百鹿尊

百鹿尊是清乾隆早期為宮廷製作的最為華美的裝飾瓷器之一。目前留存於世的百鹿尊，不僅國內的博物館，如北京故宮、上海博物館和景德鎮博物館中有館藏，部分西方和日本的藏家手中，亦可覓得其蹤影。多年來，它們一直被當作稀世粉彩瓷器珍藏。如此數量的百鹿尊流傳於世，説明這種瓷器深得乾隆皇帝喜愛。原因顯而易見：主題紋飾具吉祥含義。“百鹿”與“百祿”同音，這種瓷尊可看作是宮廷特殊等級和身份的象徵。器身圖案也深得乾隆帝喜愛，描繪了一幅理想化的帝王狩獵場景。此外，瓷器本身紋飾特別精美，將廣闊的山水濃縮於這件梨形器之上，百鹿尊狹窄的肩頸處，遠處山峯的描繪為我們呈現了一幅放大的透視山水畫。

百鹿尊器型的起源可追溯到明萬曆時期的大罐，部分帶官款的五彩罐器可證。一些無款青花瓷也有此種器型，例如瑞典斯德哥爾摩遠東博物館保存的兩件青花大罐，紋飾簡明，與清乾隆時期百鹿尊有很大區別。五彩罐器上，色彩鮮豔的鹿羣掩映于山石與青花祥雲之間。青花罐的構圖則更精美，鹿的神態更生動，山巒的層次也更明顯。明萬曆官窯中亦有與百鹿尊相似之作，如器型與大小都類似的五彩大罐，以雲中的蝙蝠裝飾，“百蝠”象徵“百福”。

乾隆百鹿尊的原型在其它瓷器上也有發現。一種不加礬紅螭耳的器型，對該種造型的獨立運用作出很大貢獻。有記載的一件瓷器現藏於東京靜嘉堂博物館。器身紋飾的近景是一羣鹿聚集在草地上，遠處的岩石上也有一羣鹿，與遠景的山峯呼應，十分緊湊。此件瓷器的乾隆款屬於乾隆早期，不同於其他類似器型和其它的百鹿尊上出現的款識。可見，無耳尊是最原始的設計，耳也許是為了形成更受歡迎的器型而後加上去的。靜嘉堂博物館的另一件瓷器也十分有意思，它的耳由黃藍釉着色而非礬紅耳。沒有形成雙耳與藍色山水間的對比，應是礬紅耳尊的原型。

另一種變體是少量的鹿出現在相對寬闊的前景中，而將大量的鹿置於遠景。這類構圖省略高山，兩棵古松佔據了主體位置。同類百鹿尊發展到後來，構圖往往如是：點景人物出現在房屋通向湖心亭的棧橋上，背景人物則在遠處三拱石橋上出現。東京梅記念館藏有一件瓷器，其上繪製了許多鹿，喚起人們對狩獵的興趣，所繪山水很可能是承德避暑山莊湖邊景色的寫照，遠處羣峯環繞十分壯觀。

十九世紀三、四十年代，百鹿尊的設計又興盛起來。與乾隆時期的圖案高度一致。當時，御製瓷的製作標準開始下降，百鹿尊在同時期的瓷器中是製作工藝最好的。百鹿尊耳部用浮雕，細節處加上礬紅和鍍金突顯效果，代替了原來的淡綠和藍色釉。百鹿尊的故事仍然在延續。十九世紀末，也就是清光緒年間，這種器型更加興盛。民國時期製作的同類瓷器帶仿乾隆款，另一些則帶光緒款。有一種尊器將礬紅耳簡化了，另一種則帶粗糙的鹿頭狀耳，鹿角是黑色的。器身構圖模仿乾隆時期，但山石風格怪異，顏色過渡不自然，所繪的鹿也不再有十八世紀的自然風神了。