色拉西

色拉西（1887—1968）， 中國民間音樂家，蒙古族潮爾大師。生於內蒙古哲里木盟（今通遼市）科爾沁左翼中旗貧苦民歌手家庭。

6歲從父學琴，善奏馬頭琴、四胡、三絃及演唱民歌。

16歲起成為草原流浪藝人，在內蒙古東部名聲卓著。

1946年參加內蒙古歌舞團，曾參加中華人民共和國開國典禮演出。

1949年加入內蒙古文工團。

60年代初赴京講學、錄製唱片，為後人留下許多珍貴的音樂資料。

1968年7月14日卒於呼和浩特。

生前曾任中國音樂家協會理事、內蒙古音樂家協會主席、內蒙古文聯副主席；代表曲目有《硃色烈》、《烏拉蓋河》、《本賓希裏》、《海龍》、《碧斯曼姑娘》、《滿都拉》等。

他家的生活十分困難，常年給牧主放牧的祖父和父親都是科爾沁草原上有名的馬頭琴手，有時候辦喜事兒的人家會請他們上門演奏，即使如此也難以維持全家人的生活。他家中唯一的財富是一把世代相傳的馬頭琴。

色拉西自幼接觸馬頭琴對演奏馬頭琴產生了濃厚的興趣。他經常拿起馬頭琴模仿，他的小手夠不上琴絃的位置，便與哥哥兩人合作，一人持弓，一人按弦。

色拉西沒有上過學，但是對藝術的悟性極高，記憶力也非常好，10歲時，他就能獨立演奏一般民歌，時常在集會和婚宴上表演。

6歲從父學琴，善於演奏馬頭琴、四胡、三絃等多種民族樂器和演唱民歌，被當地牧民稱為“神童”.。

14歲時便挑起了生活的重擔，開始給別人放牧，在忙着做重活的同時還得照顧4歲的弟弟。每天出牧時都要背上小弟弟，帶上馬頭琴，在牲畜吃完草、弟弟睡着覺的空閒練習他那心愛的馬頭琴。經過刻苦的練習、潛心的鑽研，他掌握了嫺熟的馬頭琴演奏技藝。

19歲那年，到莫力廟當了喇嘛，是為了躲避當兵，也是為了專心致志地學藝，用以維持以後的生活。在此期間，先後結識了幾位著名的民間藝人，拜他們為師。當時廟裏有一位名叫仁欽的樂手以演奏古老宴歌聞名，色拉西拜他為師，繼承和發展了他的演奏技藝，並融會貫通了自己的特點，形成了獨特的風格。

25歲時，他就基本形成了自己的風格。

42歲那年，從內蒙古東部走向中部的察哈爾、錫林郭勒地區，接觸到了傳統的馬頭琴演奏的另一個藝術流派“勃爾吉古提定弦法”“泛音演奏法”，進一步豐富了自己的演奏技巧。

幾十年的流浪生活，沒有改變色拉西的貧困狀況，而且使他瀕於無處安身的悲慘境地，就更談不上社會地位了。新中國成立後，黨對民族文化遺產非常重視，對民族藝術家的關懷使色拉西的藝術天分獲得了新生。

1949年，62歲的他被選入內蒙古文工團。此後，他以更高的熱情刻苦鑽研演奏技巧，滿懷激情地為人民羣眾演奏，開始了新的藝術里程。

文化大革命中，色拉西被扣上“反動藝人”、“反動權威”的罪名，多次受到批鬥，於1968年7月14日去世，終年81歲。按照色拉西的遺願，他的骨灰被撒在了呼和浩特市南郊的大黑河裏。

1950年，色拉西隨同內蒙古文工團進京，參加新中國成立一週年慶祝活動，受到毛澤東主席和周恩來總理的親切接見，為毛主席、周總理演奏了他的名曲《穆楚烈》，並拍攝了電影。色拉西在公演中，以高超獨特的馬頭琴藝術轟動首都舞台。從此，他更加熱愛自己的生活，也更加熱愛自己的馬頭琴演奏藝術。他努力探索、刻意求精、不斷總結、積極進取，把馬頭琴演奏藝術技巧發展到了一個新的階段，使馬頭琴演奏這朵奇苑以更加絢麗的姿態綻開在文藝百花園中。

1954年，色拉西受聘到當時的東北音專任教1年。在此期間，他曾經用潮爾為德國、法國音樂家的鋼琴、小提琴演奏配器。同時他當選為內蒙古自治區人民代表、政協委員、中國樂協理事、音協內蒙分會主席。

在同年，他到伊金霍洛參加成吉思汗陵園奠基儀式演出，他接觸到了馬頭琴演奏藝術的又一重要流派“土兒扈特提演奏法”，使自己的演奏技巧更加成熟。他演奏的優秀曲目主要有3部分：民間器樂曲，如：《巴譜》、《荷英花》；古老宴歌，如： 《天上的風》、《雁》、《穆楚烈》；抒情民歌，如：《諾力格爾瑪》、《兄嫂》、《韓秀英》。

在1955年的內蒙古文藝會演上，他演奏和錄製了《穆楚烈》、《巴言林》、《海龍》等29支民間樂曲，榮獲演奏一等獎。

1957年9月，70高齡的色拉西到內蒙古藝術學校任教。他在教學工作中滿腔熱情，嚴肅認真，毫不保留地把自己獨特的馬頭琴演奏技巧“科爾沁演奏法”傳授給下一代，而且還傳授了馬頭琴“泛音演奏法”“單音演奏法”和“土兒扈特提演奏法”，為祖國培養藝術人才，盡職盡責，深受學生和同志們的好評和尊敬。在他的悉心努力下，培養出了內蒙歌舞團桑都冷等一批年輕的優秀馬頭琴演奏藝術人材。

1960年11月，經內蒙黨委研究批准任色拉西為內蒙文聯副主席，內蒙音舞協會主席。

1962年5月，是色拉西從事馬頭琴演奏藝術生涯65週年，同時又是他75壽辰。為了進一步體現黨對文藝界，特別是對卓有成就的民間藝人的重視和關懷，肯定色拉西65年來從事馬頭琴演奏藝術活動的成就和貢獻，內蒙古音樂界為他舉行了祝賀會。

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