薛允璜

1951年畢業於石堤中心小學，1955年畢業於海復初級中學（現為東南中學），1958年畢業於蘇州高級中學，1961年畢業於上海戲劇學院。畢業後一直在上海越劇院擔任專職編劇。1985年任創作室主任，1988年11月起任副院長。中國作家協會會員、上海作家協會會員、中國戲劇家協會會員、上海戲劇家協會理事、上海戲劇文學學會理事。上海電視藝術家協會會員。筆名有薛魯、秋實等。演出、發表的第一個作品是1963年的越劇獨幕劇《一包工資》。

著有專集《問君能有幾多愁——薛允璜戲文選集》，戲曲劇本《忠魂曲》《神醫奇傳》《太平公主》《舞台姐妹》《早春二月》等20餘部，長篇歷史小説《唐伯虎傳》，電視連續劇劇本(合作)《紅伶淚》《秋海棠》《小浦東傳奇》《海公傳奇》《美食街女老闆》等10餘部，另外發表評論文章100餘篇，30餘萬字。

1、 大型越劇《忠魂曲》（1977年上海越劇院首演。獲上海創作演出獎）

2、 大型越劇《唐伯虎》（1984年上海越劇院首演。1986年發表於《上海劇稿》。）

3、 大型越劇《神醫奇傳》（1985年上海越劇院首演。1985年發表於《新劇作》。）

4、 大型越劇《問君能有幾多愁》（1988年上海越劇院首演。1988年發表於《上海劇稿》。）

5，大型越劇《蓮花女傳奇》（1990年上海越劇院首演。獲上海戲劇文學獎。）

6， 大型越劇《王子復仇記》（1994年上海國際莎士比亞戲劇節參演劇目。）

7， 大型越劇《玉簪記》（1996年上海越劇院首演。1997年發表於《劇本》月刊。）

8， 大型越劇《舞台姐妹》（1998年上海越劇院首演。1998年發表於《上海藝術家》。獲上海國際藝術節優秀新劇目獎，國家文華獎。）

9， 大型越劇《早春二月》（2001年上海越劇院首演。2001年發表於《上海藝術家》，獲上海市寶鋼藝術獎－建黨80週年創作獎。）

10，14集電視連續劇《秋海棠》（執筆6集，上海電視台1987年首播，獲全國優秀電視劇獎。）

11，12集電視連續劇《紅憐淚》（執筆6集，上海電視台1989年首播。）

12，24集電視連續劇《小浦東傳奇》（執筆6集，上海電視台1992年首播。）

13，上下集京劇電視劇《太平公主》（江蘇電視台1994年首播。）

14，30集越劇電視連續劇《紅樓夢》（執筆13集，浙江台、東方台2001年首播。）

15，20集電視連續劇《六美圖》（浙江長城影業公司攝製。）

16，8集越劇電視劇《早春二月》（中央台首播）

17，歷史小説《唐伯虎傳》（1987年由天津百花文藝出版社出版）

18，戲文選集《問君能有幾多愁》（49萬字，1999年中國戲劇出版社出版。） ^[1] 

越劇劇本《忠魂曲》獲1980年上海市創作演出獎、《舞台姐妹》(均已公演)獲1998年上海國際藝術節優秀新劇目獎，1999年國家文華新劇目獎，越劇電視連續劇劇本《紅樓夢》(30集，合作，已錄製播出)獲2001年全國“五個一工程”獎，其中1、2集曾獲全國首屆戲曲電視劇二等獎，電視劇劇本《秋海棠》(已錄製播出)獲1987年全國優秀連續劇獎，京劇電視劇劇本《太平公主》(已錄製播出)獲全國第十屆戲曲電視劇藝術片一等獎。 ^[2] 

