蘆濤

蘆濤(7張)

蘆濤的作品都與市場緊密結合，在電影領域極具專業性，他以最時尚的話題以及最熱點的事件作為電影元素，他的作品注重氣氛營造，往往捕捉與眾不同的潮流氣息，作品呈現完美畫面，質感突出，帶來無與倫比的視聽享受。蘆濤從影十幾年來的電影作品均成為成功的商業片典範。其代表作《傷城》、《導火線》、《葉問》、《畫皮》、《刺陵》、《無極限》、《極速天使》、《誰説我們不會愛》等。

2012年香港國際影視展中，眾多主題研討論壇密集舉辦，暢談影視行業前景。蘆濤代表中國製片人，參加了由日本·香港·中國·新西蘭·泰國等多國合作的亞洲版3D“三劍客”論壇，在論壇中針對合拍的各種策略性、技術性以及商業性提出專業性以及建設性意見，並根據中國電影產業的現狀，對日後合拍電影的發展前景與參會人員進行探討，將中國電影人的綜合素質充分的表現出來。 ^[1] 

2013年的電影《誰説我們不會愛》 ^[2]  中，蘆濤擔任該片製片人，在項目研發之初，即以專業市場洞察力，和敏感力來定位電影，利用自身專業素質獲得競爭優勢，並本着選擇代表性地標，實則全國各地每個人都有共鳴的一種生活方式來切入電影主題，深入人心的講述愛情故事結合社會敏感話題，讓電影充滿感動、温情、搞笑、社會話題、夢想、青春、愛情等多種元素，並將這幾個元素巧妙結合，帶給觀眾一部極具看點的精彩電影。該片上映後即獲得良好口碑，成為中小成本電影試水成功的典範。

蘆濤擁有十多年的行業經驗，曾就職於星美國際傳媒、光線影業、今典影業的影視事業部任職高管，擔任製片人、監製、策劃等，並參與了多部優秀商業影片的國際製片和發行工作，並多次參加多國合拍論壇。目前這幾家公司成為國內傳煤領域幾大民營集團領軍企業，擁有電影娛樂多產業鏈條集羣，具有突出資源優勢和強大盈利能力的競爭實力。星美、光線、今典影業成為國內大片的重要的輸出公司，許多作品均獲得國內大獎。

蘆濤於這三家公司創辦初期任職高管，星美、光線、今典影業這三家強勢公司的就職經歷，積累了豐富的行業和營銷經驗，其電影代表作《畫皮》、《傷城》、《葉問》、《刺陵》、《極速天使》等商業電影都獲得良好口碑，十幾年的製片經驗以及其本身的專業度和敬業精神，都成為電影質量的給力保證。其成功打造的電影《葉問》，讓李小龍的恩師葉問一夜間家喻户曉，普及大江南北，成為一代武術宗師。 ^[3] 

《傷城》---策劃

年份：2006

導演：劉偉強麥兆輝

主演：梁朝偉、金城武、舒淇、徐靜蕾、杜汶澤

《導火線》---策劃

年份：2007

導演：葉偉信

主演：甄子丹、古天樂、鄒兆龍、范冰冰、呂良偉

《鐵三角》---策劃

年份：2007

導演：徐克、林嶺東、杜琪峯

主演：古天樂 、孫紅雷、任達華、林熙蕾、林家棟

《第十九層空間》---製片人、監製 ^[1] 

年份：2007

導演：黎妙雪

主演：鍾欣桐、蔡卓妍、泳兒 、譚耀文、譚俊彥

《花花型警》---製片人、監製

年份：2008

導演：馬楚成

主演：陳坤、余文樂、鍾嘉欣

《畫皮》---製片人、總策劃

年份：2008年 ^[1] 

導演：陳嘉上

主演：甄子丹、趙薇、周迅陳坤

《葉問》---製片人、監製

年份：2008

導演：葉偉信

主演：甄子丹、任達華、 熊黛林、樊少皇、林家棟 池內博之

榮獲香港金像獎最佳故事片

《刺陵》---製片人、策劃

年份：2009

導演：朱延平

主演：周杰倫、林志玲、陳道明、曾志偉

《沂蒙六姐妹》---製片人、策劃 ^[4] 

