王勁松

王勁松的水墨筆法，運用大色塊的黑白對比，以直觀的色彩對沖激發起組織結構之間的緊張關係，同時又保持了水墨運筆的自由感和靈活度。這也折射了王勁松在水墨藝術上的實驗性野心，如同盧傑所説：“真不能説它是個什麼，但可以説它不是什麼。它不是觀念水墨，不是抽象水墨，不是水墨裝置，不是實驗水墨，當然更不是新學院派水墨或新文人畫。”

王勁松是地地道道的浙美國畫系科班出身，作為一個熱衷於“提問現實”的人來説，他的藝術理念在油畫、行為、裝置、觀念攝影中表達起來顯然要貼切、方便的多，就像他説的：“我可以熟練地使用傳統的工具、技法，但我始終無法具備中國傳統水墨的心態，也許這就是我遲遲沒有拿起毛筆的原因。”但事實上，他數十年來從未放下水墨、毛筆，他一直在嘗試將水墨藝術與他關注的現實境地結合起來，用水墨對現實提問，“並非像許多從事中國畫的當代畫家那樣鋭意改革傳統，比如在形式、材料、技法上等等”，甚至他認為某一天“要排解內心的焦慮、恐懼還有偶爾縈繞的夢魘時，水墨是最好的選擇。”

可以看出，王勁松的水墨藝術一方面延續了他對現實中人的關注，另一方面還繼承了水墨在私人精神向度上的浸染、淨化作用。既要逼問現實、反思人，又要排解自我的焦慮——看似不可調和的兩者構成了王勁松的水墨藝術。