秋庭戲嬰圖

《秋庭戲嬰圖》描繪了在秋天的一富家庭院裏，姐弟倆正圍着螺鈿漆墩玩着自制的小玩具的情景。在姐弟倆身後的圓凳上和草地上，還放置着諸如八寶紋的紙格、轉輪和玳瑁盤、小佛塔、寶塔棋盒和小鐃鈸等相當精緻的玩具。此外，畫面中的那塊太湖石，更是富貴人家的庭院才能擁有。急躁的小弟弟全神貫注，衣領滑下了肩，顯示出他頑皮、好動的外向性格；細心的姐姐耐心地照看着小弟弟，她性情沉靜温和。兩個孩子玩得着了迷，似乎忘記了剛才發生的一切。在他們身後的另一張螺鈿漆墩上，雜亂地擺放着其他玩具，可能剛才他們曾在花叢邊追打嬉鬧過。 ^{[2]  [13]} 

《秋庭戲嬰圖》無款印，左上角有清高宗乾隆所題絕句：庭院秋聲落棗紅，拾來旋轉戲兒童。丹青詎止傳神詡，寓意原存相讓風。其收藏印有乾隆八璽全以及“古稀天子之寶”方印、“鑑藏寶璽”以及“嘉慶御覽之寶”“宣統御覽之寶”“宣統鑑賞、無逸齋精鑑璽”雙珠印等。 ^{[3]  [14-15]} 

北宋手工業經濟的發展，帶來了商品經濟的繁榮，繪畫作品也匯入了商品流通的渠道。畫家們更加關心市民百姓的審美好尚，加強了畫家與欣賞者特別是城鄉百姓之間的聯繫，大大開拓了新的繪畫題材，其中如描寫天真爛漫的兒童生活更能增添節日的歡快氣氛，含有添子添福、人丁興旺的吉祥寓意，成為節令畫的重要題材之一。因此在北宋末年，已出現了專畫嬰兒的高手，如擅畫“照盆孩兒”的劉宗道和人稱“杜孩兒”的杜姓畫家，特別是杜氏創繪的“戲嬰圖”，“畫院眾工，必轉求之，以應宮禁之需”（鄧椿《畫繼》）。因此，嬰戲一類的題材，在北宋末至南宋的畫院日臻暢行。北宋末、南宋初的畫院畫家蘇漢臣的《秋庭戲嬰圖》軸便是其中的代表作。 ^[4]  畫中姐弟倆所玩的棗子是中國北方的作物，在當時的江南並不生產。“推棗磨”是一種樸素而歷史悠久的“益智遊戲”，在今天的中原地區仍廣為流行。每到秋天大棗成熟的時候，這種應季的遊戲最能博得孩子們的歡心。他們把撿來的紅棗串在小竹籤的兩端做成“紅棗扁擔”，再拿另一個紅棗切去一半，底部插上三個短籤作為磨盤的底座，而裸露出來的半個棗核就成了推磨的支點，然後再把“紅棗扁擔”輕巧地搭在棗核尖上，這樣就做成了一個可以推着玩的“棗磨”。 ^[17]  全畫的描寫，極端細膩、寫實，符合北宋末期的宮廷院畫特質。而且，徽宗素來喜歡蒐集太湖石，所以即使此圖無款印，也能據此推測出此畫應該是北宋徽宗宣和畫院時期的作品。 ^[5] 

《秋庭戲嬰圖》的畫幅重心位置畫一塊筆直柱立的園林石，石根草葉茂盛，從右側畫外伸展進來一叢大朵鮮花和小瓣秋菊，遊戲的兒童置於左下部。這樣的佈局，不僅沖淡了湖石的陽剛之氣，也充分點出秋天的節令。 ^[5]  作者有意造巨大的立石和兒童幼小身體的對比、大面積花卉背景和湊在一起的兒童組合的對比。 ^[6]  圖中兩個兒童只佔畫面左下角的一小塊位置，作為背景點綴的花石卻很高大，成為全圖最為醒目的標誌。花石的高大反襯出了兒童的幼小，而四周丟棄的玩具則顯示出兒童的天真本性。這種突出的對比在這幅畫中到處可見。 ^[5] 

局部圖冊(2張)

在庭院靜謐、幽美的一角，滿臉稚氣的姐弟二人正圍着小圓凳，聚精會神地玩推棗磨的遊戲。頭頂一綹黑髮的男童全神貫注，沉浸其中，動作笨拙卻逗人喜愛。旁邊頭梳髮卷的姐姐，正用手指輕輕指點，張口露齒，彷彿欲叮囑些什麼。不遠處的圓凳上、草地上，還散置着轉盤、小佛塔、鐃鈸等精緻的玩具。與姐弟玩興正濃的推棗遊戲對比，更能突顯出孩童們喜新厭舊的天性，揭示出孩子們稚氣未脱、天真爛漫的童心世界。 ^[5]  一對小巧的銅鐃鈸散落在地上，而姐弟二人卻完全沉浸在“推棗磨”的緊張氣氛中，對這些精巧的玩具視而不見。畫家把左右兩個圍繞“圓凳”展開的場景並置描繪，一邊是樸素的自制玩具，一邊是精緻的名貴玩具，但姐弟倆顯然對兩類玩具的態度迥然不同，這似乎是在暗示，在孩子的世界中，玩具的精糙貴賤並不重要，樸素的遊戲反而可能更富創造的樂趣。 ^[17] 