薛允璜有所成功的主要原因，除了客觀有利因素外，更有主觀上的“勤奮刻苦”。他自小在農村長大，父親是個鄉村醫生，母親是地道的農民，親戚中也沒有從事藝術創作的，因此談不上所謂的家學淵源。他在進入戲劇i學院之前，總共只看過兩三台戲曲演出，根本不知中國戲曲的豐富傳統。也許正因為知道自己的欠缺和淺薄，他才格外地刻苦學習，以勤補拙。走出校門不久，19631年，他寫出了第一個獨幕越劇《一包工資》，1964年參加農村文化工作隊，他創作了獨幕越劇《勤儉姑娘》，這l些小戲由傅全香、金採風等表演藝術家親自演出，加上』劇本的發表出版，使薛允璜增強了的創作的勇氣和信心。就是到了十年動亂、越劇被砸爛、下農村赴幹校勞動時期，他仍沒放下手中的筆，寫了《爭上反修島》《幹校詩抄》等東西，藉以練筆，因此“文革”一結束，才有《忠魂曲》的迅速推出。每～個成功的劇作家，即使天1才，都離不開勤奮刻苦。但薛允璜的越劇劇本，獲獎不多，影響也不大，沒有達到或超越《梁山伯與祝英台》《祥林嫂》《紅樓夢》和《西廂記》等經典名作的藝術水平和廣泛影響。這是為什麼7薛允璜這樣評價自己的作品：“都喜歡，但都不滿意。”我理解這是劇作家的自謙之詞，也是～種對藝術永不滿足、孜孜以求的心境。我覺得他的劇本的不足，就在於太老實。文如其人，劇如其人。做人老實、誠實，應該提倡。而寫戲太老實，就不是好事。太老實的眼光，缺少敏鋭，不易發現地表深處的富礦；太老實的脾氣，容易滿足，不能開掘埋藏更深的稀珍奇寶；太老實善良的品性，往往想不到、寫不出假、惡、醜的種種嘴臉，因此使得筆下的真、善、美也缺失耀眼奪目的光彩。薛允璜老實的性格致使他的劇作順暢、抒情、平實有餘，而奇特、慘烈、怪異不足。老實人構思不出那種動人心魄的千古奇聞，寫不出奪人眼球的揪心畫面。《王子記》這種兄弟謀殺、奪嫂為妻、決鬥等情節，薛允璜可以熟練地把它改編成越劇，倘若讓他原創，恐怕就會被老實的性格磨平不少。《問君能有幾多愁》中，李煜的詩情、悲哀，小周後的天真、多情足矣，但小周後被宋皇召去，慘遭凌辱的情節、場面，薛允璜就不敢正面去寫，好戲失去了揪心裂肺的·慘痛情節，藝術感染力自然損失不少。《太平公主》有所突破，寫出了太平公主的命運變化和複雜性格，但她與母親武則天之間的生死爭鬥，仍顯得温情有餘，慘烈不足，這就使好劇本在通往經典傑作的進程中止步了。老實吃虧，更在戲外。人常説，一個戲的成功，往往功夫在戲外，或者是三分戲內七分戲外。這在現今社會，不無道理。然而，薛允璜戲外功夫太差，老實本分，不會求人，不會交際，不善於主動跟演員等聯絡感情，更不會跟社會媒體打交道，甚至在酒席上主動向貴人敬個酒也不會，這就顯得有點迂腐、落伍。一個戲的成功，僅憑劇作者自己的努力是遠遠不夠的。成功需要藝術上的默契合作，可薛允璜坐在劇院副院長這個位置上十年，卻沒有形成一個自己的牢固的編導演音美創作集體。成功需要反覆打磨，廣泛宣傳。薛允璜好幾個相當不錯的新戲，沒機會好好加工修改，～演再演。自古以來的經典作品都是在舞台上反覆修改、反覆演出、反覆打磨才成為精品，如《紅樓夢》《祥林嫂》等經典都是改了演了多少次才有今天這樣的水平。一部新作想要～演成典、一步登天，既不現實，也不可能。可喜的是，薛允璜並未因此而氣餒。退休幾年來，他沒有休息，沒有止步，仍在戲曲天地裏勤奮耕耘，不斷探索。前兩年他改編演出的越劇《早春二月》，達到了新的水平，劇本還獲得了寶鋼藝術獎(劇本創作獎)。越劇《虞美人》(合作)、黃梅戲《紅樓探春》等新劇也在這兩年相繼上演，在觀眾中取得了較好的反響。 ^[3]