年份：2009

導演：王坪

主演：範志博、劉琳、李念、張璇、曹苑 、王莎莎、曹翠芬

榮獲華表獎最佳故事片

《李小龍 我的兄弟》---製片人、策劃

年份：2010

導演：文雋 葉偉民

主演：李治廷 、梁家輝、鍾麗緹

《心心歷險記》（韓國）---製片人、監製

年份：2010

導演：李正哲（韓國）

主演：宋中基（韓國）、張翰、 阿達（韓國）

《無極限》---製片人、策劃

年份：2011

導演：傅華陽

主演：張翰、 釋延能、胡丹

《夜幕驚魂》---製片人、總監製

年份：2011

導演：丁小洋

主演：吳佩慈、張翰、連晉、趙英俊

《極速天使》---製片人、總監製

年份：2011

導演：馬楚成

主演：湯唯、張柏芝、 劉若英 、韓在石（韓國） 、林志穎、姜武、北村一揮（日本）

《地域無門》---製片人、監製

年份：2012年

導演：吳耀權

主演：立威廉 、陳紫函、 譚耀文 、牛萌萌

《鐵血嬌娃》---製片人

年份：2013

導演：傅華陽

主演：余男 、鄒兆龍 ^[5] 

《誰説我們不會愛》---製片人 ^[6] 

年份：2013

導演：劉寶賢

主演：杜淳 、穎兒、 高虎 、陳廷嘉 、海鳴威

《大唐玄機圖》---製片人 ^[7-8] 

年份：2014年開機

蘆濤電影(6張)

電影《誰説我們不會愛》 ^[6]  （原名《工體愛情故事》）由當紅偶像明星杜淳、穎兒、高虎、陳廷嘉、海鳴威、高健、王妍、汪洋、於宇昂等主演，其它實力演員加盟，由深圳市世紀領軍影業投資有限公司出品，電影《誰説我們不會愛》不但集結了有十幾年從業經驗的資深製片人蘆濤，更力邀擁有其它多部成功影視作品的多位幕後策劃及主創團隊加盟的世紀領軍影業，延續了一直倡導的定製化生產電影的理念，以製片委員會體制進行電影的生產與製作，打破傳統電影的操作體系。

電影《誰説我們不會愛》講述了一羣混跡在工體的青年人，在一次意外的相識以及宿醉之後，發生了很多讓人啼笑皆非又發人深省的故事。劇中的男女青年通過一次意外的相遇從冤家變為情侶，得到了彼此之間的信任和愛情。杜淳與穎兒上演了一出“奇葩女”與“屌絲男”圍繞着夜店展開的愛情搞笑記。

電影《誰説我們不會愛》上映以來斬獲了3000萬票房，對於這樣一部低成本製作、寫實主義的影片 ^[9]  ，對於這樣一部小製作、低姿態的影片，以精準的市場定位及影片“全方位訂製模式”獲得了業內外的一致好評，成為中小成本電影試水成功的典範。 ^[10-11] 

電影《誰説我們不會愛》製片人蘆濤在項目研發之初，即以專業市場洞察力，和敏感力來定位電影，利用自身專業素質獲得競爭優勢，並本着選擇代表性地標，實則全國各地每個人都有共鳴的一種生活方式來切入電影主題，深入人心的講述愛情故事結合社會敏感話題，讓電影充滿感動、温情、搞笑、社會話題等多種元素，並將這幾個元素巧妙結合，帶給觀眾一部極具看點的精彩電影。 ^[12] 

由深圳市世紀領軍影業投資有限公司打造的中國都市夜生活社交電影《誰説我們不會愛 ^[11]  》（原名《誰説我們不會愛》）集結出品人李菲、製片人蘆濤和導演劉寶賢等豪華主創陣容，主演杜淳、穎兒、陳廷嘉、高虎、高健、王妍、汪洋等從夢想、家庭、金錢、權利、性趣五個角度，來解讀新時代都市人的新愛情觀念。

