紅象

雲南西雙版納的傣族小學生巖羅和巖甩是好朋友。他們聽了刀弄大爺講的在大森林中有一頭神奇紅象的故事後，被深深地吸引住了，他們約好在暑假裏一起到森林裏去尋找紅象。剛進入密密的原始森林，警覺的巖羅就發現後面有人跟蹤。原來是傣族小姑娘依香牽着獵狗——那罕，悄悄地跟隨而來。她也是聽了紅象的傳説後，想來揭開這個謎。大森林真是一個美麗、奇妙的世界。這裏有許許多多的奇花異草，也有各種活潑的動物。在這裏，有讓孩子們陶醉的美景，也有令他們害怕的東西。在這裏孩子們可以大開眼界，增長知識。只是大森林有大森林的“規矩”：所有到這裏來的人都必須熱愛這兒的一切。這樣，他才會得到大自然的盛情招待。可是淘氣的巖甩就不懂這個“規矩”，他一看見美麗的馬鹿，就忍不住開了槍，驚動了森林中的其他動物，朋友之間的關係也經歷了波折。終於，他們找到了紅象。可是，他們眼前的紅象太厲害了，很粗的大樹它輕輕一撞就斷了；一片小樹它長鼻子一掃全倒了，孩子們實在沒有勇氣走上前，只敢悄悄地跟在紅象後面看。這時，他們又意外地發現一口陷阱，裏面落進一頭小象，他們齊心合力，費了好大的勁，才把小象救出來，與小象交上了朋友。誰知這頭小象就是紅象的孩子，於是，他們終於揭開了紅象的秘密。他們高興地騎在紅象的背上，與前來尋找他們的刀弄大爺和老師會合了 ^[2]  。

演職員表參考資料 ^[2] 

角色介紹參考資料 ^{[2]  [3]  [4]} 

1981年，脱胎於北京電影製片廠的北京兒童電影製片廠在北影幫助下推出兩部電影，但還沒有一部自行組稿的作品。時任兒影廠長的於藍認為，必須拿出自己的拳頭產品，兒影才能站住腳。這時，負責劇本的宋曰勳發現了王端陽的兒童文學作品《紅象的秘密》，拿來向於藍徵求意見。於藍看過後感覺作品符合兒童口味，有探險精神，於是同意請王端陽把作品改編成電影劇本。劇本出來後，因為北影的導演都有任務在身，宋曰勳提議讓正在電影學院學習、已拍攝過兩部電視劇的田壯壯來執導。於藍並不願讓自己的兒子來拍，但受這一建議的啓發，請電影學院副院長兼導演系主任張客幫忙，讓部分畢業班的學生來兒影實習，拍攝《紅象》。張客很快列出名單，田壯壯、張建亞、張藝謀等人名列其中，並由攝影系教師曾念平帶隊 ^[6]  。

該片的導演們感到當時一些兒童影片的編導忽視兒童片的特殊性，雖然影片的主要角色是兒童，但卻搞成了“成人化”的兒童片。他們認為，兒童片的特殊性就在於它的表現方法特殊，既然是兒童片，那麼銀幕上出現的一切應該是小觀眾所感興趣的。於是，他們根據劇本，把影片的受眾定於五六歲到十二三歲之間的兒童。根據受眾的觀影特點，他們確定影片應具有鮮明的形象性和強烈的動作性 ^[3]  。

在討論影片主題時，他們要求自己把握兩點：把闡發主題的情節、細節表現得儘量有趣；注意主題的豐富性。在初讀劇本後，他們感到劇本中存在某些充滿詩意的東西，但這種感覺與作者概括出來的主題——鼓勵孩子們學習科學、熱愛科學——相悖，原劇本的主題不錯，但是太單薄。通過在雲南體驗生活，導演們決定把主題的範圍打開，熱愛科學只作為一個現象，他們希望通過影片表現孩子與大自然、孩子與動物、孩子與孩子之間純真、深厚的情感和孩子們善良、美好的心靈 ^[3]  。

由於影片的基調，導演們決定只有全部以少數民族兒童來扮演角色才能表現出鄉土氣息和民族特點。在選擇少數民族兒童演員時，導演們發現，昆明的一些少數民族幹部的孩子形象有特點，理解力、表達力較強，但舉止城市化，沒有寨子裏孩子身上的“野味”；而寨子裏的孩子氣質、外表無可挑剔，但文化水平較低，幾乎不會説漢語，無法與導演交流。最後，他們從西雙版納、德宏兩地幾十所中小學、一千多個孩子中挑選出了三位主角。通過觀察，他們確定三位少數民族兒童不但流露出演員的素質，而且與角色在性格上相近，只要工作方法對頭，這些孩子就有勝任角色 ^[3]  。

由於小演員們沒有演過戲，所以，導演一開始採取排戲的方法，讓他們對電影拍攝獲得感性知識。但第一批樣片出來後，導演們意識到，過多的排練可能會破壞演員身上樸實自然的天性。於是，他們放棄排戲，改用遊戲、講故事等方式，讓演員們對劇情產生鮮明的印象，誘發孩子們的情緒記憶，從而進入創作想象狀態，這樣一來，實拍時，導演只需稍加提醒，孩子們就能進入規定情景 ^[3]  。

在實際拍攝時，導演們還儘量讓自己的處理去適應演員，而不是讓孩子們遷就導演。因為小演員不擅長表現複雜的心理動機，在分鏡頭時，導演注意在每個鏡頭裏給小演員的任務只是一些簡單的動作，使他們表現本能的反應 ^[3]  。

劇照(7張)

《紅象》好就好在一個“真”字，電影裏的孩子好像就生活在觀眾身邊。他們的情趣，他們的語言，他們的一舉一動全是兒童自己的，整電影充滿了濃郁的兒童生活氣息。電影人物不多，三個孩子性格各異，表演真摯。就靠這個“真”字，打動了觀眾們的心 ^[7]  。（中國兒童教育家孫敬修評）

《紅象》的導演以成年人成熟的目光捕捉了孩子們的興趣、愛好，用富於兒童特點的電影語言準確地表現出來，時刻注意兒童心理的刻畫，這就很能引起兒童思想感情的共鳴。同時，他們不忽視其它電影因素的兒童化的處理，所以影片的攝製、場面調度和光影設計都很適合兒童的欣賞習性。影片的另一個特點就是在展現西雙版納秀麗風光的同時，細膩地描寫了三個性格完全不同的少數民族少年。影片在表述孩子們熱愛在自然的主題中，沒有空洞的説教，而處處是以具體的細節去展示，巧妙運用電影語言，融情於景，以景達情，既能引起孩子們的興趣，以能對孩子起到潛移默化的教育作用。該片的攝影猶如一首抒情詩，十分優美動人 ^[4]  。（《電影評介》評）