皮娜

在《皮娜》中，皮娜只以檔案素材中的影像出現，收錄了三段皮娜的舞蹈：《穆勒咖啡館》（1978年）、《春之祭》（1975年）和《月圓》（2006年），而影片重心放在了烏珀塔爾舞蹈劇場的幾個主要舞者的身上。影片跟隨皮娜·鮑什和烏珀塔爾舞蹈劇場所有成員拍攝，採用先進的3D技術，展示皮娜創造的讓人振奮又無可比擬的現代舞藝術。影片帶領觀眾展開一次視覺感官上的發現之旅，將這個傳奇的舞蹈劇場以新的維度投射到銀幕之上。除此之外，文德斯的鏡頭還將跟隨舞者們離開劇場，走進烏珀塔爾這座充滿工業景觀的城市，這裏是皮娜的紮根之地，在超過35年的時間裏，這裏一直是她創作生活的中心 ^[3-5]  。

（演職員表參考資料 ^[2]  ）

（獲獎記錄參考資料 ^{[7]  [14]}  ）

《皮娜》劇照(23張)

早在1985年，當維姆·文德斯第一次看到皮娜·鮑什演出的《穆勒咖啡館》，便深深為這位現代舞藝術家所折服。在與皮娜會面後，兩人迅速成為了要好的朋友，併產生了以後要一起合作一部電影的想法。文德斯堅持認為，惟有找到一個全新的表現媒介，才能讓合作開始。他認為，皮娜·鮑什的“舞蹈劇場”將形體、人聲、音樂、影像等舞台元素都調動起來，以探索舞蹈與戲劇結合的可能性，並非傳統的電影表現形式能夠再現。當他偶然接觸3D技術，就知道這是拍攝皮娜的技術，他在耐心等待此項技術瓜熟蒂落，但沒想到皮娜卻先於電影的誕生而去。2009年6月下旬，皮娜·鮑什被診斷出罹患肺癌，僅僅5天之後，她就離開了人世，享年68歲 ^[8-9]  。

傷痛與無頭緒是涅槃的前奏，由於主角的缺失，文德斯不得不轉變原有的拍攝想法，他找到了新的角度去架構這個電影：從皮娜的視角出發，她希望看到她的舞者們是怎麼表演的，從而加深她對舞蹈的理解。他率領劇組先拍攝了皮娜三部作品《穆勒咖啡館》、《春之祭》和《月圓》，而後劇組隨劇團演出，拍攝皮娜的另一名作——1978年創作的《交際場》。

然而3D技術對於文德斯這樣的大導演，仍有挑戰，舞者任何一個胳膊快速的移動都會呈現出重影，就像有3個或者4個胳膊，這樣會嚴重阻礙電影將舞者的動作完美流暢地呈現出來。在拍2D電影時，這種問題是可以被忽略的，但3D會將這些微小問題放大數倍，甚至充斥整個銀幕。卡梅隆的《阿凡達》帶給文德斯很多靈感，他一方面學習着去掩飾，一方面運用多部數碼攝影機同時拍攝，難題迎刃而解 ^[8-9]  。

文德斯首部3D作品《皮娜》給人一種靈魂震撼。（《老人報》評 ^[10]  ）

《皮娜》是一場對現代舞掃盲式的洗禮。皮娜生前的優秀作品，被切成了一個個場景，糅進片子裏，各種服裝、場景、表情、情緒、姿態、動作密集着敲着觀眾的心房。

文德斯電影作品中永恆的主題“流浪與疏離”，與皮娜舞蹈中的掙扎絕望不謀而合。但是文德斯真的找了一個不恰當的媒介。3D沒有為傳遞皮娜舞蹈精髓提供任何助力，相反，皮娜舞蹈中粗礪堅韌的部分，被3D略帶金屬光澤的畫面搞得不倫不類。（網易娛樂評 ^[11-12]  ）

這部片子的技術層面是非常完善的。精緻流暢的畫面，色彩豐富的服飾和佈景，幽默的空間和調度，都無可挑剔。（《南方日報》評 ^[13]  ）