電影《誰説我們不會愛》吸引了來自全國百家媒體爭相報道，電影用親切又不失幽默的方式大膽犀利地講述了80/90後色彩斑斕的愛情世界。聚焦80/90後具有鮮明個性的男男女女，他們有“富二代”、高富帥、迷茫的高智商少年、找不到定位的“娘炮”，也有追夢的少女，單身媽媽、拜金女以及女漢子。這些形形色色的年輕人，藉着北京的夜色朦朧，藉助酒精的辛辣和麻醉，在燈紅酒綠中穿梭遊戲。杜淳、穎兒等80/90後的愛情生活，工體夜店的一場宿醉刺激了愛情生長，他們在“不對的時間，不對的地點，遇到了對的人”， 但每個人愛情態度都旗幟鮮明，愛得義無反顧。

《誰説我們不會愛》最鮮明的特色就是在於影片中8位年輕人對待愛情的態度，他們接地氣，不矯情，敢愛敢恨，敢作敢當。是對80/90後“墮落的一代”、“迷惘的一代”的正名。也是當下都市男女愛情生活的真實寫照。觀眾一定能在八位主演的身上找到自己的影子。

製片人蘆濤：“偽富二代與文藝女青年的情亂情迷、拜金女與玩物喪志的漫畫家夢醒夢碎、強顏歡笑的女領班與青年才俊之間的哀怨糾結，女爺們與偽孃的性情演繹……這部電影‘妙不可言’，可能大家現在看畫面，有很多鏡頭確實性感、撩人，甚至讓人臉紅心跳，但《誰會愛》其實不只是一部都市夜生活電影，更是一部探討現代都市年輕人各類愛情觀的青春電影，這也是我們之所以選用了這麼多年輕演員的原因。我們希望通過這部片講述現在80、90後經歷過或能夠感受得到的東西，比如夢想、比如青春和愛情。” ^[1] 

遇到的最大困難就是大部分的拍攝場景集中在北京工體，大家都知道工體是北京的娛樂地標，夜店、會所、餐廳、俱樂部和海洋館等等，是都市男女夜晚出入最頻繁的娛樂地帶，每天來工體的人要有幾十萬人，在這樣一個繁華的地域，劇組想要取景拍攝是多麼難的一件事。但這還不是最難的，你能想象得到在這樣的一個地域我們還要拍一場賽車的大戲，幾十輛蘭博基尼和法拉利超跑雲集賽場，大家別誤會，我所説的賽場可是夜晚最熱鬧的街道，所有人在驚訝，同時也在質疑，工體拍賽車？你們瘋了吧？你們做得到嗎？可是，就是因為不可能，難以想象，我們才要拍攝，等影片上映的時候，給大家帶來震撼的視覺感受的同時，觀眾也可親眼目睹我們製造了一個無人敢想的奇蹟！

電影一定是製片人中心制，項目一定是製片人中心制，掌握第一話語權的人一定是製片人。但“製片人中心制”是有一個團隊、一個機制的，它一定是以市場為依託點。如果你拍這部電影是為政治宣傳或者去電影節拿獎，那就是另外一套運作法則。我們做商業類型片，追求的就是投入產出回報，所以口碑、掙錢等是關鍵要素。尊重這個遊戲規則的人，才能進入我們的團隊。如果你是一個有別的想法的導演，我這個項目不會跟你合作——這是我們在合作前期就必須有的溝通和共識。那麼在後期拍攝中，我一定會給導演發揮空間，尊重他的藝術創造感覺。我和我的合作伙伴全是特別好的朋友，不會出現打得焦頭爛額的情況。在現場如果有分歧，我有簡單的解決辦法，我會説導演你自己來一條，再幫我來一條。但製片人就是一個承上啓下的工作，一定要講究方式方法，什麼事情如果硬着來，都是欲速不達，會出現很大問題。

問：電影這個產業在廣大觀眾、讀者面前還是個謎，可不可以為大家簡單介紹下在一部電影從無到有再到上映與觀眾影迷見面的這個過程中，製片人充當了什麼樣的角色？ ^[13] 

蘆濤：我覺得製片人就是一個項目經理，把電影看作是一件商品，從產品市場定位，確定產品形態，策劃產品包裝，組織生產，再到銷售以及資金回籠，就是一件商品完整的生產和銷售過程。具體到電影產業鏈的各個環節，製片人都發揮着不同的作用和功能，主要是負責和管理電影策劃，製作，營銷與發行四個環節。從故事題材類型的確定，組織策劃，創作劇本，項目立項，選擇導演和主創人員，確定什麼樣的演員來出演，拍攝，接着就是後期製作，之後的宣傳推廣，最後在影院上映與廣大觀眾見面。 ^[4] 

