美麗心民謠

《美麗心民謠》收錄的11首作品全部是中國台灣原住民歌手創作演唱的歌曲。該專輯始於每年由中國台灣“野火樂集”所辦的原浪潮音樂節，專輯收錄曲都是現場演出的錄音，由於沒有辦法在錄音室中再去複製一次相同的互動，於是他們採用了現場寫真的錄音，製作出該張合輯。錄製時間從2004年的秋天到2005年的夏天，錄音地點包括松江詩園、台北故事館、紅樓劇場和大安森林公園等。歌手是由原住民音樂人組成，包括小美、陳永龍、姜聖民、吳昊恩等 ^[10]  。

陳永龍於該原住民歌曲的合輯中演唱了《搖擺那魯灣》《大武山美麗的媽媽》，兩首作品都是卑南族傳統的部落歌謠。《美麗心民謠》合輯收錄了他們的首支創作歌曲《眼淚》 ^[5]  。該歌曲是借用長者的眼淚，來告訴族人，他們擁有自己的文化、語言、血統、歌謠 ^[9]  。與一般專輯不同的是，這11首歌曲跨越的創作時間從20世紀40年代直到2002年。如由高一生創作於20世紀40年代、小美於2005年演唱的《狩獵歌》原本是為蕃童教育所小學生所創作的童謠，描寫的是原住民人民出獵時燦爛的心情；而由高一生創作於1949年的《長春花》則是他創作給自己妻子的歌曲；《大武山美麗的媽媽》原本是胡德夫童年時聽父輩的伐木工工作時的曲子，在20世紀70年代初當他深感中國台灣的“雛妓”問題日益深化時才加入了不一樣的主題內容創作而成，但該歌曲的演唱版不是胡德夫，而是出自於陳永龍 ^[2]  ；《要記得説再見》是以吳昊恩的吉他技法創作的普通話歌曲；《眼淚》由活潑熱情的Ka-silaw樂團，以豐富的音樂與強烈的節奏展現了年輕人的生命力，該歌曲以阿美族虛詞創作；《Fangzalay（More Than Wonderful）》由胡德夫帶領音樂人合唱 ^[1]  。

在每一場音樂會的分享中，創作或演唱的歌手，用歌聲帶領着人們遊走在山谷於朝夕之間，像一場旅行，跟隨着聲音的縱走，尋訪自己的風中奇緣。聽覺上，它有屬於自己適宜的温度。感官上，每首歌有不同海拔的呼吸。慵懶的新鮑薩樂，抑鬱的藍調，熱血的搖滾，醉人的手風琴聲，跳躍的節奏布魯斯。無論是哪種音樂格式都離不開他們音樂裏的本質 ^[3-4]  。

由高一生創作的兩首作品，《長春花》中有出色的手風琴表現，是一首可以閉上眼睛聆聽的天籟，《狩獵歌》這是一首輕鬆活潑表達喜悦的小曲；《搖擺那魯灣》中吉他和手鼓打出的節奏也很不錯；胡德夫用他那滄桑渾厚激越有力的嗓音和熾熱真摯的情感唱出了《Standing On My Land》，而他創作的《大武山美麗的媽媽》由陳永龍感人的歌聲中傳達出一種温情；姜聖民的《巴奈十九》是讓聽眾眼前為之一亮的新鮑薩樂説唱風格；吳昊恩的《要記得説再見》中吉他與小提琴和口琴完美融合；《眼淚》是首不俗的作品，鹹豬肉狩獵隊是個優秀的原住民樂團，歌曲中貝斯發揮出不凡的表現力，而且歌曲要表達的內涵也值得深思；專輯中還有三首創作年代久遠的阿美族歌謠——《太巴望之歌》《馬蘭姑娘》和《Fangzalay》 ^[6]  。