琴中無相

全書分為圖和文兩部分，第一部分為文字部分，“琴中取象”，共分“器象、音象、形象、意象、氣象”五章，首先從琴器的形制以及聲音特性説起，然後是構成古琴音樂的最基本元素“聲韻”，逐漸及於聲韻所形成的旋律、旋律所組成的琴曲、琴曲所涵容的意義、意義所產生的精神。第二部分圖冊部分為“琴中無相”，設計時借鑑了傳統詩句的並列法，如杜甫的“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天，窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船”，從黃鸝的兩個點，白鷺的一條線，到窗外小塊面的遠山，直至門前大塊面的近景，泊着即將遠航的萬里船，激發出想象中的千帆競發，漸行漸遠的畫面。它們之間並沒有必然的起承轉合關係，卻“沒有”出一個清晰、完整的畫面質感。配合本書的文字部分的“器象、音象、形象、意象、氣象”五章，圖冊部分設計了“器相、線相、色相、韻相”四個章節。每章節畫面的鋪陳，從琴整體的型、線、漆和局部的特寫，到最後反映琴的氣質、音樂性的畫面，通過各章節間並列的邏輯關係，希望能完美呈現出張玉新所斫古琴整體風貌。雖然全書設計運用了傳統的思維方式，但在版面設計上，還是增加了大量的現代審美元素，把傳統與當代某種形而上的抽象性凝成一個持久的元素，符合當下時代的文化心印。 ^[1] 

總序——於殿利

琴中取象

引言

第一札 器象

第二札 音象

第三札 形象

第四札 意象

第五札 氣象

後記

琴中無相

器·相

線·相

色·相

韻·相

設計手記 ^[3] 

鴻之，琴人。琴學啓蒙於梅庵派劉善教先生，並學簫於上海音樂學院戴樹紅先生。1992年始，追隨梅曰強先生潛心研習廣陵琴藝，2011年於江西創辦徽外堂，致力於發掘琴學傳統。

張玉新，中國民族樂器協會、中國古琴協會常務理事，中國製琴委員會專家委員。2012年榮膺中國民族樂器協會“古琴製作名家”稱號。多次受邀擔任中國民族樂器製作比賽評委和中國（國際）藝術節、藝術邀請賽評委。廣陵派古琴名家梅曰強親傳弟子，其所製作的古琴，在琴界有“當代官窯琴”之美稱。 ^[2]