蒙特利爾六重奏

關於蒙特利爾的六個故事。1： 一位來自多倫多的年輕家庭主婦用基本法語來體驗夜生活。2： 蒙特利爾第一任市長雅克·維格的畫作故事。3： 在一場曲棍球比賽中，瑪德琳試圖告訴羅傑，她想在結婚40年後離婚。4： 一位參加象形文字會議的遊客來到機場，女海關官員從每個人身上偷了一個紀念幣。5： 莎拉在車禍後被救護車送往醫院，她回憶起自己的生活。6： 在外交招待會上，一位年長的婦女回憶起她在蒙特利爾的大愛。

（參考資料 ^[1]  ）

看這種由幾個短片組合而成的電影，老實説，我還蠻喜歡的，這就像極了看多了長篇小説，偶爾來看些短篇式散文，感覺也還不錯。

《蒙特婁六重奏》，從其中文譯名不難看出，正是由六則短片組成，而從其法文片名更能貼切的展現出這是六個不同導演分別從他們的鏡頭來看加拿大的蒙特婁城市：Vu par Montréal (看蒙特婁) ，之所以會產生這個有些浪漫的片名，我想大概是在每部片開始的title card 打出的"Variation"。

特地去網路上翻找了一些資料，得知《蒙特婁六重奏》的靈感產生，主要是為了慶賀 1992 年，蒙特婁建市的350週年，於是集結了六名加拿大正炙手可熱的導演，包括即將在台上映、同時也是台北電影節閉幕片《赤裸真相》的艾騰伊格言(Atom Egoyan)、《聽美人魚唱歌》的Patricia Rozema、《老爸單程車票》的丹尼斯阿坎德等，分別就不同的觀點，帶領觀眾以不同的面貌來認識蒙特婁這個城市。在這部與城市結合的電影中，重點是你還能領略蒙特婁的激情、美麗等等。

從六部短片中，不難將電影的主軸分類。

其一主軸為，從「他人眼光」來看蒙特婁。第一個Variation，中文譯名大概是「讓睡着的女人説謊」，這是一個「超現實」的短篇，説的是來自多倫多的家庭主婦，好不容易存夠了私房錢，一個人來到蒙特婁 --- 她一直認為是十分紙醉金迷的城市，進行自助旅行。在旅行的最後一夜，她決定拋開包袱，搶入了某個私人派對，無奈派對説的是法語，不諳法語的她只有被排擠，於是她在派對中讓自己睡着，脱離現實，夢中的她，不再無語言障礙，而且能夠玩弄着「法語」，短片的最後還很似假似真的站在可鳥瞰美麗的蒙特婁夜景的頂樓翩翩起舞；再跳到第4 個Variation ─ "En Passenger" (中譯：過客)，電影是以在地的機場海關人員及旅客來作為兩相對照的方式，來帶着觀眾看這個城市，對這部短片中，較讓我有感覺的是，帶着旅遊景點導覽耳機的旅客，走在旅遊的土地上，有那麼一瞬間，旅客體驗了這個城市的美，甚至產生了某種愛戀的情愫，可是無論如何，旅客終究只是這個城市的過客，旅程結束了，終究回鄉，這不也是每每我在進行自助旅行的心靈汲取及歡笑之餘，心裏會上升的某個淡淡的感觸及感傷嗎？從「他人眼光」來看蒙特婁，還有電影的最後一個Variation - 「從他處的眼光」，此部的電影主題明確，電影的內容更是直接就「道出」「他人」對於蒙特婁的想法：來自不同國家的外交人員的聚會中，有人説着對於蒙特婁也許正確、但也可能不盡然既定印象，不過這部電影的主要是放在蒙特婁的激情，足以令人譜出一場永生難忘的戀情 --- 中年女子與在場人士，娓娓道出她年輕時候，首度因公造訪蒙特婁，而奮不顧身的與蒙特婁原住民譜出短暫卻是一生最刻骨銘心的幾日戀情 --- 在我看這個故事，不就充滿了對於蒙特婁無法控制掉入激情之戀的「隱喻」嗎？

電影的其一主軸則為「自身」看蒙特婁。在第 2 個Variation - 「歲月的畫」，是以對於蒙特婁具有特別意義的首任市長之畫來做為貫穿蒙特婁前後古今的主角，從過去，人民對於首任市長的崇敬…時間的流逝，城市的發展，人民的進步…漸漸的首任市長在人們心目中的印象逐漸淡去，在這個短片中，導演表現蒙特婁的手法，並非是實景實地的動態拍攝，而是以一種「舞台劇」的方式來展現；第3個Variation - 「最後的球賽」，從短片的劇情 --- 在蒙特婁，一場冰上曲混球的現場比賽中，老婦決定與結褵數十年的丈夫提出離婚 ---，在這裏我就不講這部短片以許多內心戲的方式來呈現老婦如何細數還相當具有自我中心的丈夫之「罪行」，這裏我是將短片投射到現實狀況，男人 vs 球賽 vs 酒，好像是女人最難以理解的領域，身為男人可以好好去品味一場球賽、一杯好酒，但是就是不肯花時間瞭解身邊的女人想的是什麼？而第 5 個 Variation - 「回答我」，是一個蒙特婁人的畢生回憶，在短片裏，一名生命垂危的女子在救護車中，由隨行救護人員進行搶救，然而女子的生命維持，似乎是在於她的生命回憶，伴隨着回憶的苦澀、歡樂，女子在垂危之際有着不同的呼吸步調，隨着救護車的奔馳，觀眾的眼睛也跟着穿越無聲、冷調的城市，而跟着這樣的畫面穿插 --- 城市、女子的腦海回憶、不時急速起伏的胸部、救護人員關切的雙眼…觀眾是屏息以待短片的結局。