空間構成

“空間構成”從建立空間感知出發，首先認識基本的空間概念，然後以物理量、心理量、尺度感及錯覺所營造成的空間印象作為理論支撐；把如何組建空間結構、如何營造空間形態作為技術探索；從形式美的角度進行空間形態的意念創造，圖文並茂，闡釋理論，讓讀者更易於瞭解空間塑造的方式方法；借鑑國內外的名家名作引發讀者創想，鼓勵原創性的呈現；對空間構成類型、構成手法，創新手段方面進行詳細闡述，運用平面轉向立體的圖形表達方式，以及系統的空間美學表達方法探討空間的構成和創想。藝術和設計都是連接精神文明與物質文明的橋樑，人們希望通過藝術設計改造世界、改變環境，提高生活質量。設計雖然不如藝術那樣隨心所欲，但同樣可以創造出藝術作品般的造型美感和精神價值，安東尼·高迪和扎哈·哈迪德用作品為我們指明瞭方向。作為與時代發展密切相關的藝術門類，室內外環境設計和建築設計發展的重要標誌是空間構成及形態語言的創新是其發展的重要標誌。近幾年，在空間設計領域中不斷湧現出時代感很強的全新設計，這與空間構成在一定程度上的創造性思維培養是分不開的。在空間構成中，“實體”和與之對應的“虛空間”得以產生和存在，是用“實體”進行封閉或者分割“虛空間”而成，也是人們置身其中的日常生活場所。室內外環境設計和建築設計往往就是運用材質、色彩、設備、光影、聲音、温度、陳設、綠化及建築和裝飾小品等各種造型要素與手法，創造出各式各樣的設計語言。而這些設計語言通過歸類、提煉、總結等手段的處理，形成空間構成系統化的學術表達。在空間設計中，樣式各異的裝飾、形象眾多的陳設和變化無窮的色彩所構成的豐富形象，正是對空間的創造與限定。空間是室內外環境設計、建築設計的主要對象，也是內涵所在。空間也是純藝術能發揮無限能動性的依存場所。

空間的不斷變化，恰恰就構成每個人不同時間所處、所感受、所接觸的場所。室內外環境設計、建築設計需要用專業化的設計語言對形態各異的場所進行計劃、安排及創造。因其設計人員首先應建立空間概念與空間感，思路清晰地調動各種構成要素，運用各種處理手法進行空間創造。空間感的建立方法甚多，而學習空間構成、掌握體積與空間構成方面的分解組合法則，是解決這一問題的有效途徑。空間構成是研究立體形態與空間構成要素的關係，以及形體與空間分解組合的基本形式規律，在一般的立體構成研討中，多數是以材料進行形態練習，來掌握空間造型美學原理。而室內外環境設計、建築設計的特點決定了對空間構成的學習僅僅為形態練習是不夠的，從純形態練習人手，再到空間構成雖然是必要的，但必須抓住形態與空間構成手法相通的原理，緊緊圍繞室內外環境設計、建築設計的專業特性來突出空間感。並以豐富的想象力作為空間構成的主線，更緊密地與室內外環境設計、建築設計的專業要求相適應，使學生和專業人才學到所需基礎知識。對室內外環境設計、建築設計空間中的通透性、流動性視線的運用，使每個人在不同的地方獲得不同的心理感受，這種身臨其境只有隨着時間的推移、方位的轉換與空間的展開才能領略到，它是空間對於人的抽象作用，也就是心理空間，同樣的道理也適合於藝術實踐者。空間構成中需要着力去摸索和探究的一個方面，即有生機的空間充滿着動感、方位的誘導性和透視感，空間影響並控制着進入該空間的人的情緒與活動。看電影時就會有這樣的體驗，步入電影院，坐在舒適的座位上，環顧四周，會被裝飾得體的環境所感動，而一旦電影開始，燈光熄滅，聲音響起的時候，就會忘掉周圍的一切，只關注眼前的電影，空間也轉向銀幕了。生動的空間必定是經過設計人員精心安排的，而心理空間卻因人而異。就像信徒和非信徒在廟宇、神殿前會有不同的感受，要使人們從自發的心理感受走向自覺的心理感受，只有獲得空間感，才可能進入富有創意的空間設計。當一個平常心的人置身於廟宇、神殿內時，會被周圍的環境氛圍感染，這在於廟宇、神殿內的空間組接所給予的心理暗示。而藝術精神的殿堂——蓬皮杜藝術中心中集藝術、設計於一體的作品，用工廠般的形態空間隱喻着藝術的無限性。（圖1、圖2）關於空間的構成探索，突出了對空間組合、變動全過程的研討，不但要考慮整個空間對人的可存在性、人的感受及視覺反應，而且要從營造環境流通空間的關係上，讓人身處其中，感受因不同方位、不同視域、不同時區而得到的不同效果。以此為宗旨，更廣闊地研究空間的分割、延伸、流動、虛實和圍透，並注意層次、結構、主次、比例和區域等元素的運用。

在空間構成中，不是構成內容本身像具體的物件，而是這樣的空間形式，在像與不像之間所做的一種心領神會的空間意念尋求，為後期的設計實踐和藝術創造開拓思路，培養空間想象能力。空間構成通過實踐性的探討，把深不可測的神秘“空間”攤放在讀者面前；對空間形式與構成的領悟，對人與空間的關係，以及人在空間中運動形成的時間節奏、心理節奏、時空轉換等都會從感性認識上升到理性認識，促成藝術和設計人員的“視覺”。室內外環境設計、建築設計是綜合性設計，涉及各方面的因素相當多，抓住“空間”也就抓住了設計的主角。藝術實踐者，抓住“空間”，也就抓住更豐富的藝術表達語言。希望《空間構成/全國高等院校環境設計專業規劃教材》能起到拋磚引玉的作用，通過系統的理論分析和圖文的例證闡釋，給愛好空間構成的朋友們一些參考。 ^[1] 

章 定位

一、主要內容

二、研究對象

三、教學目的

四、能力目標

五、前期課程

第二章 構成原理

節 “空”的縹緲

一、空間“維度”

二、空間“名字”

三、空間“姿勢”

四，空間“審美”

第二節 “間”的美麗

一、空間限定

二、空間組織

三、空間結構

四、空間性格

五、空間變化

第三節 “閉”的智慧

一、內空間形態

二、內空間洞口

三、內空間的分隔、組合及序列

四、內空間構成走向藝術設計

第四節 “敞”的悠然

一、外空間的空間體

二、外空間空間體的組合

三、外空間的動線創造和構成手法

四、外空間構成走向藝術設計

第五節 “光”的晶瑩

一、光的基本概念

二、照射光的空間構成

三、透射光的空間構成

四、反射光的空間構成

五、動態光的空間構成

六、光環境與空間性格

第六節 “水”的靈動

一、水體特性與空間構成

二、水體造型與空間構成

三、水體態勢與空間意趣

第七節 “動”的韻味

一、自然遊動與空間構成

二、機械驅動與空間構成

三、人力觸動與空間構成

四、動態構成與空間情緒

第三章 探索實踐

節 課程階段設計總表

一、圖形表達和製作體驗周

二、內空間構成第二週

三、外空間構成第三週

第二節 材料及構成手段

一、走向空間

二、空間形態構成手段——線

三、空間形態構成手段——面

四、空間形態構成手段——塊

第三節 學生案例分析

一、周作業

二、第二週作業

三、第三週作業

後記

參考文獻