艾捷克

艾捷克是新疆地區常見的一種弓弦樂器，在新疆地區的流行很廣。艾捷克的起源可以追溯到古代波斯，是由唐朝時期的商人從波斯帶到新疆地區的，並且歷經多年的改進之後成為當前新疆人民最熟悉的樂器—艾捷克。有研究者認為，艾捷克的原型應當是古代波斯的一種絃樂器，這種樂器與當前伊朗當地的樂器卡曼恰相似，大概在14世紀時期傳播到我國新疆的喀什地區，然後在不斷的發展過程中，新疆維吾爾族的樂器製造者在製作這種樂器的過程中為其加上了一組共鳴弦，使其形制與現今的艾捷克逐漸相似，後又經過一系列的改制才發展成為當前新疆地區廣為流傳的艾捷克[2]。清代時期，艾捷克進入清朝宮廷，成為清朝宮廷樂中的一種，使得艾捷克正式進入清朝權貴的視野，之後隨着艾捷克在新疆樂器製造者手中不斷獲得改進，艾捷克的形制和種類也逐漸增多，逐漸形成了當前新疆地區多種樣式的艾捷克共同存在的現象。當然，艾捷克作為歷史比較悠久的一種樂器，關於其起源問題説法不一，以上只是其中一種看法。還有研究者認為，艾捷克作為一種弓弦樂器，與我國早期的擦絃樂器有着一定的相似度，因此艾捷克應當由此發展而來。 ^[4] 

艾捷克：維吾爾族、烏孜別克弓弦樂器。外型別致獨特，琴筒球形，木製。內側蒙蟒皮，通過音柱與桐木板連接，使共鳴體形成兩個半球形，周圍有發音孔，琴託或轉動，用以調整弓與弦的角度，音色具有板面振動與皮面振動相結合的效果。流行於新疆各地，是木卡姆音樂的主要演奏樂器之一。

艾捷克一般有主奏弦兩條，在主奏弦的弦柱下另設有若干共鳴弦，弓用竹片張馬尾而成，演奏時用弓擦奏主奏弦，其它弦起共嗚作用。

它與藏族的根卡、中亞烏茲別克、土克曼、塔吉克等民族的吉查克十分相似，尤其與流行在伊朗、土耳其和克什米爾地區的卡曼賈近似。

近年還試製有低音艾捷克，用於維吾爾族民間樂隊。用柳木作琴桿，沙棗木作球形音箱，正面蒙羊皮或驢皮，有1─3根主奏弦（有的用一縷馬尾作弦）。另在琴桿下兩端設5～10根共鳴弦。演奏時，將底柱立於左腿之上或夾於兩腿之間，左手持琴按弦，右手持弓拉奏。口蒙羊皮、驢皮或蟒皮，也有的用桐木板。取消共鳴弦，四軸，張四弦，四度或五度定弦。音域約三個八度。新型艾捷克，全長約90公分。演奏時，可在底柱下端置“人”字形活動支架，以穩定琴身，便於自由調節琴的角度。可奏多種滑音、泛音、和絃和裝飾音。

艾捷克在演奏時的主要姿態是坐姿，演奏者將琴的底柱放在左腿上，琴柄由演奏者的左手握持，並按主奏弦，而演奏者的右手持弓進行拉奏。演奏者除了採用坐姿開演奏艾捷克之外，還可以採用站姿來進行演奏，演奏者身繫腰帶，在腰帶的前側會有一個口袋，演奏者將琴底柱插入到口袋之中，這樣既可以站立演奏，也可以邊走邊演奏。除此之外，還有一種演奏姿勢，就是跪姿，演奏者將琴底柱直接放於大腿上或者地面上來進行演奏。 ^[5] 

艾捷克經過改良之後，由四根鋼絲絃取代了原來的一根主奏馬尾弦，所有的共鳴弦都被取消。四根弦的定音為小字組的g音、小字一組的d音、小字一組的a音、小字二組的e音，這就讓艾捷克的音域範圍跨越了三個八度以上。艾捷克的音箱中加入了一個音柱，這就促進了音量和共鳴的加大。在琴弓改良方面，改制成了小提琴的琴弓，這樣更易於對弓的鬆緊度進行調節，對運弓技巧進行了豐富。

