翟子明

翟子明：1947年9月生於廣東省惠州市，著名書法家，文化學者，翟體書法創始人。自幼喜愛書法及書法理論研究，又涉文字及文字平仄音研究，造詣頗高，成果顯著，多家著名學府講學授教，桃李三千，著有《漢字平仄音》一書，由中國藝術出版社出版發行。書法作品遍習晉唐諸家，參以己意，融古納今，終於自成一家。其小楷書作，遒勁、飄逸、瀟灑，法外有法。大幅作品氣勢磅礴，於清麗之中見豪放，於俊逸之中見剛勁，佈局完美，渾然天成。曾參加“共和國誕辰六十華誕全國書畫大展”榮獲銀獎；注重書法理論研究，主張繼承與創新並重，試以現代美學理論探討書法藝術規律。對形式美法則和美學開拓在書法方面的應用有研究，並有多篇學術論文發表。每件作品都是不可多得的藝術珍品，深受收藏界追捧，已有百餘件作品被海內外資深藏家或默齋弘毅軒收藏。1998年榮獲“湯顯祖杯”全國書畫展金獎，其書法作品尤為世界華人文化學者青睞。多家主流媒體和專業書刊對其做過專版介紹。現為：中國國學研究會研究員，中國楹聯學會會員，中國楹聯學會書法藝術委員會委員，中國收藏家協會會員，廣東省收藏家協會理事，廣東省書法家協會會員。

漢字是傳承中華文化的主要載體，在幾千年的發展過程中，逐漸形成了獨立的藝術門類——書法藝術，成為我國民族文化遺產中一顆光輝燦爛的明珠，為廣大人民羣眾所寶愛，正如現代書法家沈尹默所言：“世人公認中國書法是最高藝術，就是因為它能顯出驚人奇蹟，無色而圖畫燦爛，無聲而有音樂的和諧，引人欣賞，心暢神怡。”

隨着印刷業的發展，印刷技術有了突飛猛進的進步，特別是光電技術在印刷業的廣泛採用，海量的信息能在極短的時間內得到印刷和傳播，知識的學習、信息的傳播已不再依靠煩瑣的手工抄寫。進入了“機器複製時代”的人們，完全不用像古人那樣通過臨摹碑帖而欣賞學習書法藝術，藉助良好的印刷品，隨時隨地自由欣賞學習古今書法名作，大大壓縮了書法生存的空間。印刷業給書法的生存和發展帶來了挑戰，同時也帶來了機遇。然而，文字不僅能夠傳達思想還能夠表達情感，通過書法家帶有個人風格的書法作品，能引起人們思想情感的共鳴，這是任何印刷字體所無法取代的，也是書法藝術的生命力所在。從這個意義上説，書法藝術是書法家真實思想情感的反映，這種情感不是他人的而是自己的，古人的書法藝術能給我們提供一個參照系，我們所追求的書法應該是反映當代人思想情感的藝術。翟子明先生的書法藝術，能在學習古人書法藝術的基礎上，提悟古人的思想情感，提高自己的學術修養，將自己對生活的感悟融入到書法作品中，逐漸形成了自己的藝術風格。他的藝術探索和實踐，反映了當代書法藝術的發展規律，給我們許多有益的啓示。

翟子明著作《漢字平仄音》(4張)

翟子明先生，廣東惠州人。自幼酷愛中國書畫藝術，六歲開始，幾乎每日臨池不輟，幾乎到了如醉如痴的程度，遍臨名帖，精研書法理論，書法藝術水平得到飛速提高。翟子明先生的書法，五體皆能，尤善行書，行書上溯魏晉書風，以“二王”為宗，兼及“宋四家”和趙孟頫，逐漸形成了遒勁妍麗的書法風格。如所周知，東晉王羲之的書法藝術博採眾家之長，諸體備精，而其行書遒媚勁健，婉麗清媚，富有逸氣。歷代都給予王羲之高度評價。梁武帝認為王羲之的書法“如龍躍天門，虎卧鳳閣”；唐太宗更是撰《王羲之贊論》稱他能“詳察古今，研精篆素，盡善盡美”，可以説對王羲之的書法藝術推崇備至。後世更是尊他為“書聖”。翟子明的行書也是以王羲之築基，盡取其遒健的風骨，這從其臨摹神龍本《蘭亭序》作品中可見一斑。《蘭亭序》是王羲之行書代表性的作品，被後世尊為“天下第一行書”。《蘭亭序》真跡已不可見，存世唐摹墨跡以“神龍本”為最著，唐太宗時馮承素號金印，故稱為《蘭亭神龍本》，此本摹寫精細，筆法、墨氣、行款、神韻，都得以體現，公認為是最好的摹本。全篇3岱雙所臨《蘭亭》，行行疏密相間，相映成趣；字字點畫呼應，氣脈貫通。全文從“永和九年”開始，將“修禊”蘭亭之事娓娓道來，心情平和，字如珍珠，大小均勻，圓潤光澤；至“天朗氣清，惠風和暢”時，則是羣賢畢至，氣氛和諧的環境中，作者則意氣風發，躊躇滿志的神情躍然紙上，這時則字如寶石，大小參差，交相輝映；而到了“死生亦大矣。豈不痛哉”作者雖感慨生死的之大事，但同時有不無味地“嗟嘆感傷”，超越生死的限制，珍惜今天。這才是積極的人生態度，後人也能“有感於斯文”，這也是王羲之寫蘭亭序的初衷所在。字如磐石，鏗鏘有力，是對生命短暫的無奈，更是對生死的超越。整幅作品心情起伏跌宕，字如行雲流水，作品氣勢貫通，渾然一體。晁岱雙博士充分理解了作品中所體現出的思想情感，抓住作品中體現的微妙的情感變化，與古人氣韻相契合，真正做到形神兼備。這種形神兼備不是對古人的亦步亦趨，而是將自己對生命的讚美融入到作品中，使其作品在雄健中略帶有些遒媚，既有王字的勁健，又有翟字的妍麗，盡顯唯美的格調。

