温嵐同名概念專輯

該專輯由温嵐本人首次擔任專輯全程製作，以“嵐”為名，迴歸音樂本質，展現最真實的自我，專輯同名作為最真誠的註解。

專輯共收錄了十首歌曲，分別是《多愛我一點》《逆流的淚》《道歉信》《雨的秘密》《腦海有浪》《該我幸福了吧》《過路人》《瞭解》《聽我唱歌》《一路不變》。

温嵐第十張專輯 首度全能製作/概念統籌/詞曲創作

温嵐 X 蕭煌奇、脱拉庫、陳小霞、姚若龍、胡如虹……音樂人合作

專輯造型寫真(5張)

全新“嵐”概念 呈現英式搖滾、台語抒情、放克、R&B、Bassa Nova……等多變曲風

“製作人，就像廚師一樣，烹調暖色系秋天的滋味”温嵐説。

而我們説，聽温嵐唱歌，眼睛起霧了。

太愛以致於生出恨，太痛以致於忘記哭。

聽温嵐唱歌，世界必須停下來，

用淚水感受，自己還在。

2013温嵐的第10張專輯，以“嵐”為名，為自己的音樂之路作為最真誠的註解。

熱愛歌唱、舞蹈、表演的温嵐，在原色的靈魂裏，音樂是她與生俱來的能量。

第10張專輯對她而言更是獨具意義，以前一直單純做好歌手角色的她，首次跨足製作整張專輯，第一次擔任製作人就給自己全新/心的挑戰，從心尋找音樂最原始的觸動，單純的歌唱。

第一次擔任製作人的温嵐，覺得製作人就像廚師一樣，如何烹煮、調味、擺盤，在每個音樂細節裏講究，在每個旋律情緒裏藴釀，讓這盤音樂呈現一個獨特的滋味，而這次她希望給予大家的味道，不同於以往温嵐的熱辣，而是一種屬於暖色系，秋天的滋味。

温嵐除了擔任整張概念專輯製作人，這次更一口氣寫了抒情搖滾《逆流的淚》詞曲、Bossa Nova《過路人》詞曲，以及催淚抒情《道歉信》的歌詞，爆發驚人的創作力；這次温嵐製作人給自己在音樂曲風上新突破是抒情搖滾和Bossa Nova，都是温嵐一直很想演唱的風格；而另外一個新突破是温嵐首次演唱台語歌曲《聽我唱歌》，由台語金曲歌王蕭煌奇為温嵐量身訂作曲，名寫詞人胡如虹填詞，完全不會説台語的温嵐，更請到另一位台語金曲歌王荒山亮擔任自己的配唱製作人！温嵐用羅馬拼音、注音標示的台語發音，演唱成果讓荒山亮老師忍不住讚歎，温嵐不唱台語歌實在太可惜！

除了台語歌新嘗試，還有與“脱拉庫”樂團首次合作輕快搖滾曲風的《多愛我一點》；以及陳小霞、姚若龍老師的抒情極品《該我幸福了吧》；希望讓大家聽見從沒聽過的温嵐。

錄音室的温嵐。創作的温嵐。歌唱的温嵐。最純粹的温嵐，最真誠的歌聲。從原點開始，享受原始的感動。舞台上的温嵐，精彩綻放；舞台下的温嵐，專注準備；在台上盡情享受歌唱，在台下認真揣摩音樂的靈魂。

每首歌曲的編曲配器都於錄音室真實演奏，希望以樂器最真實純粹的聲音，讓每首歌曲充滿真實與生命力！

關於這張專輯，從傾聽心的故事開始，那些關於甜蜜的、傷痛的曾經。

然後書寫它，然後歌唱它；然後淚如雨水、如海浪衝刷過每一道傷疤；

曾經炙熱滾燙的，讓它平息；曾經冰冷停滯的，讓它回温；

緊握着不是得到，放手了還留着的，才是真正擁有的温度。

逆流的淚，迴流心房，流向被遺忘的自我；

腦海有浪，不斷追問着：該我幸福了吧？多愛我一點？!

