畫道

《畫道》一書是一種以道為終極目標並以道的方法來作畫的中國畫學體系。它既是一個相對完整的畫學體系、也是一種方法論，既有思辨性、又具有實踐性，既體現了畫學理論的創新、也體現了中國畫學思想中的形而上高度。“畫道”的説法在過去沒有形成過系統的理論，而《畫道》一書所做的工作即是將“道”的形而上與“藝”的形而下真正地關聯起來，使“畫道”的説法真正地成為了畫道理論，並形成明確的、系統的、“哲學性”的理論結構，使中國畫成為“道藝合一”的載道之體，使中國畫成為人修心體道、儘性養命的心印方式，使道心合一的過程具有一種方便操作的日常方式，同時也使中國畫成為了一種“成聖”的方式。

《畫道》理論是根據中國畫學的具體需要、適用性、潛在的可能結構方式和已有的一些研究成果，參照並借用傳統哲學中與道相關聯的觀念，構建出的與中國畫相匹配的形而上畫學結構模式。《畫道》既是從畫學的角度出發在畫學層面對於道的再釋與具體建構，同時也是在實踐中經驗的形而上思考。

自序：畫道的“一二三哲學”

引論：畫道的思維方法

第一章 繪畫與中國畫的本體

第一節 “死亡”的不是繪畫

一 繪畫死亡論

二 傳統油畫與“傳統的觀看方法”

三 死亡的不是繪畫

第二節 作為繪畫本體的造形

一 繪畫的人類學價值

二 繪畫造形的性質與意義

三 圖像時代的繪畫造形

第三節 中國畫的本體

一 中國畫

二 以造形為本體的早期原旨中國畫

三 以筆墨為本體的文人畫

四 以造形與筆墨做為共同本體的未來中國畫

第四節 重視中國畫造形學的研究

第二章 造形本源

第一節 物源

第二節 心源

第三節 道源

第四節 氣源

第三章 筆墨之源

第一節 古源

一 以古為“源”

二 中國畫師古的內在原因

三 臨摹中的似與不似

第二節 書源

一 字源

二 書源

第三節 一畫説

一 一畫説的來源

二 一畫説的內涵

三 《畫語錄》一畫説的文本分析

四 一畫不可説

第四章 畫道三合

第一節 單一本源

第二節 二分法

一 西方與中國的二分法

二 二分法的正反兩面性

第三節 心物二分法的合二障礙

第四節 三分法與兩脈絡

一 三分法

二 格物窮理脈絡

三 儘性知天脈絡

第五節 畫道三合

一 三合的出處與參照

二 三合之謂道

三 三合之道的基本性質

四 三合之道的“二一”關係

五 三合之道的三合關係

第六節 在三合結構中貫通兩脈絡

一 格物窮理一脈的繼續貫通

二 儘性知天一脈的繼續貫通

第七節 在三合結構中兼容二分法

第八節 一體之仁

一 合內外

二 一體之仁

三 勝物而不傷

第九節 天人合一

第五章 畫道的基本方法

第一節 畫之為道

第二節 象物

第三節 求理

第四節 觀氣

第五節 取象

一 理氣合一，物以象顯

二 大象與萬象

三 意、象、言

四 應物象形與點畫象形

第六節 心觀

一 觀與象

二 心與觀

三 但取精靈

第七節 意象

一 象心

二 道心

三 三合生心象

第八節 上行的方法

一 兼三

二、立兩推一

第九節 下行的方法

一 理的方法

二 氣的方法

三 理氣合一，合於天造

四、行中道

五、三合生心象

第十節 畫道的基本性能

一 立象以盡意

二 聖蹟

三 益生

第六章 心術與象術

第一節 心術

一 心術

二 洗心術

三 齋心術

四 盡心術

五 大心術

六 心法立兩

第二節 一般中國畫的觀察方法

一 目與目力

二 傳形寫影與觸物圓覽

三 實對寫生與目識心記

第三節 畫道性質的象術

一 飽遊與沃看

二 動觀與靜觀

三 以大觀小與以小見大

第四節 畫道象術與心術的合一

一 神視心覺

二 心丹爐鼎

三 反觀內視

第七章 心印與氣術

第一節 心印

一 畫者心之文

二 心手相應

三 默契造化，與道同機

四 機神所到，天人合發

五 心印

第二節 氣術

一 氣術

二 畫者氣之體

三 氣術方法

四 以氣觀畫

第三節 心術、象術與氣術

一、心印與氣術

二、心術、象術與氣術

第八章 論四大關係

第一節 形與神

一 形神問題的歷史脈絡

二 繪畫中的形神問題

三 形以載道

第二節 寫形與寫意

一 寫形的心印傳統

二 文人寫意畫的由來

三 論寫意

四 心與形合，象與筆合

第三節 似與不似

一 似與不似

二 似與不似的原因

三 似與不似的關係方式

第四節 造形與筆墨

一 書寫性筆墨的性質

二 筆墨與造形“混搭”所產生的問題

三 在畫道中解決造形與筆墨的矛盾

第九章 論八種對立範疇

第一節 有形與無形

第二節 黒形與白形

第三節 立象與表意

一 立象

二 表意

第四節 “詩畫”與“舞畫”