書法藝術應該反映書法家獨特的個人風格樣式，這種風格樣式之所以區別其他人的樣式，是因為風格能反映書法家真實的思想情感，這種情感是其全部修養的體現。劉熙載在《書概》中説：“書如也，如其學，如其才，如其志，總之曰如其人也”。黑格爾也認為風格是指“個別藝術家在表現方式和筆調曲折等方面完全見出他的人格的一些特點”（黑格爾《美學》），馬克思更是直截了當地説：“風格就是人”（《評普魯士最近的書報檢查令》）。如何在作品中體現書法家的思想情感成為個人風格形成的關鍵，書法家應該尊重漢字的結構規律，就象畫家尊重人體解剖一樣，在尊重藝術規律的基礎上融入個人的真實情感。也就是説，在學習別人的基礎上加上自己的體會，以形成自己的風格，這種風格和別人的相比，在相同中體現出不同，在不同中則體現相同的規律，這應該是現代書法發展的必由之路。翟子明在學習前人的基礎上融入個人的探索，表現出恬淡古雅的藝術風格，莊重中略顯幾分俏麗，給人一種心曠神怡的感覺。他的作品散發出一種唯美的氣息。翟子明還善草書，他贈送默齋主人的草書對聯“開張天岸馬,奇逸人中龍”，用筆堅實流暢，也是作者人格的顯現。

翟子明精力充沛，熟悉各種創作形式，比如在創作杜甫的《春夜喜雨》一詩時，採用草書團扇形式，字體大小錯落有致，筆畫前後呼應，清新流暢，似雨後的青山，又似晚霞中的小橋流水，親切自然；手札“梅雪爭春”以及早梅詩，均採用草書體，作者將自己對梅花的讚美之情融入筆端，字體婉麗流暢，恰如雪中白梅，冰清玉潔，又似那寒風中的紅梅，清冽幽芬。行書“知者樂水，仁者樂山”，知者、仁者之所以“樂山”、“樂水”，是從山的穩重和水的柔和流動的特性中來比德，象徵人的道德要像山、水一樣，温柔敦厚，它成為儒家的人生追求。岱雙能理解其中的深意，作為自己的道德追求。採用行楷體，筆畫凝重而流暢，字體莊重中透出活潑，正體現出“仁知之樂”的辨證關係。

歐陽中石先生説“作字行文，文藝載道，以書煥採，應時如需”。筆墨當隨時代，面對即將到來的中國奧運，翟子明創作了一大批力作，內容豐富，形式多樣，如其中一幅扇面，其內容為“傳聖火，播文明，百年盛世百年夢；奏和諧，迎奧運，一路豪歌一路情”，通篇如行雲流水，一氣呵成。另一幅內容為“五環東渡，綠色馳風，北京　唱響和平曲；寰宇同行，春光流韻，華夏飛傳世紀歌”，表達了全國人民喜迎奧運，備戰奧運的歡快心情。

翟子明的作品逐漸為人們所認識，所喜愛。翟子明深知書法藝術博大精深，為提高自己的書法水平，他不斷加強理論修養，認真學習古今書法理論，並發表書法學術論文數十篇，這些豐碩成果成為其書風的堅實基礎。

翟子明作為一位書法家是成功的，他的成功源自於個人的聰明勤奮，在藝術日益市場化的今天，他能不幕虛名，不追時尚，認真研習傳統書法藝術，將自己的真情實感融入到作品之中，逐漸形成了個人的藝術風格，這種“笨功夫”才是書法藝術發展所需要的，在未來的藝術道路上，我們期待着他取得更大的成果。 ^[1]