雨的秘密，也許寫封道歉信給自己之後就會了解，

不再當個過路人，只要找到適合彼此的擁抱，原來愛，一路不變。

聽我唱歌，循着歌聲，會找到迷霧中的出口。

極簡黑、純粹白

整張專輯視覺以專輯概念「嵐」為聯想，分別為三個主題：「霧」、「淚」、「浪」作詮釋；而温嵐造型以「黑」、「白」兩原色為基調。為了呈現專輯概念，在服裝造型上不僅邀請到名造型師方綺倫為打造出和以往造型非常不同的温嵐，更請到國內實踐服裝設計系畢業的江心華設計師為温嵐訂製了「黑色甜甜圈」裝與「黑蛹裝」。

黑色甜甜圈：以「圓」結構的黑色造型服，整套服裝以大大小小像甜甜圈一樣的圓圈組合成，包覆上如殼般的薄紗抽絲超長袖子，營造出一種唯美神秘的衝突美；圈在衣服裏的温嵐遙望遠處陽光，象是躲藏在殼裏的自己渴望突破，卻又同時依偎着殼的安全感。

黑蛹裝：黑色垂墜造型以不規則的皺摺車縫線的連帽長背心，宛如套上一個黑蛹般，神秘又高貴；從霧裏出現，回眸，令人震懾；象徵內心那個蜷曲的自我，在蛹裏面冬眠，等待破蛹而出的一天。

極繭浪漫：重返40年代優雅時尚，以充滿建築結構般的繭型輪廓，胸前輔以柔和波浪層次的黑色上衣，搭配腰間白色荷葉設計的白色老爺褲，在中性帥氣輪廓裏埋藏女性柔美的衝突感，其實非常符合温嵐的個性，有別於以往專輯中少見的帥性造型。

純白海浪女神：温嵐穿着長達4公尺長的白色雪紡紗，在大岩石上拍攝專輯封面，唯美氣勢逼人，而隨風飄揚的白紗裙襬，隨着風形成變化萬千的浪，在大自然裏 繭裏的自己、蛹中的靈魂終於徹底釋放，無論是迎着風、逆着風，都呈現最真實的自己。

整張專輯的視覺邀請到攝影大師黃中平導演統籌，導演對《逆流的淚》MV提出寶特瓶概念，一如名詩人夏宇的詩：「愛情尤如寶特瓶，不易回收、消滅困難」。

所有的眼淚都收集在上千支寶特瓶內，被寶特瓶淹沒的温嵐，在MV最後衝破寶特瓶的掩埋，成為一滴逆流的淚，用一種堅強的逆襲，找尋自我。充滿意識形態的視覺與拍攝手法，讓温嵐吃足苦頭，在秋老虎的烈陽下遭受寶特瓶襲擊；所有工作人員在導演一聲令下對她丟寶特瓶，只為了捕捉鏡頭下的衝擊感；温嵐伴隨着這1500支寶特瓶在屋子裏、在泳池旁、在空曠的頂樓、在電影院裏，最終還是回到自己內心的源頭，尋找到屬於自己的海闊天空。

讓你『眼睛起霧了』的10首歌曲，都化成温熱的淚。

1、逆流的淚 詞：温小嵐 曲：温小嵐

亞洲性感舞后的音樂叛逆 英式搖滾吶喊要當「逆流的淚」！

我不想變成 為了要被愛 必須 隨波逐流

我逆流的淚 你遙不可及的背後 成了一種視覺暫留 勇敢抬起頭 迎着風

這首主打歌是整張專輯最晚確定收錄的一首，製作人温嵐在確認了9首歌之後，一直覺得整張專輯缺少一首英式搖滾曲風，而這種曲風正是她一直以來非常想嘗試的；在苦等其他創作人邀歌的過程中，在某一天製作人温嵐在錄音室聽完其他的混音之後，突然靈感來訪，便和公司製作部同事在錄音室裏，以一台keybord和温嵐現場哼唱，一小時之內寫完了這首「逆流的淚」的曲。而在當時，温嵐也已經有了詞的構想，迴歸音樂本質的自己，不想順從、不想妥協的小叛逆與音樂人的反骨精神，最後定調「逆流的淚」，逆流的淚代表的意思是，將眼淚往肚裏吞，逆流回心裏，不讓淚流出來的不服輸、勇敢與堅強。