改良後的高音艾捷克，不僅擁有原來樂器的聲音色彩，還對音域進行了擴展，對音量進行了增加，聲音更具柔和性與純淨性。改進後的琴絃和琴弓，對演奏技巧進行了拓展，對音樂的表現力起到了有效的豐富作用，不僅可以對民歌小曲進行動聽的演奏，也可以參與到具有難度的獨奏曲和協奏曲的演奏之中。 ^[5] 

艾捷克被應用於各種形式的音樂活動中，主要的演奏形式有三種。

(一)自拉自唱，這是一種較為普遍的演奏形式。新疆地區人民勤勞樸實，同時又擅長歌舞，能夠在各種場合下隨時唱歌起舞。利用艾捷克，新疆人們在勞動之餘，隨時隨地地自拉自唱一些曲調優美的民歌，將自己的心情進行抒發；也可以對歌曲、舞曲進行演奏，供他人來舞蹈和演唱。很多民間樂手會在集市上，通過説唱的方式，一邊拉着艾捷克，一邊對一些民間傳説、趣聞軼事等進行説唱。

(二)和其他樂器進行合奏。通常情況下，艾捷克與打擊樂器的合奏較多，這裏説的打擊樂器主要指手鼓。艾捷克與手鼓的合奏一般在自娛性質的小型聚會上被普遍應用，一個人來演奏艾捷克，另一個人來演奏手鼓，為他人的唱歌舞蹈來進行伴奏。在民間的專職樂手演奏中，艾捷克的演奏者一般也是主唱者，而手鼓演奏者是幫唱者。艾捷克與手鼓的合奏使得音樂層次更加豐富，演奏出的效果也更好，為整體演奏增加了氛圍。

(三)在樂隊中演奏。這樣的演奏形式，少則需要三五件樂器組成，也可以由數十種樂器組成，具體樂器的使用數量，主要是由活動規模的大小來決定的。艾捷克在樂隊中演奏，主要負責旋律的演奏，使得整體演奏具有強烈的異域風情。 ^[5] 

據維吾爾族民間的老百姓説，艾捷克彈奏出的音樂就像是開門、關門或車輪軸轉動時所發出的聲音。

關於艾捷克樂器名稱的來歷，在民間流傳着這樣一段美麗的傳説。

很久以前，穿梭於絲綢之路上的商人特別擅長做生意，在唐代他們十分活躍，被稱為“胡人”，所謂的胡琴，就是胡人從遙遠的波斯帶來的琴。他們一路騎着駱駝走來，思念着家鄉，邊彈邊唱，一直把這美妙的聲音牽引到了中原地區。商隊裏有個小夥子名叫艾捷克。一天，他隨商隊來到了長安，被繁華的長安城深深的吸引。

逛到中午的時候，感覺到腹中飢餓，他信步走到鼓樓，突然看到有一家胡人開的飯館，老闆居然是個格外漂亮的年輕姑娘。兩人一見鍾情，姑娘告訴他，下次去波斯時別忘了帶個胡琴回來，那個樂器奏出的聲音非常好聽，她很喜歡。青年艾捷克記住了姑娘的囑咐，和商隊返回到波斯時，專門去市場買到了一把胡琴，滿心歡喜的回到商隊。

然而就在回來的路上，卻不幸患病去世了。臨終前，他囑咐夥伴們一定要把胡琴帶到長安交給那位姑娘。夥伴們跋山涉水到達長安後，把胡琴交給了姑娘。悲痛的姑娘手拿胡琴，淚如雨下。為了紀念心上人，姑娘就借用戀人的名字把胡琴叫做艾捷克。從此，長安鼓樓的一個小巷裏，終日都能聽到艾捷克憂傷的琴聲。

艾捷克在流傳過程中。不斷豐富和發展，形成了多種不同型式。

以主奏弦來分，有一弦、二絃和三絃艾捷克。從地區來分，有多朗艾捷克和哈密艾捷克。除傳統的艾捷克以外，還有改革的新型艾捷克和低音艾捷克。雖然品種繁多、形制有別，但都是維吾爾族民間樂隊中最常用的樂器。

多朗艾捷克，又稱刀郎艾捷克，流行於南疆和刀郎地區的和田、莎車、麥蓋提、喀什、巴楚、阿瓦提和庫車等地。主奏弦分別有1～3條。最早在南疆曾流行一種外形和熱瓦甫相似的艾捷克，共鳴箱上有兩個木角，現已罕見。多朗艾捷克，全長100釐米左右，琴桿為圓柱形，用椰木製作，共鳴箱呈半球形，多用棗木等硬質木料製成，正面獲以羊皮或驢皮。最古老的是張有一縷馬尾作為主奏弦，另外在琴桿中部兩側，設有6～8條鋼絲共鳴弦，以增大音量。演奏時，將琴底尾柱立在左腿上或將共鳴箱央於兩腿中間，左手持琴按弦，右手執馬尾弓拉奏主弦。