製片人是藝術家，又是商人。製片人要嚴格制定預算和進行預算管理，製片人要對投資人負責，確保資金的回收與利潤率。因此，製片人要有極強的藝術創造力，極高的電影直覺和市場敏感度，要具備極高的藝術修養，同時還要比商人更具商業頭腦，因為製片人要在電影藝術創作、電影質量和商業投入回報之間取得最佳平衡。

問：每位製片人都是自己的一套評估電影的方式，蘆濤先生是如何評估一部電影的？哪些方面作為評估一部電影好壞的標準？

蘆濤：據上述所説，我有一套自己的市場評估休系，來客觀的評估電影的各個環節。當然我還有一個重要準則，就是把自己也當成一名普通觀眾，像其他觀眾一樣去欣賞電影，而不會被自己本身是一個電影人所影響。評估電影，一方面是看這個電影是否講述了一個非常精彩的故事，另一方面就是電影本身是否可以影響觀眾的觀影心情，使觀眾產生共鳴，帶給觀眾更多的愉悦和學習。簡言之就是好的故事，被觀眾喜歡，打動觀眾，就是好電影。

問：很多公司在效仿好萊塢的“製片人中心制”，你認為“導演中心制”與“製片人中心制”哪個更適合中國市場？

蘆濤：現階段來説，製片人中心制更適合中國的市場。對於早期的電影，導演是最核心的，導演想拍什麼就拍給大家看什麼，計劃經濟體制下更為突出。而在市場經濟體制下，市場越來越重要，製片人中心制就更為突出，中國電影市場的發展更加需要製片人中心制來確保電影製作的水準和繁榮中國電影市場。因此，要有更多的電影人懂得在不同的階段和時期中國電影市場需要什麼樣的電影才能保證中國電影市場不斷的發展和繁榮。

問：您認為中國的電影市場正在一個什麼樣的階段，剛起步？還是迅速發展中？還是已經比較成熟了？

蘆濤：中國電影市場比起歐美電影市場，甚至日韓電影市場來説，還是剛剛起步，但是我們的發展速度非常快，中國電影票房的產出已經遠遠超出日本和韓國，成為僅次於美國之後的第二大電影市場，中國電影市場發展的潛力是非常巨大。

而中國電影市場的繁榮離不開三個元素：一，影院增加，屏幕數增多，更多的觀眾可以進到影院看電影，現在大概全國平均每天的屏幕數增長10塊左右，除了一線城市的發展，二三線城市的銀幕數增長尤為迅速。二、多年來好萊塢電影和中國電影將中國電影觀眾的電影消費習慣培養成熟了，尤其是80、90後的觀眾，把每個月都去看電影當成是一種生活方式，因此這也是一個重要的因素。三，國內電影製作水準越來越精良，電影越來越類型化，這也是一個重要的因素。

問：近幾年開始很多口碑不好的電影但是卻都票房過億非常賣座，您怎麼看待這樣的現象？是中國特有的還是海外電影史上有相似的時間段？

蘆濤：現階段電影的成功取決於兩個層面：一、電影本身就是好片子，受到觀眾的喜歡；二、營銷的成功來確保電影票房的大賣，口碑不好但是票房好，證明宣傳營銷的手段是成功的。

目前我們已經進入到電影娛樂營銷的時代，其實宣傳推廣營銷做得好也會為一個電影保駕護航，可能這個電影在內容上沒有達到觀眾的期待值，但是從商業性和社會話題等方面滿足了觀眾的需求，也會有高票房。現在看電影的人增加了，不同的觀眾不同的口味，就算不是大眾喜歡，小眾喜好也有好的票房，這是電影市場成熟的一個標誌，這是一個好的現像。

目前由我作為監製和製片人的都市夜生活社交電影《誰説我們不會愛》（原名《工體愛情故事》）就力求做到兩者的合一，一方面影片所傳遞的寫實題材信息相信會為都市青年男女觀眾帶來愛情觀的強烈共鳴；另一方面，整合跨行業，多渠道的營銷體系助力影片的推廣發行，是我們正在實踐中的一部很值得關注的影片。 ^[1]