王惠然

王惠然，原籍浙江省鎮海縣，1936年12月10日出生於上海。

王惠然自幼喜愛民族音樂，13歲起自學琵琶、月琴等民族樂器，參加過評彈、越劇、江南絲竹、山東柳琴戲、京劇等的演出，打下了深厚的民族民間音樂根基。

1953年，越劇熱席捲全中國，王惠然與同伴組織起“新音越劇音樂組”，並於1955年考入單縣越劇團。

王惠然在傳統琵琶技法的基礎上，創造性地利用食、中、無名、小指輪奏外弦，把大拇指解放出來彈奏內弦以產生複音效果，成為新技法“四指輪”，進一步擴大了琵琶的表現力，並藉此於1956年4月考上北京的公安軍文工團任琵琶獨奏演員。團裏對他的培養非常重視，聘請哈爾濱藝術學院李廷松教授教他學習琵琶，歷時半年，打下了良好的基礎。其演奏富有激情，處理細膩。

1957年，王惠然作為中國藝術團成員前往莫斯科參加第六屆世界青年聯歡節。他的琵琶獨奏以高超的技巧、獨特的風格贏得了蘇聯及各國朋友的廣泛讚譽。莫斯科廣播電台更錄製了他演奏的《十面埋伏》、《陽春白雪》、《塞上曲》和中國第一首多聲部的琵琶獨奏曲、“四指輪”新作《月下歡舞》，聲譽鵲起。

1958年7月，公安軍文工團撤銷，王惠然同團裏大部分人員一起被調往濟南軍區前衞歌舞團，他擔任民族樂隊首席及琵琶、柳琴獨奏演員。

1960年，以彝族音樂為素材創作出了被譽為“中國音樂精品”的琵琶獨奏曲《彝族舞曲》。這是一首在中國當代琵琶發展歷史上有着深遠影響的琵琶作品，那優美的曲調一直不絕於耳，其廣為流傳已成為琵琶樂手的必修曲目。它的產生，對琵琶曲的創作、演奏技法的革新、開拓和擴大琵琶獨奏曲的表現範圍等方面都具有很大的意義。之後，他又創作了《江南三月》、《金色年華》等琵琶獨奏曲。

1958年底，試製成功了第一把三絃高音柳琴。音域由窄變寬，音色由悶噪而變明亮，成了轉調自如、顆粒性強的高音彈撥樂器，解決了民族管絃樂隊彈撥樂聲部明顯缺乏高音樂器的問題。之後，他又參與制作了四弦高音柳琴，把柳琴提高到獨奏樂器的地位。他的改革成果獲得了“文化部科技進步一等獎”。

王惠然曾擔任1982年“全國民族器樂獨奏觀摩大會”、1988年“第二屆全國少兒民族器樂比賽”、1988年“中國樂器國際比賽ART杯”、1989年文化部“中國第六屆作品（民樂）比賽”的評委。

王惠然（1936年12月10日-2023年2月6日），柳琴、琵琶演奏家，作曲家，生於上海。從小酷愛民族民間音樂，十三歲起自學琵琶、月琴等，立志從事民族器樂的演奏和創作。其演奏富有激情，處理細膩。曾創作琵琶獨奏曲《彝族舞曲》、《春到沂河》等樂曲，多次在解放軍軍文藝會演和中國調演中榮獲創作獎。在演奏法方面，他首創了琵琶“四指輪”技法，大大擴展了琵琶的表現力，並參與發明三絃柳琴、四弦高音柳琴。另著有《柳琴演奏法》一書。

2008年2月16日，王惠然愛徒在國際比賽獲金獎，他自己籌辦的中國首屆柳琴大賽也有於2008年7月在珠海舉行！“以前珠海很多市民根本不認識柳琴這種樂器，但這次兩個孩子獲獎，讓我覺得非常開心和欣慰，因為這也是珠海本土的柳琴選手第一次獲得如此高的獎項，我相信未來肯定還會有更多人瞭解柳琴，喜愛柳琴。”

濟南前衞民族樂團藝術指導、指揮、一級作曲，中國音樂家協會會員，中國民族管絃樂學會常務理事，中國琵琶研究會理事，山東省音協民族音樂委員會副主任，徐州樂器廠高級藝術顧問，香港中樂團和青年中樂團客座指揮。

一直以來，柳琴只用於戲曲伴奏，至一九五八年王惠然成功研製了三絃及四弦高音柳琴，並以濃郁的傳統民族風格，加以現代氣息及技巧，一時間成為中國電台經常播放的樂曲，家傳户曉，影響深遠。此後王惠然還創作了更大型的柳琴協奏曲，使柳琴的技巧更趨完美。自第一把柳琴試製成功後，王惠然便開始了他的柳琴演奏生涯，並於1960年創作了第一首柳琴獨奏曲《銀湖金波》。他還創作了包括柳琴獨奏曲《春到沂河》、《陝北隨想曲》、彈拔樂合奏《彈起我心愛的土琵琶》等在內的很多優秀的柳琴曲和一些民樂合奏曲。其旋律優美，形象鮮明，多次在人民解放軍文藝會演和全中國調演中獲創作獎。