擺脱感情的慣性，拋掉用妥協換來的安全感，温嵐是「逆流的淚」，用一種柔性的堅強與韌性，迎向未來的風雨，也許看見的是另外一片海闊天空。

她希望這首歌給人一種力量與希望，即使要逆着風，回頭每一步都沉重，但是在決定轉身的那一刻，自己就是自己的主宰。

這首歌曲製作人温嵐更請來金曲獎最佳編曲蔡科俊操刀編曲，以live方式呈現英式搖滾曲風的音樂厚度與情感深度；而温嵐演唱時，更以充滿層次的演唱方式，一步一步勾引着聆聽者的心，從壓抑、糾心的主歌旋律，跟隨電吉他與鼓的節奏，一路爬升到副歌的高亢釋放，充滿爆發力的演唱，令人感覺温嵐就在現場唱歌給你聽；衝破錄音室的屏障，穿透靈魂直轟腦門的衝擊，令人感受到無與倫比的搖滾温嵐魅力！ ^[2] 

2、腦海有浪 詞：姚若龍 曲：王雅君

歌聲像暖流 包覆快樂與哀愁的過往 抒情温暖 沉吟低迴

感謝瘀青慢慢沉退 感嘆火花慢慢墜毀

是不是人生弔詭 沒什麼絕對

什麼能長智慧 總讓人越狼狽

這首歌曲是在100多首DEMO裏被製作人温嵐救回來的歌，原本選歌會議時第一階段是被刪除的歌，但是温嵐一聽，就直覺是自己要的歌，以簡單的吉他、絃樂搭配，襯着温嵐輕輕的吟唱，像幽靜的一潭湖水，寧靜的湖面，微風吹拂，揚起一波波漣漪。

我腦海一直會有浪 又暈眩又不肯回航

擺盪在人海茫茫 沒有星光可以眺望

我腦海不停會有浪 是浪漫是好強倔強

想駕着風帆前往 在海嘯背後 金色陽光

而記憶在腦海裏卻是如海浪般拍打着；温嵐以完美的真假音轉換，細膩的詮釋這首看似清淡如水內心卻波濤洶湧的歌曲，恰如人生，在經歷過、體會過之後沉澱的心情，也無風雨也無晴。 ^[2] 

3、多愛我一點 詞：彭丞吉 曲：張國璽 製作人 ：温小嵐、脱拉庫

挑戰16度音域的快樂的搖滾狂野

脱拉庫開發温嵐的搖滾魂性感線！

這首輕快放克搖滾是温嵐和第一次合作的拖拉庫的音樂新鮮火花；製作人温嵐親自致電拖拉庫邀歌，希望能夠為自己量身訂作一首歌曲，能夠在KTV裏輕鬆自在、盡情飆歌的歌；沒想到拖拉庫的詞曲竟然無心插柳的開發出温嵐嗓音裏的搖滾魂性感線！從主歌到最後副歌的音域一路爬升，讓温嵐大呼過癮，第一次在錄音室飆歌如此暢快淋漓！

温嵐和拖拉庫樂團在製作的過程之中，討論歌詞、弦律、唱法，也激發出非常多的火花；歌詞內容寫出了女生和男生相處的內心世界 拖拉庫的阿吉在寫歌詞的時候，更是模擬女生角度，用撒嬌般的親暱口吻嬌嗔的埋怨男友，但是又甘願一起宅在家裏面；而唱到副歌還是忍不住吶喊：多愛我一點、多想我一點；讓平凡的日子也能充滿感覺；愛情就是如此，即使看似平凡的日子裏，多一點愛，多一點想念，就能夠讓女生滿足，感受到幸福；和温嵐一起大聲唱：多愛我一點!! ^[2] 

4、道歉信 詞：温小嵐 曲：陳威全 製作人：温小嵐

從泛黃色的記憶之中劃過 一道鮮紅

裂縫中滲透出 一幕ㄧ幕 那褪色的温柔

那一抹紅 窩在胸口最 深的角落

那隱約的傷痛只有自己懂

這首由温小嵐填詞的「道歉信」，歌詞裏沒有這三個字，卻在字裏行間充滿了歉意；每個人都曾有過想要對某人或某事道歉的時候，但是在第一時間卻沒勇氣説出口；那份道歉賭在心裏，久而久之成了一抹紅，在泛黃的記憶特別搶眼；經過時間的沉澱、積累之後，所有的情緒與傷痛都只有一句「sorry」，在心裏迴盪、在記憶裏低吟。

温嵐在 配唱時 曾一度 掉淚，唱歌時多了幾分感動；歌曲從鋼琴與絃樂悠悠的展開，温嵐象是自言自語念着信裏的內容般，一字一句吟唱，所有的情緒被温嵐充滿戲劇感的聲線牽引着，不斷的糾結、釋放、再糾結；充滿隱喻、情境的歌詞，温嵐的詞有種神秘感與獨特的氣味，像很深很深的藍，藍之中又隱藏着另一種藍的層次；只有一層一層的剝開、徹底的、赤裸的面對自己內心的脆弱，才能體會到，傷痛的華美與道歉的幸福。 ^[2] 

