王利軍

藝術作品是藝術家情感和生命體驗的結晶。很長一個時期，我曾象守護生命一樣抓住技巧不放，後來才意識到，真正憾人心魄的是靈與肉的撞擊。任何僅為單純技巧而存在的作品都不會成功；而任何成功的作品，都必然藴藏着生命的底藴。只有沉潛到生命與生活海洋的深處，才能體悟到這生命與情感的本質；也只有在底藴深厚的作品裏才能實現對藝術技巧在更高層面的探求。我信奉陸游的至理名言“汝果欲學詩，功夫在詩外”，讓我們熱愛且沉醉於生活，並在“夢”境與“醉態”中創造出生命理想的生活！

王利軍寫過一篇題目叫作《沉醉生活、清醒創作》的短文，意思是説，藝術家要如醉如痴地投入到生活中，在生活中發現美，激發自己的創作靈感，而真正創作時要冷靜、清醒，要在理解生活本質的基礎上進入創作狀態，這説明他對繪畫創作中情與理的關係有很好的認識，努力將兩者有機交融。讀王利軍的作品，不論是畫軍人還是畫漁民的，都有濃郁的生活氣息。他熟悉他筆下的人物並熱愛他們，因而這些藝術形象使人感到親切，顯然是他經過生活體驗之後的有感而發。在人物形象處理上，王利軍善於在整體上掌握“理想化”的原則，有限度地運用誇張，但摒棄“醜化”的方法，在視覺上予人以親和感和愉悦感，但不甜不俗，分寸掌握得當，我認為這一點很重要。因為在當前的人物畫創作中，有兩種傾向應該引起我們的注意，一種是在人物形象塑造上競相以醜和以怪誕為美。另一種是媚俗，只注意人物外形的“漂亮”，而不關注人物的內心氣質，繪畫是通過視覺影響觀眾的思想感情的，人物形象必須讓觀眾的視覺易於接受，並而在思想感情上有所薰陶和啓發。適度的誇張和適度的“理想化”是為了增加作品的藝術感染力，吸引觀眾的視覺，而不是相反，藝術中的誇張、變形和所謂“理想化”，就是作者有意識地把自己主觀感情的因素賦予他創造的人物，不是純客觀自然主義的描寫，這是古今中外現實主義藝術創作的一般原則。王利軍懂得這一點，堅持這一點，顯示出他是有美學思考和自覺追求的畫家。

王利軍很注意抓住在現實生活中獲得的那些新鮮感受，並且善於在創作過程中小心地保持那種新鮮感，善於通過動人的細節和繪畫語言來加以表現。在中國畫中，寫實造型與筆墨趣味如何結合、如何融為一體，成為困擾許多畫家的一個問題，重視塊面的寫實造型而捨棄以線為主的筆墨趣味不可取；反之，一味沉醉筆墨情趣而忽視整體的視覺效果也不可取。王利軍既有素描造型的堅實功力，又經過以書法為基礎的筆墨語言的良好訓練，他努力用筆墨來造型，使筆力墨趣滲透在形的塑造之中，這樣，他的畫在予人以大的視覺效果的同時，也很耐看，經得起細品與琢磨。 王利軍是軍人畫家，他那些描寫軍事題材的畫，還有他刻畫海邊漁民的作品，注意揭示人物形象的陽剛氣質，這是他從客觀生活中得到的啓發，也是他個性氣質的流露。作為軍人和作為一位畫家，他個性的主導面是剛毅和堅強的，這在作品中自然會反映出來；但同時，他為人謙和，待人處事又極有人情味，這“柔”的一面在他的作品中也有充分的體現，因此，王利軍的畫有剛柔相濟的品格。

王利軍是當今畫壇有成就的中青年畫家，他憑着自己的實力和才能在全軍和全國性的美展上多次獲獎，但是他並不滿足自己已取得的成績，他孜孜不倦地在提高“畫內功”和“畫外功”上繼續努力，在藝術征途上拼搏。