笑的大學

昭和15年。日本步入戰時非常時期。即使是百姓娛樂的演劇也受到限制，上演前還要接受劇本審核。某日，警察局來了一位不速之客，喜劇作家椿一（稻垣吾郎飾）為了新劇能夠上演而與審核官向坂睦男（役所廣司飾）會面，向坂是一個不苟言笑的人，他認為在這種亂世沒有必要上演什麼喜劇，對椿一的劇本更提出了去掉喜劇情節的無理要求。

椿一為了取得上演資格許可，不得不接受向坂的要求，同時卻又在考慮如何多多加笑料進去。這當然觸痛了執拗的向坂的神經。他對椿一的態度變得惡劣起來。可是這間審訊室好像有一股神奇的力量，兩人拉鋸戰一直沒停。為了符合向坂的要求，改寫後的劇本發展發生了轉折。向坂開始是憤怒之後是迷惑，最後是雖然有點不好意思但已經開始露出喜悦之色了。不知不覺的兩人開始痴迷的創作起喜劇來了。回家路上，向坂不自覺的走向《笑的大學》上演的劇場，前幾天還那麼討厭的演劇，突然開始變得好看了，心中不由升起對椿一的敬意。

自己現在才知道，令人討厭的椿一竟然有着不被人知的一面，向坂第一次體會到椿一的雙重艱辛。可是儘管向坂心裏已經認同了椿一的做法，但是身負的責任卻又讓他不得不將反對進行到底，他不得不違心的繼續反對《笑的大學》。

第七天，側夜未眠的椿一給向坂交出一份趕出的稿子，這是一部從未有過的喜劇傑作。面對仍然説無法通過的向坂，椿一不知為何異常平靜。就在昨天，椿一接到入伍通知，儘管如此，他還是完成了這部不可能演出的傑作 ^[2]  。

演職員表參考資料 ^[3] 

角色介紹參考資料 ^[2-3] 

《笑的大學》以一種現代劇作的視角、悲喜交融的結構方式，向世人展示出了“笑”的力量。情節的簡化，使全片的關鍵集中在了兩人的性格衝突與關係變化上。也可以説，“審查官”和“編劇”在七天內的七次交鋒，構成了作品的脈絡以及張力所在；也正是通過兩個性格、背景迥異的人物的碰撞與融合，劇作在笑聲中引導觀眾去反思戰爭、反思人性，最終達到了悲劇因素與喜劇因素之間的一種微妙平衡。

人物心理的軌跡、關係變化的節點、預設的伏筆等，都巧妙地設置在了劇作中，將兩人從排斥、走近、爆發、融合的過程完整地展現了出來，也使兩個乍看極為對立的人物具備了關係改變的可能性。

戰爭的闖入，帶來的不僅僅是災難、損失和死亡，由於它攪亂了既有的秩序，令人們的心靈遭受重創。因而在“編劇”看來，“笑”是為了讓人們“找回活下去的勇氣”，在他的手裏，“笑”是被作為了武器，喜劇則成為了載體，因此他的堅強就表現為在隱忍的外表下堅持着自己的目標 ^[8]  。（《文藝報》胡薇評）