烏娜

烏娜（魯妮·瑪拉 飾）在13歲時和她的鄰居——一個比她年長的男人雷（本·門德爾森 飾）曾有過一段禁忌情緣，兩人在一起的事情因烏娜在流產後而被曝光，導致雷因誘拐和與未成年人發生關係而被監禁。4年後雷獲釋，他改名並開始了新的生活。15年後，烏娜突然出現在英國的製造廠，不請自來地出現在已經擔任中層管理職位的雷的辦公室，這使得雷不得不重新審視兩人的關係。雷已經開始了自己新的生活，但烏納仍然被過去所定義，並被其未回答的問題所困：“你去了哪裏？你為什麼離開我 ^[7]  ？”

演職員表參考資料 ^[4] 

由於該片劇情只圍繞兩個主要角色展開，故只有兩個角色介紹。參考資料 ^{[1]  [7-8]} 

該片導演本尼迪克特·安德魯斯曾在澳大利亞和歐洲的劇院工作了很長一段時間，參與過一些莎士比亞的戲劇作品。2005年，本尼迪克特·安德魯斯在德國首次執導了《烏娜》的原話劇《黑鳥》，也十分了解話劇的內容。在拍攝該片時，他表示不想只簡單的電影化，而是希望用最真切的影像語言來把它的內核剖開來，展示給觀眾。在將其影像化的過程中，原劇的作家也要求導演在改編的時候不要過於直白和説教 ^[5]  。

該片的女主角魯妮·瑪拉在2007年就看過了該片的原話劇版《黑鳥》。在確認接演該片後，她一度感到十分緊張，因為她從未演過這類角色，她表示表演時有點害怕，就像不知道自己在做什麼，儘管這也是理所當然的反應 ^[5]  。

參考資料 ^[9] 

參考資料 ^[6] 

各國該片海報(6張)

在蘇格蘭劇作家大衞·哈羅爾的話劇《黑鳥》的電影版《烏娜》中，這個電影名字的改變是有意義的。在話劇舞台上，過去和現在的激烈碰撞是一場平衡的兩人對峙，在幽閉恐懼症的禁閉中實時展開。而在這位劇作家足智多謀的改編中，這部室內劇向銀幕敞開了視野，將目光轉向了受傷女性主角的視角，同時通過揭示更多不穩定的封閉外部世界，有效地支撐了該片的主題。導演安德魯斯和剪輯師尼克·芬頓將一些迂迴曲折的情節流暢地融入到主要情節中，巧妙地將舞台上獨白中出現的材料轉化為生動的記憶，這對兩位主角的表演都有很大影響。由於魯尼·馬拉在該片中赤裸裸的情感表演，這部電影有着不同但同樣引人入勝的強度 ^[7]  。（《好萊塢報道者》評）

事實上，該片是一個漫長的故事——一個在道德上十分複雜而現實更加殘酷的故事。在魯尼·馬拉和本·門德爾松的兩次令人振奮的表演加持下，這部電影也是非常嚴酷、感人且引人入勝的，是2016年多倫多國際電影節上最令人不安的作品之一，無疑也是最具挑釁性的作品之一。這部電影以一個獨特的、強有力的、黑色幽默的派對場景告終，但沒有明確的解決方案或整齊的結論，事實上這是對的。這個故事中有真正的驚喜，考慮到劇本偶爾會陷入過於熟悉的領域，這一點尤為重要。導演安德魯斯對細節和場景表現出非凡的眼光，這是他的第一部電影，但最重要的是，他知道如何最好地讓主人公在對抗中決裂 ^[8]  。（The Film Stage評）