藝術歌曲

藝術歌曲是作為室內音樂會而創作的歌曲，以區別於民歌和流行歌曲。它在傳統上是為詩歌所譜寫的音樂，歌詞具有很強的文學性，而且與大多數民歌和流行歌曲有所不同。藝術歌曲的伴奏是由作曲家制定創作，而不是表演者即興發揮改寫而成 ^[1]  。

18世紀，柏林樂派代表人物卡爾·菲利普·埃馬努埃爾·巴赫、賴夏特、策爾特等人就對藝術歌曲的創作做出了貢獻。然而他們都強調以音樂為主，忽視了歌詞的重要作用 ^[2]  。

後來的海頓、沃爾夫岡·阿瑪多伊斯·莫扎特、路德維希·凡·貝多芬除了在交響樂、歌劇、清唱劇、奏鳴曲等領域做出貢獻外，在藝術歌曲領域也創作出了優秀的作品。例如海頓的《美人魚之歌》《田園歌》，莫扎特的《渴望春天》《致克羅埃》《紫羅蘭》等，貝多芬的《我愛你》《在陰暗的墳墓裏》《阿德拉伊德》等，表現出了樸實、深情的特點 ^[2]  。

19世紀浪漫樂派的代表人物弗朗茨·舒伯特以創作藝術歌曲著稱。共寫作了600多首藝術歌曲。舒伯特擅長將維也納古典樂派的傳統與德奧文學及民間音樂素材相結合，常用變化分節歌和敍事曲的創作手法，創作出多種多樣表現形式的藝術歌曲。舒伯特藝術歌曲的鋼琴伴奏中的不同音樂形象和意境，多是從詩歌本身得到啓發而創作的。此外，在他的藝術歌曲中，善於將人物、情節、自然景色用音樂語言綜合為完美的整體而創作出獨具特色的作品。在題材方面，舒伯特的藝術歌曲除了愛情主題以外，還有對祖國大自然的熱愛和對幸福生活的嚮往，有的則是表現生活在當時殘酷社會下造成的知識分子命運的孤獨與憂傷。舒伯特在藝術歌曲上的另一貢獻是改變了當時德奧歌曲受意大利和法國音樂的外來影響的狀況，使之賦予鮮明的奧地利民族色彩 ^[2]  。

繼舒伯特之後，舒曼在藝術歌曲的創作方面也頗有造詣。舒曼的藝術歌曲充滿了濃郁的抒情性，富於想象又含有詩的韻味 ^[2]  。

費利克斯·門德爾松創作了80多首藝術歌曲。他的藝術歌曲雖然短小，但曲調優美、筆觸清麗、雅潔。代表作有《乘着那歌聲的翅膀》《致月夜》《威尼斯船歌》等 ^[2]  。

19世紀中葉，德國作曲家約翰奈斯·勃拉姆斯繼承了舒伯特、舒曼的抒情歌曲傳統，汲取德國民歌元素，用分節歌的形式進行創作。他的作品富於民間生活氣息，旋律優美、流暢，節奏多變而表現手法簡樸。代表作有《搖籃曲》《徒勞的小夜曲》《《永恆的愛》等 ^[2]  。

浪漫主義晚期，具有代表性的藝術歌曲作曲家有奧地利的沃爾夫、馬勒，德國的理查·施特勞斯等 ^[2]  。

浪漫主義初期，作曲家尼德麥爾、蒙普選用了文學家維克多· 雨果和繆勒的詩篇，譜寫了具有藝術價值的歌曲。這對法國藝術歌曲體裁的確立有一定影響 ^[2]  。

法國作曲家艾克托爾·路易·柏遼茲的創作，使法國藝術歌曲體裁得到確立。1841年，柏遼茲創作的聲樂套曲《夏夜》中的《玫瑰花魂》《離別》常被選作聲樂教材和音樂會演唱曲目 ^[2]  。

與柏遼茲同時代的作曲家古諾和喬治·比才也創作出了優秀的藝術歌曲。例如古諾根據雨果的詩歌創作的《小夜曲》，比才以波萊羅舞曲風格寫成的《敞開你的心房》 ^[2]  。

19世紀下半葉，法國作曲家加布裏埃爾·福列對發展法國藝術歌曲做出了貢獻。他的藝術歌曲結構簡明，曲調優美流暢，情感含蓄，和聲色彩豐富 ^[2]  。

19世紀是意大利歌劇從復興發展到成熟的時期，也出現了不少優秀歌曲。焦阿基諾·安東尼奧·羅西尼創作的《舞曲》曲調熱情、華麗，快速而活潑。貝里尼創作的許多個區都帶有浪漫主義夢幻般的意境，曲調優美恬靜，例如《明媚的月亮》《讓心中充滿歡喜》。羅西尼、貝里尼和多尼采蒂三位作曲家都具有便於歌唱家發揮聲音特點的作用，因此被稱為“美聲學派”作曲家 ^[2]  。

此後的意大利作曲家將藝術歌曲推向了新的高度。有代表性的有卡普阿作曲的《啊，我的太陽》，卡爾蒂洛的《負心人》，庫爾斯蒂作曲的《重歸蘇蓮託》等。 ^[2] 

藝術歌曲是音樂與詩歌高度契合的一種音樂形式。通過音樂線條、節奏和框架的配合，將詩作所體現的精神、思想、情感和意境再現 ^[3]  。

在藝術歌曲的創作中，戲劇性是一直存在的，表現在特定環境下人物的情感起伏、悲喜交加，體現了人情感的豐富性與複雜性 ^[3]  。

以舒伯特為代表的德奧派繼承了貝多芬、海頓、莫扎特等人的古典結構形式，常用二部曲式、三部曲式、傳統分節歌和變奏分節歌的手法，以傳統曲式為基礎加以通譜貫穿發展式的結構 ^[3]  。

以上代表人物參考資料來源： ^[2] 

藝術歌曲無論對於專業的還是音樂愛好者都有相當高的藝術審美要求。藝術歌曲的欣賞過程即三度創作，要求欣賞着具備較高的藝術修養，能夠感受到藝術歌曲的深刻內涵，為其藝術性感染，進而實現表演與欣賞的的情感互通。藝術歌曲中的歌詞語言、音樂語言、內在結構、外在形態等審美特徵，通過對歌詞、旋律、和聲、調式調性、伴奏織體等變化手法，以平面的、立體的或線性的多種方式展現在欣賞着面前，它多姿多彩的藝術表現滿足了欣賞者的審美需求 ^[4]  。

歐洲的三大主要流派的藝術歌曲，它們在藝術品質上同樣高雅，而不同的是德國藝術歌曲就像它們民族性格中表現得那樣嚴謹規矩；法國藝術歌曲就像法蘭西民族性格中表現的那樣充滿了浪漫性格和鮮明的色彩；俄羅斯藝術歌曲就像俄羅斯民族性格中表現的那樣熱情奔放。我們從各國作曲家創作的藝術作品風格上，可以看出藝術歌曲各種不同風格的地域特徵都與民族的性格和音樂、語言密切相關 ^[4]  。