藝用人體解剖學

人體，自古就被人類認為是大自然最完美的造物。因為人體中藴含了均衡美、對稱美、曲線美、協調美等美的表現形態，所以研究和塑造人體美，始終是各個時代美術家創作的重要題材。當史前人類的審美意識還沒有獨立形成的時候，就誕生了如紐倫堡女神、紅山文化女神像等直接以人體為表現內容的原始雕塑作品。

古希臘時期，人們讚美裸體，人體比例上追求理想化，因此人體藝術作品都高度勻稱、典雅，體現出完美的美學思想，代表作品是《擲鐵餅者》。

16世紀文藝復興時期，繪畫和雕塑在人文主義思想和科學方法的雙重影響下，藝術家們衝破桎梏，以超人的智慧創造了全新的人體形象。同時他們將人體解剖作為藝術必修的基礎課，觀察人體骨骼和肌肉的構造和結構，繪製成圖譜，並把解剖學知識運用到自己的藝術實踐之中，創造了大量經典的藝術作品，如《被縛的奴隸》、《大衞》。正是在這些藝術家的不斷探索和總結，逐漸形成了藝用人體解剖學這門課程。