童女貞德

劇照(6張)

1425年，法國北部，英法百年戰爭正如火如荼。時年僅八歲的貞德雖然身軀嬌小卻性格剛烈，不安於寧靜平和的牧羊生活、不忍坐視英軍對法蘭西人民及土地的踐踏，她暗自下定決心踏上對抗侵略者、收復家園的征途。然而，她的宗教信仰、出身背景和傳統倫理卻以各種形象現身，帶來一道又一道哲學詰問與現實難題，反覆地挑戰着她的心志與信念 ^[4]  。

演職員參考資料 ^[5] 

角色介紹參考資料 ^[6-10] 

布魯諾·杜蒙最初想要拍一部音樂片，在尋找合適的題材時選擇了“聖女貞德”這個在法國家喻户曉的故事。他發現還沒有人拍過貞德的童年，所以就決定圍繞這一點來拍。他讀了查爾斯·佩吉的一部戲劇，該劇第一章就叫《聖女貞德的童年》。讀完之後他發現會有一些拍攝上的困難，但是又想完整地保留佩吉作品內容，不想輕描淡寫，於是，他認為要做到這一點必須要有音樂，而且佩吉的作品晦澀難懂，但是音樂劇的形式會拉近作品跟大眾之間的距離 ^[2]  。

貞德從被動地祈求上帝拯救法蘭西和同胞到主動出征與英國人作戰，這中間的種種糾結、疑惑、憤怒與不滿，是整部影片的核心主題，它可被凝練為無數西方作品所糾結的那個重要問題——上帝是否存在。影片從夏爾·佩吉的戲劇文本中直接摘出來的對白原本沉重無比，卻被導演用重金屬搖滾歌舞劇的形式消解了嚴肅性，而這些台詞又是被懵懂的兒童演員詮釋，這更進一步地強化了影片在形式與內容上的間離與荒誕感 ^[13]  。（《環球銀幕》評）

在該片中，導演杜蒙徹底任性起來，他似乎不再考慮電影的章法，故事和表成為了影片的次要元素。他要的是用115分鐘的即興搖滾，調動起觀眾全部的神經系統，結合影像表達，去理解看似耳熟能詳的故事。觀眾需要睜大眼睛，或者閉着眼睛，跟着他時而瘋狂、時而穩健的節奏，去感受那生命最純真的信仰。杜蒙用自然本真的細節與反差性，平衡主題和台詞本身的嚴肅性，影片就像一出鬧劇，在滑稽中產生的諷刺性，將悲劇和喜劇元素結合在一起。杜蒙用他的破壞慾，展現他對電影詩意的理解 ^[14]  。（《看電影》評）