多朗一弦艾捷克，主弦定音為c1，8條共鳴弦定音為g、c1、d1、e1、g1、a1、b1、d2，音域從C1～C3，共有兩個八度。

多朗二絃艾捷克的琴上有兩條主奏弦，多為馬尾弦，有的也採用腸衣弦或金屬弦，它們相隔四度定音，在琴桿的中部兩側，各有5條鋼絲共鳴弦。演奏時將琴置於膝上，用馬尾弓在主奏弦外拉奏，其他弦起共鳴作用。

多朗三絃艾捷克，是本世紀二十年代南疆維吾爾族民間藝人在兩弦艾捷克的基礎上加弦而成的，它使用的是馬尾弦、腸衣弦或金屬弦，它在全疆廣為流行，3條主奏弦按四度關係定成d1、g1、c2，10條鋼絲共鳴弦定音為c、d、e、g、a、c1、d1、e1、g1、a1，音域從d1～d3，有兩個八度。

流傳於南疆“多朗地區”。又稱十共鳴弦多朗艾捷克。琴首造型為地域性標誌，設置主奏弦有二，一為系一為裝飾。琴柱左右兩側各置共鳴絃軸有五。 ^[1] 

主奏一弦一音C1或d1，左側共鳴五絃五音c、d、e、g、a，右側共鳴五絃五音c1、d1、e1、g1、a1。

c1~c2；d1~d2。

《五體清之鑑》漢語音譯稱：舊孜艾捷克，意譯作提琴。曾流傳於庫車一帶。被廣泛的應用於庫車維吾爾民間音樂中，二十世紀五十年代之後消亡。

龜茲艾捷克，琴體用桃，杏木製作。琴首扁平，設置絃軸有七。琴桿斷面半圓，左側置絃軸二。有品十七，用絲絃捆紮而成。琴筒用小鋸割制，蒙馬皮。演奏弦與共鳴弦齊發聲，音韻娓娓略悶。用G譜表記譜。

主奏一弦一音g，共鳴八弦八音：d2、c2、b1、g1、f1、e1、c1、g。

g~d2

哈密艾捷克，又稱哈密胡琴。流行於新疆哈密、吐魯番等地的維吾爾族中。因外形與胡琴相似又稱“哈密胡琴”。琴筒有木製和薄鐵板卷制兩種。前口蒙以山羊皮、牛皮或蟒皮，琴桿上端設有兩個絃軸，繫有兩條鋼絲主奏弦，在琴桿上部還設置弦鈕，拴有4、5、7或8條鋼絲共鳴弦。共鳴絃軸設在琴桿中部。

哈密艾捷克的定弦因地而異，但主奏弦都定成五度關係。在吐魯番地區，主奏弦定音為g、d1，4條共鳴弦為g、c1、d1、g1，音域由g～d2；在哈密地區，主奏弦定音為d1、a1，8條共鳴弦定成g、ga、a、C‘1、C1、d1、d1，音域由d1~a2。

演奏時，將琴筒置於左腿上，左手持琴，用手指的第一關節觸弦，右手執馬尾弓夾於主奏弦之間拉奏。演奏技巧豐富，弓法有長弓、連弓、短弓和頓弓等，指法有按弦、壓弦、打音、擻音和清音等，一般不換把位。音色與胡琴相似，優美動聽，是演奏《哈密木卡姆》的主要伴奏樂器。

七十年代改革後的哈密艾捷克，式樣非常獨特。既與新型艾捷克近似，又保留了共鳴弦。是在一個共鳴箱上裝有兩根琴桿。主琴桿上設有四條主奏弦，定弦及奏法與新型艾捷克相同。副琴桿上設有鋼絲共鳴弦多條。這種艾捷克，音量較大，音色明亮，富有濃郁的地方特色，已用於獨奏、民間器樂合奏或為歌舞伴奏。