一 詩畫

二 舞畫

三 “空間中展開的生命之流”

第五節 實對與虛對

一 實對

二 虛對

第六節 象形與符形

一 象形與符形的性質

二 象形與符形的評價

第七節 塑造與書寫

一 凹凸與三面

二 塑造與書寫

第八節 骨法與書法

一 謝赫時代的“骨法”

二 張彥遠對“六法”理論的重構

三 元以後的書法用筆和骨法與書法的關係

餘論

後記 ^[1] 

畢建勳，中國水墨人物畫畫家，兼攻畫道研究、中國畫基礎理論、中國畫造形學研究，中央美術學院教授。1962年生，1978年考入瀋陽魯迅美術學院附中，1981年畢業於瀋陽魯迅美術學院附中，1985年畢業於瀋陽魯迅美術學院中國畫系，獲學士學位；1991年畢業中央美術學院中國畫系，獲碩士學位； 2007年考入中央美術學院在職博士，2013年畢業，獲博士學位。現任國家主題性美術創作研究中心副主任，中央美術學院繼續教育學院副院長，碩士生導師；兼任中國美術家協會中國畫藝術委員會委員、副秘書長、中國畫學會副秘書長、《國畫家》雜誌主編，北京市文史館館員。作品頻繁參加諸如《百年中國畫展》、《全國美展》、《北京國際美術雙年展》等重要展覽，並多次獲獎。代表作品有《子非魚》、《打人》、《黃河》、《東方紅》、《永遠和你在一起》、《不會離開你》、《以身許國圖》、《以身許國圖全圖》、《面對面》、《中國，一路平安》、《改革之年》、《一望無際》、《英俊的曼日瑪青年》、《驚蟄》、《青山永在》、《雲棲之鄉》、《魂兮歸來》等；代表理論著作有繪畫哲學研究專著《畫道》（中華書局）、《左右書》（《左書——藝之為道》、《右書——畫以載道》，人民美術出版社）、《中國畫學原理》（河北美術出版社）、《造形本源》（社會科學文獻出版社）、《萬象之根——中國畫基本原理及方法》（河北美術出版社）、論文集《畢建勳論中國人物畫創作》（遼寧美術出版社）等。

2014年出版的《畫道》是百年來第一本以哲學高度進行理論建構的畫學力作。前賢指出，西畫重視科學，中國畫重視哲學，而古代尚有哲學意味的畫論《苦瓜和尚畫語錄》，近現代以來卻長期沒有這一類中國繪畫理論著作。畢建勳此書以哲學的高度和國際的視野，吸收新時期以來中國哲學大家的新成果，以中國傳統哲學的思想與方法為資源，在形而上的“道”與形而下的“藝”之間，以來自傳統並經現代轉化的系列理論範疇，根據繪畫的特性、持續發展的潛在可能性和

已有研究成果，通過“知行合一”、“體用合一”特別是“道藝合一”、“天人合一”或“道心合一”，建構起來的高屋建瓴又富於哲思的“文以載道”的畫學理論體系。思考深入，邏輯嚴密，見解獨到，既有思辨性、又有實踐性，既是從畫學角度對道的闡釋，也是實踐經驗的形而上思考。雖然文字尚可精簡，論述尚可通俗，但無疑是近年美術學理論創新的突出成果。無論對於批駁西方的繪畫終結論，還是提高中國畫哲學高度的世界話語權，抑或是重新梳理闡發傳統中國畫論的精華，都具有學術價值和現實意義。2014年獲得第二屆國家美術獎理論獎的二等獎。

中國美術家協會理論委員會主任、中央美術學院教授 薛永年

《畫道》是一本具有劃時代意義的著作，我相信它也會成為當代很重要的學術著作。從中國繪畫的哲學思想、哲學背景，到畫學的藝術思想的形成、沿革及變化，再從藝術的功能乃至藝術審美，這本書洋洋灑灑的對中國畫的畫學做了全面的系統性闡述，這是近代以來沒有任何其他人能企及的。它是部頭最大、內容最詳實、資料最完備的中國畫畫學的理論著作，可以説是集大成者。

中國畫發展到今天，畫論沿革至今日，我們當下的時代一直處於中國畫向現代轉型的過渡之中。《畫道》的出現，從學理性的高度出發做了一種高屋建瓴的理論建構，其對於中國畫發展研究的意義不言自明。在現有的同類書籍中，做到《畫道》這樣推論詳實、研究精細的著作是比較少的，它的學術價值、歷史價值以及現代價值是有目共睹的。

中國美術家協會中國畫藝術委員會主任、國家畫院原院長 龍瑞