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繪畫藝術

(荷蘭1666年約翰內斯·維米爾創作的畫作)

鎖定
《繪畫藝術》是荷蘭畫家約翰內斯·維米爾創作於1666年至1668年間的油畫作品 [1]  。收藏於奧地利維也納的維也納藝術史博物館 [2] 
《繪畫藝術》描繪的是在一間有黑白格子地板的房間裏,一位畫家坐在畫架前對着模特寫生的情景,模特身後的牆上是一幅巨大的荷蘭地圖 [1]  。該作是維米爾向歷史致敬的作品 [3]  ,體現出他豐富的歷史知識和深厚的人文素養,也使得他有別於同時期那些致力於忠實描繪自然和提高社會地位的畫家。體現了維米爾對畫家身份自我認知的獨特之處。 [1] 
中文名
繪畫藝術
外文名
The Art of Painting
作    者
約翰內斯·維米爾
別    名
油畫寓言
別    名
畫家的畫室
創作時間
1666年至1668年
畫作類型
布面油畫 [4] 
規    格
120釐米 x 100釐米 [4] 
現收藏地
維也納藝術史博物館

繪畫藝術畫作內容

《繪畫藝術》 《繪畫藝術》
《繪畫藝術》描繪的是一間有黑白格子地板的房間,屋內掛着一塊紋樣華麗的厚簾子,簾子的一邊,一位畫家身穿當時十分流行的華服,坐在畫架前,專心致志地對着模特寫生。模特是一個小女孩,身着藍色衣服,明亮又華貴,頭戴用橄欖枝紮成的花環,右手持着長號,左手捧着一本黃色封面的書,側着身子,只有轉過來的臉才是正面的,神情稚嫩可愛。模特身後的牆上是一幅巨大的荷蘭地圖,兩邊有一些小型風景畫。畫面上方懸掛在屋頂上的豪華銅吊燈。 [1] 
在地圖下方,克利俄與畫家之間的那個黑框的位置上,維米爾將他的名字(IVerMeer)也畫了入場景裏 [5] 

繪畫藝術創作背景

畫中的房間
《繪畫藝術》創作於1666年至1668年。歷時3年完成 [1]  。畫中的那間有黑白格子地板的房間在維米爾的畫中多次出現過,也許這是一間私屬的起居室 [1]  。畫中的畫室不是寫實的,而是經過維米爾精心佈景所呈現的。那時的畫室是作坊形態,不會如此華麗。維米爾的畫室當時被他設置在家裏的頂層,也沒有如此宏偉;模特擺姿勢的時候,一般也不會拿着如此厚重的書本和小號;畫家不會穿着華美的衣服在沒有防護的大理石地面上作畫。這樣的佈景是因為維米爾想表現的是達·芬奇和聖路加那種對於畫家生活狀態的理想化想象。 [1] 
畫中的模特
《繪畫藝術》畫中的模特身着華服、頭戴桂冠、手持書本和長號的形象,是來源於凱撒·裏帕創作的《聖像》一書,該書出版於16世紀,於1644年被翻譯成荷蘭文,併成為當時畫家的象徵符號辭典,它主要用於指導畫家繪製歷史人物。其中有一段描述歷史女神的文字:“她頭戴桂冠,拿着一隻小喇叭和一本書,桂冠象徵榮耀和永生,喇叭象徵名譽,書本代表對歷史的記錄。”因此,畫中女子的形象就是參考了歷史女神克莉歐的形象。 [1] 
畫中的地圖
《繪畫藝術》畫面中牆上的地圖和屋頂的吊燈,都屬於一個比作畫時更早的時期。該地圖的最初版本由克里茲·維斯特繪製,而《繪畫藝術》中的地圖是維斯特兒子尼古拉斯的修訂版。它詳細地描繪了尼德蘭17省分裂為新教7省聯邦和南部天主教10省的情況。 [1] 

繪畫藝術藝術鑑賞

繪畫藝術主題

局部——畫中的模特 局部——畫中的模特
《繪畫藝術》是維米爾向歷史致敬的作品 [3]  。在該作中,維米爾採用了一種嚴肅而莊重的主題——藝術與生活之間的關係。 畫中的女子的穿着打扮來至於掌管歷史與名望的女神,她站在一幅荷蘭地圖的前面 [6]  ,頭上的月桂冠、手中厚重的歷史典籍和號角暗示了畫家傳揚自己美名的期許 [3]  。因此,該作可以被解讀為畫中畫家對他祖國的歷史深感自豪。但是這幅作品的複雜程度又決非僅此而已。畫中女子的眼睛朝下看去,面部帶着一種稍感困惑的表情,似乎不能保持她角色的一本正經 [6]  。此外,畫中畫家穿着16世紀文藝復興時期的服裝,深深表達出他對舊時代的緬懷 [3]  ,而地圖上所展現的荷蘭是它過去的版圖,即在宗教衝突導致以天主教徒為主的地區與以清教徒佔大多數的地區分裂之前。鑑於在維米爾的藝術生涯早期他就已經放棄了歷史回題材的創作,觀者們可以假定這幅作品展現了一位苦苦掙扎、試圖描繪歷史題材而同時又對當時的社會現實視而不見的藝術家正在經歷着的困境 [6]  。該作也可以看做是一幅寓意畫,對維米爾的事業發展起到了推進作用。畫中的地圖、書籍以及古典主義的鑄件象徵着畫家對知識的渴求。 [4] 