也稱哈密九弦共鳴艾捷克，流行於伊吾地區的維吾爾族。它的琴首為方柱形，設置共鳴絃軸有九。

主奏二絃二音c1g1，共鳴九弦四音c1c1、c1、f1f1、g1g1、c2c2；

c1~g2

也稱哈密七共鳴弦艾捷克。廣泛應用於東疆地區維吾爾民間音樂中。它的琴首為圓柱形設置主奏弦有二，琴擔為圓柱體，設置共鳴絃軸有七。

主奏二絃二音C1g1，共鳴七絃三音：c1、c1、c1、f1f1、g1g1

c1~g2

新型艾捷克，又稱哈爾扎克。20世紀50年代在多朗三絃艾捷克的基礎上製成。保留了原來多朗艾捷克的形體，加大了共鳴箱，去掉皮膜改蒙面板，取消了共鳴弦，採用四根小提琴弦。底部設人字形轉動支架。琴箱呈圓球形，是用核桃木旋成的兩個半殼合成，在兩半殼間蒙以蟒皮作為內皮膜，內皮膜的裝置既可與面板垂直，也可以與面板平行。面板用桑木製作，採用梨木琴桿、核桃木系弦板。弦馬的兩腳長短不一，短腳支在面板上，長腳則透過面板而頂在內皮膜上。在琴箱底部的尾往下端，安有月牙形琴座。

演奏時，將琴座置於左腿上，可自由調節琴的角度，左手持琴桿，用指尖觸弦，右手執弓在弦外拉奏。琴絃振動通過弦馬傳導乾麪板和內皮膜上，引起強烈的共振而發音，音色清晰、明亮。定弦為g、d1、a1、e2，音域由g～g3，有三個八度。

演奏技巧極為豐富，左手可奏各種滑音、泛音、和絃及各種裝飾音；右手可採用提琴的各種弓法。現已成為維吾爾族的主要拉絃樂器，常用於獨奏、《十二木卡姆》和“麥昔若普”伴奏以及民間器樂合奏。較著名的獨奏曲，有根據庫車同名民歌改編的《古麗阿勒汗》和古典音樂十二木卡姆樂曲《恰爾尕木卡姆間奏曲》、《烏夏克木卡姆第一達斯坦間奏曲》等。專業演出團體用以獨奏與合奏。

20世紀60年代又出現改革的低音艾捷克。琴體大，底座長，定弦與奏法與大提琴相同。

低音艾捷克，五十年代研製成功。琴體較大，球形共鳴箱用32塊木板膠合而成，並在琴箱中部安有襯梁，蒙以內皮膜。採用大提琴絃，定音為G、d、a、e1，音高比新型艾捷克低一個八度。音域由G～g2，有三個八度。演奏姿勢和方法均與大提琴相同，在新疆民族樂隊中作為低音拉絃樂器使用。

塔吉克艾捷克（Tajik Gijak）

塔吉克艾捷克，流傳在新疆西南部的塔什庫爾幹塔吉克族自治縣及其鄰近地區。造型和風格獨特，琴桿呈圓柱形，長56釐米，用柳木或松木製成。琴頭稍尖，上置2～4個絃軸。共鳴箱為扁長方形，用鋁鐵板製作，右側開有一個橢圓形音孔，琴桿裝於共鳴箱內側。弦馬用核桃水或古木製成圓拱形。採用2～4條鋼絲絃。弓子用柳木或楊木製作，兩端控以馬尾，在弦外拉奏。

塔吉克艾捷克多以四度關係定弦，兩弦的定音為a、d1。三絃的定為e、a、d，四弦的定成c、e、a、d1，常用於民間歌舞伴奏和器樂合奏，是塔吉克族唯一的拉絃樂器。

艾捷克自從最初的改良至隨後的不斷改進並開始，再從20 世紀80 年代前後的普及高峯到新世紀以來的較高水平的發展，經歷了60、70 年的發展歷程，造就了很多表演藝術家、教育家的同時，還促進了該領域各種風格、各種體裁題材之作品的出現。這些無論從形式還是內容上豐富了艾捷克的表現力，作品的多樣性一方面滿足了欣賞者的不同需求，另一方擁有了不少新的技法。

艾捷克在維吾爾民間音樂發展的不同時期總是發揮着決定性的作用。無論民間麥希熱甫表演或是在民間木卡姆的表演中它的作用是獨一無二的。而經過改良後的艾捷克在形制、功能、選用材料、製作技術方面都進一步完善，在維吾爾族傳統音樂、新疆各民族民間音樂、當代創作音樂以及流行音樂等多種音樂中的獨特表現不斷得到公認。 ^[3]