藝術美學教程

《藝術美學教程》在教材形式的設計上，力圖貼近教學，每一章都分成正文、輔助材料和參考書目三個部分。正文力求淺近，條理清晰，以營造學生進入美學討論的語境。輔助材料主要是一些與討論話題密切相關的材料，選取的往往是重要的論述，學習能力較強的學生可以閲讀這些材料，以加深對美學問題的理解，授課教師也可以適當使用這些材料，作為授課的補充。參考書目的設置，意在引導對美學有濃厚興趣的學生拓展學術視野，為將來進入研究工作做準備。 ^[1] 

《藝術美學教程》適用於大學本專科院校文科院系的美學課程教學，也可用作大學人文素質教育的通用教材。作者王峯、王茜主張通過考察審美活動諸要素之間的關係來理解美，將藝術活動作為審美活動的基礎以及美學研究的核心。在教材形式的設計上，力圖貼近教學，每一章都分成正文、輔助材料和參考書目三個部分。正文力求淺近，條理清晰，以營造學生進入美學討論的語境。輔助材料主要是一些與討論話題密切相關的材料，選取的往往是重要的論述，學習能力較強的學生可以閲讀這些材料，以加深對美學問題的理解，授課教師也可以適當使用這些材料，作為授課的補充。參考書目的設置，意在引導對美學有濃厚興趣的學生拓展學術視野，為將來進入研究工作做準備。

導言

第一章 美、美學、美學理論

一、哪些東西是美的

二、美是難的

三、從美到審美

四、美學學科的誕生

五、理論的有關困惑

六、理論究竟是什麼？

第二章 審美活動

一、何謂審美活動

二、審美主體與審美客體

三、審美活動的主體方面

四、審美活動的客體方面

第三章 審美與藝術

一、審美髮生論的侷限

二、自然美在先還是藝術美在先

三、藝術是審美活動的基本領域

第四章 藝術與道德

一、藝術推進道德

二、藝術與道德無關

三、藝術反抗道德

第五章 藝術與宗教

一、宗教與藝術相伴而生

二、宗教與藝術的矛盾

三、宗教精神與藝術精神

第六章 藝術與科學

一、古典時代藝術與科學的關係

二、為什麼現代美學和藝術反對科學

三、在當代和將來藝術與科學重新結合的可能性

第七章 藝術與哲學(一)：模仿性與表情性

一、藝術的模仿性與哲學

二、藝術的表情性與哲學

第八章 藝術與哲學(二)：藝術之死

一、從“這不是一隻煙斗”談起

二、現代藝術的觀念化

三、藝術觀念化溯源之一：古希臘的詩哲之爭

四、藝術觀念化溯源之二：黑格爾與藝術之死

五、藝術死了嗎？

第九章 現代繪畫藝術的審美特徵

一、單純的色彩排列

二、純粹繪畫的抽象魅力

三、不再愉悦

四、繪畫終結了嗎？

第十章 現代戲劇的審美特徵

一、從古典戲劇原則到現代戲劇原則

二、荒誕派戲劇與《等待戈多》

三、現代戲劇的“困境”

第十一章 電影藝術的審美特徵

一、電影概説電影的發展

二、電影的藝術語言

三、電影藝術的欣賞與評論

第十二章 藝術創作與藝術生產

一、天才與精神病

二、藝術創作中的意識與無意識活動

三、作為社會活動的藝術生產

第十三章 藝術作品

一、何謂藝術作品

二、藝術作品的分類和分層

三、作家與作品

四、讀者與作品

五、作為本體的藝術作品

第十四章 藝術接受與藝術批評

一、欣賞者參與

二、期待視野

三、空白與否定

四、我們為什麼需要批評

五、批評的分類

六、趣味

第十五章 審美教育與社會建構

一、審美教育與人格塑造

二、審美教育與完整的人

三、審美教育代替宗教

四、生態審美教育：由審美走向德行