演員請就位

《演員請就位》打破以往綜藝製作的時空維度，打造“影立方”概念，每一個空間的輪轉與點亮都開啓一段全新的影視世界。為了向觀眾呈現出極致的實景佈置，幕後影視化專業團隊合力承受起巨大的考驗，三個月內他們需要完成數百個經典影視劇、電影場景的1:1復原。實景佈置或許在影視行業司空見慣，但在綜藝裏爭分奪秒地完成實時變換的實景華容道，卻是十分罕見 ^[7]  。

《演員請就位》首次以導演視角去透視台前幕後整個影視行業生產鏈條的運作流程，推陳出新地將演員分組對抗與導演搶人相結合，一方面考驗演員如何在嚴酷賽制下憑藉演技脱穎而出；另一方面，在高壓下能否選擇到合適的演員及如何指導演員，對導演而言也是挑戰重重 ^[8]  。

節目中，導演們除了要對演員表演提出有針對性的指導和建議，還對演技之外的部分進行評點。大到劇本的改編斟酌、場景燈光的佈局設置，小到演員微表情的洞察調整甚至是走位設計，導演們都帶領觀眾全面審視節目中的每一個微小環節，以此幫助觀眾更好地理解影視作品的創作全過程 ^[1]  。

《演員請就位第一季》參加的50位演員根據戲齡被劃分為：0到5年戲齡的是以祝緒丹、董力、沈夢辰、彭小苒等年輕無懼的青年演員為主；6到10年戲齡的是以宋芸樺、周奇、陳小紜、鄂靖文等具有代表作並渴望挑戰自我的品質演員為主；11年以上戲齡的是以明道、炎亞綸、鍾欣潼等被大眾熟知但想打破標籤的成熟演員為主。

他們或許已有耳熟能詳的代表作卻依舊渴望突破瓶頸撕掉角色標籤，或許蓄勢待發急需更好地雕琢打磨激發自身潛力。該節目之所以能吸引眾多演員參演，最關鍵的原因便在於滿足了當下處於不同階段的演員訴求。對尚未為自己的演技“正名”的演員來説，它是一次與導演對話的機會 ^{[1]  [8]}  。

與上一季有所不同的是，《演員請就位第二季》的節目模式從“導演選角”轉變為“演員搶角”。影視行業素以“殘酷”而聞名，一個“角色”本就有眾多演員爭搶，後浪輩出，前浪翻湧，演員們在這個行業裏都需要積極搶角才能為自己贏得機會。還原真實行業生態，此次《演員請就位2》刺激升級的“搶角”賽制正是影視行業現狀的縮影。四位導演也在節目中以引導者和合作者的雙重身份點撥演員的表演技能與專業發展，助力演員搶角 ^[9]  。

注：以上為部分創作人員名單，全部名單請查看每期節目片尾字幕。參考資料 ^[10] 

注：以上為部分創作人員名單，全部名單請查看每期節目片尾字幕。參考資料 ^[11] 

請查閲詞條：《演員請就位第一季》節目列表目錄。

請查閲詞條：《演員請就位第二季》節目列表目錄。

參考資料 ^{[2]  [12-13]} 

參考資料 ^{[8]  [14-15]} 

參考資料 ^[16-17] 

參考資料 ^{[6]  [18-20]} 

參考資料 ^{[6]  [21]} 

參考資料 ^{[6]  [22-23]} 

2019年9月23日，《演員請就位》官宣導演海報，陳凱歌、李少紅、郭敬明四位導演加盟該節目； ^[24]  10月10日，《演員請就位》官宣了50位演員的陣容 ^[25]  。12月7日，《演員請就位》在北京舉辦點映會，並在現場播放四位導演為晉級演員定製化的影視作品 ^[22]  。

2020年8月2日，在騰訊視頻2020年度發佈上，該節目官宣郭敬明、陳凱歌繼續擔任導師，而第四位導師則是一位在以性格直爽、脾氣火爆著稱的導演擔任 ^[26]  ；8月24日，《演員請就位第二季》正式開機，並宣佈該節目發起人為大鵬，導師則是陳凱歌、郭敬明與爾冬升 ^[2]  ；9月15-17日，該節目官宣演員陣容併發布“角色VS本色”版海報 ^[16-17]  。

參考資料 ^{[4]  [8]  [23]  [26]} 

《演員請就位》摒棄了此前不太有説服力的演員做評委的設置，而選擇以陳凱歌、李少紅、郭敬明導演“選角進組”的方式來架構節目的基本形態。進入節目的演員所獲得的一切專業化評判，不是來自其他演員或觀眾，而是導演，代表了那一句片場實際拍攝中“演員請就位”的話語分量，這符合中國影視業“導演中心制”的實際狀況。某種意義上，演員指導演員只能算“課堂”，張力是對內的；導演指導演員是實戰演習，張力是向外的。

《演員請就位》的另一點突破，就在於把這兩種“不對”的場景挪正了位置：在舞台上搭景進行實景影視化拍攝。這既調和了純粹的舞台空間造成的“戲劇感”，也避免了跳出舞台去實施影視化的“去節目化”問題，找到了一條呈現表演的清晰路徑。這也同時帶來了一些意料之外的提升，例如四位導演的觀點有很強的可看性。導演的觀點比演員的能力呈現更容易被大眾分享，無論是非對錯，一併達成了節目“破圈”的追求 ^[27]  。（《北京青年報》評）