科菲耶夫，在《風雲際會》中抄襲羅伯特·舒曼的《萊茵河交響曲》，而《光榮》則抄襲了德國的奧爾夫和瓦格納。不過他本人對此的迴應是——“我只是借用一下而已”（Musical borrowing） ^[4]  。