詩劍行

一生疏狂盡餘歡，半剖肝膽入劍寒。

劍至高危如蜀道，生逢窮途行路難。

黃昏。

天卻盡黑，山雨欲來風滿樓。

忽而一葉扁舟出現在湖心，船頭上立着一個青年，白衣勝雪。他是一個劍客，一個劍術極高而極度浪漫的劍客。劍客如果劍術不高，不可能在腰間掛着潔淨完整的白玉壺，而劍客如果不夠浪漫，不會在劍鞘上攢着枝新摘的白李花枝。

這樣的劍客，本不該在這樣的天氣裏趕路，將來的風雨會浸濕他的薄衣。但劍客必須連夜急行，因為人在江湖，就算你不願沾染風雨，只要你心存俠義，風雨也會找上你。

從他答應為摯友梅隱山莊莊主送一件要命的東西去往巴陵起，就註定了這場浩劫。忘憂樓傾巢而出的刺客一直如影隨形。一劍難敵眾手，劍客雖即將臻至化境，但終究一線之隔，差之千里。劍客不知道能不能順利到達巴陵，他只知道江湖道義，他只知道朋友之約，不可棄。

劍客下船避進湖邊一處草堂。草堂被歲月侵蝕已久，坍塌的書架與墨寶隨處可見，長滿了不知名的野草。

狂風，卷着脱了線的書頁與墨寶，有些匆匆落入水中，有些匆匆落入了劍客的眼。

“蜀道難，難於上青天”，“亂我心者，今日之日多煩憂”，“拔劍四顧心茫然”“心茫然”……

劍客閉眼，那些狂草仍在眼前。墨跡從潭底升騰起一個黑衣人，看不清表情，但劍客看清了他手裏的劍。

劍已刺出！

劍客卻沒有動，他發現自己竟刺不出那一劍！天地萬物都呼之欲出，但天地萬物都呼之欲出！

“多歧路，今安在”，“今安在”……

詩歌還在耳邊嗡鳴，紛亂繁雜中，劍客聽到了詩歌的終響。

“長風破浪會有時，直掛雲帆濟滄海”，“千金散盡還復來”，“扶搖直上九萬里”……

破空之聲嗡鳴，他忽然想起了剛握劍的時候，心中有劍，沒有江湖。一切煩擾褪去，萬千變化一瞬而過，日月青冥盡付劍鋒。

劍客出劍了。

此刻劍客終於知道，對方手中與自己是同一把劍，這是劍仙之劍。

劍客仰天大笑，吟唱着殘卷的詩篇走出門去。走向藏在黑暗中的人。

整個江湖都會知道，化境之上又多了一位劍仙。

俠是獨屬於中國人精神世界的極致浪漫。歷史中的李白，既是詩人，又是俠客。他的人生並非一帆風順，但他卻在詩歌的意境中平白創造出一片廣闊無盡的天地。李白詩歌中的浪漫與豁達，影響着無數中國人。所以，一個身處險境又遭遇瓶頸的的劍客出現了，詩歌終將帶他突破一切，到達新的境界。

而江湖未遠，在每個人心中。

李白詩中表達出的俠客志向，以及跨越千古的樂觀豁達，會通過文字流傳後世。

在武漢大學國家文化發展研究院肖波副教授的指導下，我們選取了部分李白各時期的千古名作，勾勒出他的一生：

“大鵬一日同風起，扶搖直上九萬里。”——青年時期的他意氣風發，以大鵬自比，豪情滿懷，志衝青雲。

“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。”——那時的他對未來無限憧憬，肆意灑脱，胸懷廣闊，氣吞寰宇。

“仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人。”——豪放跌宕的筆調中，將他入京前夕的躊躇滿志表現得淋漓盡致。

“長風破浪會有時，直掛雲帆濟滄海。”——賜金放還後的他四處遊歷，鬱憤中難掩心中豪情。

“兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山。”——晚年時期的他，歷盡艱險卻始終保持初心與浪漫，天地盡在詩中。

通過中國藝術研究院劉波教授指導與親筆設計，我們以水墨書法的形式，將詩句融入到李白·詩劍行皮膚局內出場動畫以及技能特效表現中。一方面彰顯水墨語言的藝術魅力，同時肆意揮灑的筆墨也彰顯了詩劍仙的樂觀豁達。

他是一個身處險境又遭遇瓶頸的劍客，通過一本殘破詩集，領悟了詩歌與劍的真意，突破了人生與武學境界的瓶頸。

本次角色形象設計的創意，來源於大量國畫中瀟灑不羈的李白形象。整體以國畫山水為靈感，詩歌與墨韻為核心進行設計，形成白衣翩翩濃墨重彩的整體視覺效果。

（1）配色

整體配色以月白打底，墨黑渲染為主視覺，點綴靛青的配飾，同時以金色鑲邊，配色張弛有度，展現灑脱與不羈。

（2）服飾紋樣

在服飾設計上，參考唐代交衽長衫造型進行解構。結合李白詩中的“懶搖白羽扇，裸袒青林中”隨性豪放的描寫，設計為切分簡潔、整體重心偏下的寬袍大袖樣式。同時，服飾整體以潑墨暈染方式，呈現出水墨山水畫的紋樣，表達他肆意灑脱與氣吞寰宇的氣質。

