許鴻賓説許鴻賓

曹鵬，博士文化學者，美術評論家、畫家、報刊工作者，先後在南開大學與中國人民大學就讀十年，獲學士、碩士，博士學位，主攻藝術與傳播兩大專業，旁及文史、茶藝，美食等雜學，1991年起供職於中央新聞單位．2008年10月起在雲南省掛職，任雲南省國有資產監督管理委員會副主任，同時任華南理工大學新聞與傳播學院特聘教授、河北大學媒介經濟研究所所長、上海大學客座教授，應邀講學遍及全國各主要城市。創辦並主編過《中國書畫》、《中國印》、《美術圖書評論》以及《主流》等雜誌，出版有《大師談藝錄》一二兩冊、《閒閒堂茶話》插圖本、《中國媒介前沿》、《媒介市場創意策劃實務》、《把脈中國傳媒》等十餘種著作，畫作在國內數十家報刊發表，併為多位名家作品集作序。

《許鴻賓説許鴻賓》是一本圍繞一個主題的雜作結集，體裁上有對話、有側記、有隨筆、有札記還有日記與散文、紀念文章，在學術性、理論性與思想性以及藝術性幾方面都還有着力之處。

自序藝術需要解釋

上篇 許鴻賓説

藝術得用一輩子的心血——許鴻賓訪談錄

下篇 説許鴻賓

畫學正統一脈傳承——花烏畫家許鴻賓的意義

附錄

真誠、愛與温情——許鴻賓家書選

許鴻賓年表

後記

在人類藝術領域，一直有一種觀點認為藝術作品不需要解釋，自身就説明一切，解釋只是穿鑿附會。我卻認為，藝術必須經過解釋才有意義，人們在進行審美欣賞時，不僅僅是當時現場的感官認知產生美感與愉悦，而要掌握藝術家創作的意圖、風格技法、甚至個性與生活經歷，才會真正理解美在何處。

藝術欣賞是基於有相關審美經驗的認知行為，人們所喜歡的美，必然是前此有所瞭解或認識的。這也就是一般不懂西方音樂的人初次聽交響曲不知所云的原因。藝術需要解釋，這也是藝術批評的價值所在。如果藝術不需要解釋，那麼，藝術批評家就成了多餘的人。儘管不少藝術家聲稱不讀、不在意批評家的意見，但是，倘若沒有批評家的關注與評論，任何藝術家都無法取得成功——謂予不信，請查一下中外藝術史，就會發現，所有的藝術家，只要成功了並且作品流傳下來，一定得到過同時代或者後代批評家的推重與評價。

在從事新聞工作時我學會也習慣了快速寫作，以日為單位完成報道與編輯任務。在有限的時間內完成一定篇幅的文字與圖片的採寫編輯加上，在我是習以為常的工作。但是，新聞採編作品有一個形象化的比喻“易碎品”，也就是時效性強，而生命力與持久力卻很弱。

從1984年開始做報紙編輯記者，到90年代中期，我發表的各種文字數以幹篇計，僅我收到或保存的刊登了我的稿件的樣報、樣刊，就堆滿了兩個大書櫥。如此多的報刊稿件（不誇張地説堪稱著作等身了），當然會讓人有成就感。不過，時間久了，卻產生了另外一種感想：花費了那麼多時間精力，寫出了這麼多的文字，重新翻出，還有閲讀價值或資料價值的實在太少了！説實話是該當廢紙處理掉，因為沒有更多的價值，之所以還留着，是因為愛惜羽毛，敝帚白珍，畢竟是自己的心血和汗水。我不後悔曾經如此投入地工作過，但是，在成熟以後，如果還這樣大量生產“一次性”的應景文字，豈不是浪費生命？幸運的是，我還有機會出過幾冊能夠不斷再版的書，如《大師談藝錄》、《閒閒堂茶話》、在學術界與文化界、藝術界得到了肯定與稱譽。這些非新聞類著作，更受讀者歡迎，我個人也更偏愛。