粉紅A

粉紅A的名字來源於香港著名的塑膠品牌“紅A”，樂隊的四名成員在大學時因為辦校刊而結識，畢業後組成粉紅A。主唱許日元（Hayden）和低音吉他許行一（Yvonne）是兄妹，另兩位是吉他手劉嶽靈（Rodney）和鼓手黃淳業（Tim），這四人都有正職，鼓手Tim更因為工作遠在美國，致使樂隊無法經常做現場演出。2001年和2003年，樂隊悄悄地出版了兩張唱片《粉紅A》和《潮濕》，逐漸確立了江湖地位。而後又出版了第三張專輯《她來了》。

粉紅A玩的是聽似老土的80年代感電子音樂。在他們的音樂裏，你能聽到爽脆的吉他，在梅豔芳和四大天王早期專輯裏很易發現的假兮兮的鼓聲，主唱採用一種讓人無語的散文朗誦式唱法……然而一旦你進入粉紅A的音樂世界，會為它瘋狂：因為它年輕，充滿朝氣，對生活充滿了真摯的感情。

這幾年很多人失業、經濟差了，由於經濟問題造成壓力，出於各種原因，有人放下良心做一些違背自己宗旨的事情，也許是為生活所逼。但是對比世界上其他地區，我們會覺得其實香港人還是很幸福的，至少我們有機會做自己的音樂，有器材、自己有能力支持這些。我們通過做這兩張唱片也認識到，純粹做音樂、獨立音樂的形態不一定能支持得了自己的生活，所以我們各自都有自己的正式職業，平時也要上班、做文件、開會、見客，但音樂始終是我們生活不可分割的一部分。我們為了這重要的一部分，會花時間去做宣傳、向別人解釋為什麼要這樣，甚至會作出一些妥協，但他們有自己的底線，很難去做商業的音樂，只做忠於自己的東西。

聆聽着粉紅A的第三張專輯《她來了》，所賦予我一個感覺，就是在當今芸芸本地獨立樂隊當中，惟有他們為最能繼承昔日AMK之衣缽。不是説雙方的音樂風格是怎樣雷同，而是彼此同樣是很用心去寫出有意思的廣東Indie流行曲；也跟AMK的關勁松一樣，許日元(Hayden)的主唱方式同是着多少曖昧意味──喜歡的會很喜歡，不喜歡的卻只有嗤之以鼻。

在過去五年內粉紅A共自資出版了三張專輯，作為一隊DIY的獨立樂團來説，已是蠻不俗而穩定的產量。

2001年，粉紅A自資出版他們的首張同名專輯《粉紅A》，那時我們都把這班朋友奠定為一隊八十年代Synth-Pop復興樂隊；到了03年的第二張專輯《潮濕》，他們不經意地披露出其Post-Punk底藴，內容更呈曖昧主義，人人聽得趨之若鶩。來到今次的《她來了》，粉紅A便來得更完整而全面。

典型的Synth-Pop曲目，今次只有〈今日特別長〉，鏗鏗鏘鏘的琴音很O.M.D. / 早期Depeche Mode /yazoo啊。反而〈愛情I Know〉的流麗浪漫電子曲風得來，配合上結他與低音結他部分卻相當之New Order。

清新可喜時，主題曲〈她來了〉裏他們可以變成一隊jangle-Pop樂隊，歌曲的浪漫情懷與漂亮的結他主奏，感覺的確多麼的AMK。再聽〈再見〉這首真摯曼妙且叫人聽得動容的三拍Ballad小品，緬懷一切伴隨過我們成長但已遭清拆的地方，其曲式在骨子裏更沉澱着The Velvet Underground / The Jesus And Mary Chain的氣味。

要再領教粉紅A的Post-Punk張力，今次有急激的〈鞭鞭鞭〉。從掃墓的意境帶出悼念之心情的〈燒〉，是那種神秘而酷得很的電子Post-Punk曲風。由爵士/Swing前奏帶出的〈深啡色〉，引伸至猶如Clan of Xymox的低調電子曲風，沉壓着的張力，一切快將傾滯而出，所描寫原來是分娩的過程。

歌詞仍是粉紅A的另一強項，而且其內容是可以那麼層出不窮；文字間有很多留白，可予人迥異的聯想空間。要貫徹其一貫的曖昧主義與露骨成分，今次有〈命帶桃花〉(播着動聽音樂/兩腿已張開/你坐在那餐桌上/這種姿態我喜愛)，歌曲的靡爛、悽美與迷惑，感覺不但非常New Romantic之音，甚至乎更叫我聯想到從前我們的達明一派和浮世繪，八十年代的廣東歌式低調情懷。

〈命帶桃花〉和〈深啡色〉是《她來了》內兩首重點之作。

她來了

愛情 I Know

鞭鞭鞭

今日特別長

命帶桃花

燒

再見

深啡色

一切來得太快

請坐