王惠然創作的作品還包括民族管絃樂合奏《黃河隨想曲》、《昭君別》、《喜迎春》；組曲《華夏風情六首》；吹打與樂隊《秦王破陣樂》、《飛龍》；柳琴曲《幸福渠》、《木棉花開》、《春情》及協奏曲《忠魂》、《海江晨曲》、《江月琴聲》等。他的作品細膩深沉、優美抒情，尤其注重強弱快慢的對比，務求情緒起伏、抑揚頓挫、感人至深。王惠然所譜寫的大型合奏曲、吹打樂、琵琶曲及五十幾首柳琴曲，獲得“二十世紀華人音樂經典”等十餘項中國與國際性大獎，首創的“四弦高音柳琴”獲中國樂器改革最高獎。此外，王氏亦錄製了《王惠然作品專輯》等多張唱片及電視音樂片“琴絃上的追求”專輯，確定了他對柳琴演奏技巧和藝術的形式、發展和規範化作出的巨大貢獻。王惠然曾多次遠涉海外表演，學生亦遍及世界各地，論文和著作亦於世界多處發表。王惠然的指揮技巧爽朗細膩，深具魅力，曾四次赴港指揮香港中樂團、香港青年中樂團、香港演藝學院中樂團，九四年率前衞民族樂團訪港表演，均獲巨大的成功，受到各界熱烈讚賞。

王惠然除了對柳琴的樂器改革取得成績外，對演奏技法的整理和發展更作了重大的貢獻。他所著的《柳琴演奏法》一書，在海內外廣為流傳，對普及柳琴演奏起了很大的作用。由王惠然指揮、王紅藝獨奏、記錄王惠然開創柳琴藝術的傳記性電視音樂片《琴絃上的追求》，榮獲全中國文藝片一等獎，從而確立了他被譽為“柳琴藝術開拓者、創音立者”的地位。作為指揮家，王惠然是從指揮自己的作品入手的，後來又相繼指揮了多部歌劇、電視劇音樂及民族管絃樂合奏、協奏曲等。他的指揮別具風格，富有激情的藝術魅力，具有大將風度，深獲觀眾的讚揚。王惠然在創作和演出之餘，還悉心培養民族音樂的接班人。他曾應邀赴中央音樂學院、上海音樂學院進行講學，併為中國音樂學院及十幾個省、市的藝術院校、專業團體的柳琴演奏者授課。他在國內有近百名琵琶、柳琴學生中，有的已擔任聲部首席；有的已成為演奏家；有的在大專院校擔任教師。而且，港、澳、台、美國、西德、新加坡等地也有不少他的學生，王惠然為促進柳琴藝術事業的發展起到了巨大的作用。

柳琴是由王惠然根據傳統的“土琵琶”改造而成，因此國際上把王惠然稱為“柳琴之父”。王惠然以前是學琵琶的，偶然在山東看了一場柳琴戲，於是對“土琵琶”產生了濃厚的興趣。無論是弦月、吹奏樂，都有高中低不同的聲部，這樣在演奏時能夠相互結合，表現力也更有立體感，然而彈撥樂卻只有中低聲部，沒有高聲部，王惠然發現柳琴有彈出高音的潛力。於是花幾塊錢在當地買了把民間柳琴，並找到徐州樂器廠的師傅一起進行研製，從最初的二絃擴展到三絃以至四弦，音域由原來的1.5組八度，擴展到4組八度，音色也變明亮了，柳琴成為轉調自如、顆粒性強的高音彈撥樂器。1988年，王惠然因此獲得文化部科技進步一等獎；1989年，獲得全國科技進步三等獎。

王惠然還於2008年開展了自己的中國柳琴大賽，這是中國民族管絃樂協會和廣東省音樂家協會主辦的，也是柳琴發展50年來首次舉辦國際性的專業比賽，這次大賽無論是對柳琴藝術的發展，還是對提高珠海的知名度，都起到了積極的作用。

柳琴，典型的琵琶類彈撥樂器。又稱柳葉琴、金剛腿、土琵琶。原流行於蘇、魯、皖等省。現流行於全國各地。屬唐代以來在民間流傳的梨形音箱彈絃樂器之一種，其外形、構造、奏法均與琵琶相似，只是右手用撥子彈奏。最早的柳琴，構造非常簡單，由於柳琴的外形土裏土氣，非常民間化，中國老百姓親切地稱它“土琵琶”。“土琵琶”長期流傳在中國山東、安徽和江蘇一帶的民間，用於伴奏地方戲曲。

二百多年來，柳琴只用於戲曲伴奏，至一九五八年王氏成功研製了三絃及四弦高音柳琴，並以濃郁的傳統民族風格，加以現代氣息及技巧，創作出“春到沂河”、“幸福渠”等獨奏曲，一時間成為中國電台經常播放的樂曲，家傳户曉，影響深遠。此後王氏還創作了更大型的柳琴協奏曲，使柳琴的技巧更趨完美。

王氏所譜寫的大型合奏曲、吹打樂、琵琶曲及五十幾首柳琴曲，獲得“二十世紀華人音樂經典”等十餘項中國與國際性大獎，首創的“四弦高音柳琴”獲中國樂器改革最高獎。此外，王氏亦錄製了“王惠然作品專輯”等多張唱片及電視音樂片“琴絃上的追求”專輯，確定了他對柳琴演奏技巧和藝術的形式、發展和規範化作出的巨大貢獻。王氏曾多次遠涉海外表演，學生亦遍及世界各地，論文和著作亦於世界多處發表。

王氏的指揮技巧爽朗細膩，深具魅力，曾四次赴港指揮香港中樂團、香港青年中樂團、香港演藝學院中樂團，九四年率前衞民族樂團訪港表演，均獲巨大的成功，受到各界熱烈讚賞。