同時在局內表現中，衣襬、衣袖末端的墨染，將會以水流的動態呈現，更加增添劍客無拘無束的感受。

（3）武器

在武器的設計上，白色的劍身，青色的劍尖以墨色相間；劍柄用了白玉的材質更加增加古風韻味。除此之外，我們首次增加了劍鞘的設計，其上攢着枝新摘的白李花枝，烘托出俠義在精神世界中的極致浪漫，李花怒放一樹白。

烏雲遮住月亮，俠客進入湖中小築，在湖邊撿到了《草堂集》殘卷手稿。他看着殘稿最後的《臨路歌》，聯想自身境遇，化為蒼涼一嘆。詩稿中墨跡忽然化為魂體，將他拉入水中。詩句如走馬燈，一首一首，詩中世界由此展現。同時，墨魂化為了一個黑衣人，在詩句中與劍客對戰，演繹詩中意境。

隨着最後一首詩歌吟罷，劍客收劍，睜眼又回到了夜下的湖邊小築，一縷月光破雲而出，一股內力自全身流轉，突破了武學瓶頸，進入更高深的境界。俠客一劍劈開湖邊山石，吟誦着殘卷中的詩篇，仰天大笑出門迎敵。

我們以潑灑重墨的方式，突出李白作為詩仙的文人墨客氣質。點綴竹林、竹葉、笛音等元素突出他作為劍客的隨意灑脱凌厲風行。以墨白藍三色，襯托出高潔雅緻的感受。

每一次舞劍都似隨意灑脱的揮灑墨跡，凌厲但不張揚。每輪前三次普攻，劍客將手中寶劍旋轉，瀟灑至極，第四次普攻動作設計為踢劍招式，之後劍在空中旋轉回歸。

“直掛雲帆濟滄海”

隨着每一劍的揮舞，地面上分別出現【臻至化境】四字 。意為隨着每一次劍的揮舞，劍客更加接近頂峯 ，直至最高境界。

被動疊滿，臻至化境，詩句“直掛雲帆濟滄海”從天而降。

“誰家玉笛暗飛聲”

劍客突進，黑白水墨洋洋灑灑，分身於原地持笛吹奏，笛聲悠揚落葉翩飛。

突出整體意境感受的同時也呼應了李白詩句誰家玉笛暗飛聲。一技能的路徑效果也通過黑白兩色水墨突出其飄逸感受。

“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。”

釋放瞬間 黑白人影環繞 ，象徵李白與詩魂的決鬥。所成幻境，似一幅山水畫，卻暗藏玄機。其中詩句隱現”人生得意須盡歡、莫使金樽空對月。天生我材必有用，千金散盡還復來。“體現劍客恣意瀟灑，悟絕劍意走向極境的心態。

邊緣的受擊效果使用了類似瀑布的白色水流。呼應李白的詩句，“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。”

臻至化境後的劍客，通過潑墨的方式洋洋灑灑的在峽谷中揮灑文采。最後一劍舞出，水墨暈染炸開，無數水墨分身迸現，呈現出劍意的最高光。

神遊千山外，化墨入深潭。

展示了劍客與詩魂對決的場景——劍客與詩集中的墨魂從潭底升騰，二人在詩境中揮劍對決，萬千變化一瞬而過，日月青冥盡付劍鋒。

音樂設計上，主題旋律改編自世冠主題曲《Highlight》。配合皮膚山水畫的美術風格，以民樂結合管絃的形式呈現。

配器上以靈動的笛簫表現劍客自在飄逸的性格氣質，恢弘的管絃演繹主旋律表現戰鬥感。

音效設計上，聲音上以中國軟劍的聽感為基礎，搭配竹笛的聲音素材，營造出輕鬆寫意的氛圍。此外還加入了水墨風的聲音元素，表現中國山水畫的感覺。 基於李白的劍客身份，我們用笛聲豐富了技能音效，將詩與劍結合匹配人物氣質。

一技能：突進後殘留的黑影，將隨機吹奏三段強弱不一的笛聲。

三技能：劍客收刀，悠揚笛聲緩緩響起，餘音繞樑久久不絕。

但承青蓮有俠志，莫道紅塵無劍仙。

詩會傳承，劍亦會傳承。詩中的俠客志向，會通過文字流傳後世，而只要詩歌在傳承，詩意在傳承，那麼世間總會有繼承志向的劍客，在這種傳承中，成為劍仙。如此詩歌便不會斷絕，俠義亦不會斷絕。

形神不隨塵世改，日月青冥紛紛化入劍中來。

劍客在最後終於知道，他手中所握之劍，是詩歌之劍，亦是劍仙之劍。即使塵世百般摧折，始終保持初心與浪漫，於是天地盡在詩中。 ^[1]