花下醉

取材自唐代詩人李商隱同名詩作《花下醉》。以阮族樂器獨特的音色描繪了詩人春夜醉眼挑燈賞花的景色和心境。是一首著名的阮族民樂曲目。

尋芳不覺醉流霞，倚樹沉眠日已斜。客散酒醒深夜後，更持紅燭賞殘花。

詩作創作於李商隱因母喪而去官閒居永樂期間。因官場遭受排擠，家遭變故，鬱悶之下，寄情于山水之間，徜徉在醉夢美景之中。樂曲以詩詞為背景，借夜深人去的空靈來描繪詩人的寂寞；借迷離的旋律抒發詩人的鬱悶；借節奏的激盪表達詩人的狂躁。

曲調參考古曲“散慢中快散”的結構，繼緊湊又符合現代人的旋律審美。是一首不可多得的阮族樂曲作品。

尚樂從李商隱原詩詞中改編出如下詩句，正好對應了樂曲的不同段落：

昏沉回魂酒醒時，

空山夜深無人辭。

舉目迷離花也醉，

遠鍾暮鼓聲聲遲。

紅燭搖曳樹影滯，

蹣跚舞步誰人識。

空杯敬花花不語，

流霞餘韻我已逝。

第一段描繪了詩人酒醒後，醉眼睜開，昏沉迷離的神態。

第二段借用梆子和鈴鐺的伴奏，襯托山谷靜夜的空寂，身邊的客人已經散去，周邊空無一人。

第三段表達夜色朦朧下，詩人惺忪醉眼中，身旁花影也彷彿如水墨般暈開。

第四段模擬詩人酒醉後聽到遠處的鐘聲和陣陣鼓聲，彷彿有人在告訴他時辰，但是因為酒醉未醒卻又聽得不是很真切的感覺。

第五段逐漸切入主題，詩人舉起燭火想看清楚周圍的花景，但是卻看到遠處的樹影彷彿在隨着燭光的搖曳而舞蹈。

第六段的快板生動的表現了詩人酒後一步一顛的醉態，詩人追逐樹影，可是樹影好像總在躲着他。雜亂的腳步好像是在和花叢和樹影在跳舞。無人可見，所以放蕩不羈。

第七段在突然的停頓後，繼續描述醉漢酒瘋發盡後，慵懶的癱坐在地上的樣子。詩人嘴裏憨笑舉杯，心中鬱悶無人傾述，只好對空敬花。

第八段作為結尾，旋律聽似與第一段類似，但實則給人一種無可奈何而感受。既然無法抗爭，不如沉沉睡去，但願能夠一覺仙逝而去。

目前較為知名的版本由中央音樂學院教授徐陽編配並演奏。