翁布里亞畫派

弗朗切斯卡（Piero Della Francesca, 約1410-1492），早年在佛羅倫薩的學習使他對馬薩喬、烏切羅和布魯內萊斯基進行了深入的研究，也使他成為馬薩喬與列奧納多·達·芬奇之間的重要環節。

他還認真研究過喬託等人的作品以及理論問題，晚年雙目失明的情況下寫出了《論繪畫透視》和《論正確的形體》等論文。他的作品以柔和平靜著稱，善於運用明快的顏色來處理空間關係，明確有力的輪廓又使他的作品造型樸素、明淨，格調莊嚴、隆重，基督、天使、聖徒的形象都是民間流傳的典型形象，充滿着尊嚴與內在的張力。人物造型結實有力，比例嚴謹，具有高度的體積感和嚴密的空間感。整個畫面在色彩上為音色調的明朗色彩所統一，洋溢着一種純淨、自然的神聖。

《示巴女王會見所羅門王》分為兩個事件，弗朗切斯卡用一種內在的節奏組織起了這兩個事件和眾多的人物。這幅作品的突出特點在於追求造型的概括與幾何形處理，追求敍述的明確與洗煉。在色彩上，畫家使婦女們服裝上的玫瑰色與淺綠色浮現在灰綠色的風景上，造成一種浮雕的厚重感。

最能反映弗朗切斯卡色彩成就的是《烏爾比諾大公及其妻肖像》。畫面人物都作側面描繪，臉部的體積感是通過圓形輪廓和柔和的明暗渲染來塑造的。烏爾比諾大公穿着紅衣服、戴着紅帽子，與淡藍色的天空和灰色的風景拉開了距離，兩塊紅色間的平面處理、灰色與紅色的奇妙對比以及較低的地平線一起造就了一種紀念碑式的磅礴氣勢。弗朗切斯卡的晚期作品敏感渲染更加柔和，也更具透明感。 ^[1]