西遊

一名垂垂老矣的先生躺在地上，攝像機在他佈滿皺紋的臉上定格持續了約有六分鐘之久，一個僧人從里昂街頭人潮洶湧的咖啡館，走到一名在里昂居住的中國人的中國風十足的房間的窗口前；從地鐵站入口樓梯下仰拍僧人下樓梯的過程，到在里昂一個廣場通過偌大的反射鏡面倒看僧人和人羣的一種無關的交流。里昂街頭的人羣便在這樣無心的紀錄之下闖入鏡頭，與這名僧人發生某種不具傾向性的互動。或是觀察或是凝視或是敬畏，更多的是匆匆而過。電影的最後一幕，屏幕上顯出了四行小字“一切有為法，如夢幻泡影，如露又如電，應作如是觀”，意思是萬物皆空，皆是幻影。這也是在全片沒有任何語言前提下的唯一文字 ^[1]  。

蔡明亮拍攝該片的初衷是“透過走路的藝術，呈現現代人在街頭的表情及匆忙的生活思考” ^[2]  。

該片主演是蔡明亮的長期合作伙伴李康生，片中另一個演員丹尼拉馮是首次和蔡明亮合作，在電影開拍前他與蔡明亮在巴黎見面洽談電影事宜時，蔡明亮告訴他不用做任何準備 ^[3]  。

《西遊》沒有劇本，拍攝中演員只要一直在街頭慢走就可以，影片全部都在法國馬賽取景拍攝，整個拍攝過程只用了4天的時間。拍攝時導演勘景後先找出拍攝位置，然後就讓演員自己發揮，李康生用噴漆讓膚色看起來像西藏地區的人，拍完後再花3小時沖洗，影片所有的場景都採用了固定長鏡頭的拍攝方式 ^{[2]  [4-5]}  。

（以上資料來源） ^[6] 

（以上資料來源） ^{[1]  [7]} 

（以上資料來源） ^[8] 

（以上資料來源） ^[8] 

《西遊》是一部特別的電影。靜默長達五分鐘的沉悶特寫開場令人心生竇疑，在之後的四十分鐘內，蔡明亮也只用了十個左右的場景。影片令人驚異地把僧人極具東方神聖感的行走挪到了陽光普照的法國馬賽，強烈的時空錯位感讓人彷彿置身於異想世界，而周遭不曾中斷的日常生活、過客們生動的表情又帶給觀者一種真實感。蔡明亮恰到好處地控制着每個場景的時間，大膽而又謹慎地在日常街景中選擇拍攝地點，不論是通往地下的人行通道還是馬賽老港旁著名的天花板鏡面，都極具宗教神秘的氣氛（新浪娛樂評） ^[5]  。

《西遊》更像是行為藝術而非常見的電影作品（當代生活報評） ^[9]  。

《西遊》是一部獨特而曲高和寡的行為藝術影片，影片的情節設計也不乏驚喜和睿智之處，相當催眠但攝影優美（《好萊塢報道者》評） ^[7]  。