繪畫藝術空間與線條

《繪畫藝術》的傑出之處在於其對於一個室內場景進行的富於想像力的描繪。正如維米爾許多幅作品一樣。在該作中,光線被用來表現一種生動的效果並且是通過這個場景的左側上的幾扇窗户(被布幕所遮擋)照射進來。 維米爾在他的作品中都精心組織畫面空間的佈局,在該作中,重直線與水平線(地圖的邊緣。天花板以及布幕的褶皺)為這個畫面形成了一種強調線條的框架結構。維米爾還對透視畫法中的規則越來越感興趣。在該作中,他利用了地面磁磚所產生的像格子一樣的效果以讓觀者對畫面的深度產生一種幻覺。 [6] 

繪畫藝術視角

局部——畫中的地圖 局部——畫中的地圖
《繪畫藝術》作品中,根據地板上的黑白瓷磚來判斷,這幅畫的視點應該在坐着的畫家身後。但是以該作給人的最初印象來説,這裏的一切好像是從其他房間看過來的。也就是説,這幅畫和觀賞者之間存在着一段距離。造成這樣效果的原因之一就是維米爾的畫面所具有的深度感。但更主要的原因,還是維米爾畫中奇妙的寧靜所帶來的與世隔絕的距離感,這也是他一貫擅長描繪寂靜氛圍創作風格的體現 [1]  。由此種種,都在提醒觀者,維米爾已經將他的歷史認知和美學理念,融入到了畫室內那些看似如實描摹的事物裏。維米爾沒有完全丟棄這些元素圖像學符號的內涵,而是通過重新部署它們,為繪畫符號賦予了新的個人化意義。這不僅體現出他豐富的歷史知識和深厚的人文素養,也使得他有別於同時期那些致力於忠實描繪自然和提高社會地位的畫家。這也正是維米爾對畫家身份自我認知的獨特之處。 [1] 

繪畫藝術歷史傳承

1675年,維米爾去世後,仍欠有債款,債權者要求維米爾的妻子凱瑟琳娜·博爾尼斯將維米爾的畫作賣掉來償還債款,1676年2月24日,凱瑟琳娜為了躲避追債,將《繪畫藝術》轉讓給了她的母親瑪利亞·庭斯。 [7] 
18世紀後半,荷蘭醫生Gerard van Swieten將《繪畫藝術》購入。Swieten死後,該畫由其兒子Gottfried van Swieten繼承,並繼續傳給後代。1813年,奧地利的一名貴族Johann Rudolf Czernin用50弗羅林將該畫購入。並在維也納的Czernin博物館公開展出。
1935年,Count Jaromir Czernin伯爵試圖將《繪畫藝術》賣給安德魯·威廉·梅隆,但奧地利政府禁止將該畫出口 [8]  。後來奧地利被吞併,Philipp Reemtsma試圖在國會議員Hermann Göring的幫助下獲取該畫,但該畫作為當時的“文化遺產”被拒絕私人交易 [9] 
在鹽礦中發現了《繪畫藝術》 在鹽礦中發現了《繪畫藝術》
1940年11月20日,阿道夫·希特勒通過他的經紀人漢斯·波塞,以182萬德國馬克的價格購買了該畫,並收藏於Linzer博物館。
1945年5月17日,美軍一位名叫哈里·安德森的上尉在奧地利阿爾陶斯鹽礦發現了維米爾的《繪畫藝術》。 [10] 
1946年,美國將《繪畫藝術》送給了奧地利政府,因為該畫被認為是由Czernin家族自願出售給希特勒的,並沒有受到希特勒的不正當武力威脅。
1958年,《繪畫藝術》被維也納藝術史博物館永久收藏 [2] 

繪畫藝術作者簡介

約翰內斯·維米爾(荷蘭語:Johannes Vermeer,1632年10月31日-1675年12月15日),荷蘭畫家。維米爾的作品大多是風俗題材的繪畫,基本上取材於市民平常的生活。他的畫整個畫面温馨、舒適、寧靜,給人以莊重的感受,充分表現出了荷蘭市民那種對潔淨環境和優雅舒適的氣氛的喜好 [11]  。代表作有:《戴珍珠耳環的少女》《倒牛奶的女傭人》《繪畫藝術》等 [12] 
參考資料
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