作者運用線條的功力深厚，使線條富於輕重、長短、轉折、頓挫的變化。弟弟的上衣，運用了硬而碎的線條，表現出了布料的質感；姐姐的紗裙，行筆流暢圓潤，雖用重色，卻給人以薄到透明的感覺，使紗衣有了流動感。畫湖石皴染結合，石質顯得堅厚濕潤而有立體感。花卉皆勾勒精勁，設色豔麗。 ^[5] 

現代文物鑑定專家餘輝：“蘇漢臣是歷任兩宋的宮廷畫家，深諳南北兩宋的世俗民情，對下層百姓的生活乃至嬰幼兒的喜怒哀樂觀察入微，並以極大的熱情和興趣充分地表現在他的作品裏。《秋庭戲嬰圖》即是此類畫作的代表作品。” ^[2] 

《秋庭戲嬰圖》中有許多細節，包括玩具、髮型、首飾、服裝、傢俱、漆藝等等。中國的玩具、髮型、傢俱等因少有正史全面詳錄，尚存空白，有待填補。圖中童子玩耍的推棗磨遊戲早已被繁多的遊戲方式淹沒，現在鮮有人知。但這種遊戲包含着槓桿力學原理，對孩童有很好的啓智作用，值得被研究、記錄。如圖中那樣漆藝凳身配織蓆凳面的工藝做法也很少見了。鼓凳在唐朝時受蓮花座影響較大，從圖中可以看到，這種影響至宋朝還在，作品所繪鼓凳漆藝紋為纏枝蓮。凳身採用有眾多吉祥寓意的數字七，做成七鏤空七凳腿。鼓凳發展到現在有了很大的改變，其側面鏤空及凳腿隨設計師的審美偏好數目無拘。如《秋庭戲嬰圖》中那樣漆藝凳身配織蓆凳面的工藝做法也很少見了。所以，《秋庭戲嬰圖》這樣描繪細膩的古代工筆風俗畫尤顯珍貴，是多種文化的重要研究資料。 ^{[7]  [10]}  《秋庭嬰戲圖》成功地將庭院、孩童、玩具、遊戲等要素統合起來，通過華麗的色彩、老到的筆墨和傳神的人物創造了表現童年歡樂的經典圖像，並在作品的意義結構中巧妙地嵌入關於中國人生命哲學的隱喻，塑造了後世畫家們爭相效仿的藝術範式。 ^[17] 

2017年11月15日至12月25日，《秋庭戲嬰圖》在台北故宮博物院的“國寶的形成一書畫菁華特展”二期活動中被展出。 ^[8] 

2018年，《秋庭戲嬰圖》入選中國現當代美術文獻研究中心（CCAD）與Google文化學院全球藝術計劃推出的“100幅最美中國畫”線上展覽項目。 ^[11] 

雖然有一種説法，《秋庭戲嬰圖》雖傳為宋代畫家蘇漢臣繪製，但畫法已近明人習氣，應為明代仿宋的作品， ^[12]  清高宗乾隆所題詩的內容也僅僅是對畫面所繪內容的一種直觀描述，並無其他有力信息可以佐證該畫作的作者，但是即便如此，繪畫史學界依然公認此圖為蘇漢臣所作真跡無疑， ^[13]  且該結論可以信服。這是因為經過諸多學界專家，通過對蘇漢臣在同時期落款的其他真跡畫風進行比對，同時運用中國繪畫中特有的意境，結合繪者“繪畫邏輯”的相關史料，以及繪者技法表現等進行比較後，進行合理推論，得出了相較一致的客觀結論，即《秋庭嬰戲圖》被確認為蘇漢臣真跡。 ^[13] 

蘇漢臣，生卒年不詳。北宋汴梁（今河南開封）人。一説為錢塘（今浙江杭州）人：北宋末南宋初畫家：北宋時為畫院待詔，南渡以後仍為畫院待詔，隆興初畫佛像稱旨，補承信郎。他是人物畫家，擅畫佛道、仕女，尤善畫兒童。他的畫師法劉宗古、張萱、周防、杜霄、周文矩等，其仕女多畫閨閣中仕女的意態。作品多嬰戲圖。他畫的兒童，得天真活潑之趣。《寶繪錄》説： “蘇漢臣作嬰兒，深得其狀貌，而更盡神情。”據畫史記載，他畫過許多兒童畫，如《嬰兒鬥蟋蟀圖》《嬰兒戲浴圖》《戲嬰圖》《嬰戲貨郎》等。他的畫作，今傳有《秋庭戲嬰圖》《貨郎圖》《五瑞圖》《擊樂圖》《百子嬉圖》等。 ^[9]