5、雨的秘密 詞：陳信榮 曲：王於陞 製作人/ 紀佳松BLUE J

雨和風相戀的秘密 戀人們曾一起經歷

沉默的往往最傷心 痛的是心不是雨

雨把風囚禁的秘密 是眷戀美好過不去

最最天真的謊言 是説要忘記

這首充滿秋意如詩的抒情情歌，是温嵐最擅長的情歌魅力，輕輕的唱着，彷佛風在耳邊輕拂，彷佛雨滴在屋檐敲打着，心裏的秘密在風裏雨裏一覽無遺；知名作詞人陳信榮以「雨和風」描寫朋友的愛情故事，宛如一部浪漫唯美的愛情電影；

編曲一開始的鋼琴和絃樂，讓人一下子掉進這首歌曲的情緒，更醖釀着一種期待的感覺。歌曲前面呢喃的旋律，温嵐低音域的特色及細膩，副歌設計的三連音，展現温嵐中高音域的力量，最後一段副歌，讓温嵐R&B的獨特唱腔，表現得淋漓盡致，在柔軟之中卻也感受到一種堅定的力量，生命中充滿許多風雨，温嵐歌聲中的堅定，就象是一場大哭之後，還能繼續笑着的温柔力量。 ^[2] 

6、該我幸福了吧 詞：姚若龍 曲：陳小霞 製作人：温小嵐

當心痛到不能再痛的時候 謊言就再也不能困綁我

雖然事實有點太晚才看懂 但堅強是花眼淚練出來的

這首歌是温嵐特地向 陳小霞老師和姚若龍老師的金牌組合邀歌，過程中温嵐和姚若龍老師也不停的溝通歌詞的方向，小霞姐也和温嵐不斷的討論歌曲的弦律；小霞老師慢工出細活的給出這首歌曲時，更讓大家為之驚豔；以blues的編曲慵懶曲調的編曲來呈現這首歌，陳小霞老師的曲搭配姚若龍老師的詞，更讓這首歌的內涵更深刻；非常貼切這整張專輯的概念，希望的愛情觀是跳脱愛情漩渦之後的體會與領悟，當温嵐以一種灑脱唱着「堅強是花眼淚練出來的」時，一種勇氣油然而生；

明天 該我幸福了吧 學會愛別勉強要傾聽內心想法

有人會愛我真實的模樣 只有最自然的感情 最像天堂

這也是温嵐想送給歌迷的心情，明天，該你幸福了吧！無論經歷的多麼艱難，多麼痛楚，多麼曲折，多麼坎坷，只要過了明天，就該你幸福了！懷抱着這樣的信念與心情，以正面思考繼續生活着、感受着、愛着，就是天堂。 ^[2] 

7、過路人 詞：温小嵐 曲：温小嵐 製作人：温小嵐

一如往常的夜 微風輕輕的吹 聽着我的音樂 踩在悠然的街

有幾次遇上 同行的人們 他們豐富了 我的人生

我是自由的一個過路人 為自己而活作我的主人 單純又自在樂活的靈魂

温嵐首次嘗試寫bossa nova 曲風的詞曲創作，下了非常多的苦功；而温嵐一直想唱這種曲風的歌曲，在這次自己擔任製作的人的概念專輯中，而這種曲風的歌曲非常難收到歌，所以温嵐乾脆自己寫，沒想到寫出來的作品令眾人驚豔，也證明温嵐的創作實力；而更證明了温嵐的聲音很適合演唱bossa nova，有種獨特的韻味，像調酒，令人微醺，後勁十足！

以JAZZ吉他開場，像在早秋微涼的夜，薄霧瀰漫飄散，空氣中有種秋天的味道，一個人踩着單車，在城市中游蕩，雖然身再城市建築之中，心情卻像個過路人，各自過各自的人生。歌詞也充分體現了温嵐的心情，生活中的一種豁達與體會，充滿了放鬆與自在，在生命的旅途中，也許更能感受到沿途的美麗風景的人生況味。 ^[2] 

8、瞭解 詞：王雅君 曲：王雅君 製作人：薛忠銘、温小嵐

我明白了我 才離開的完全

幸福本來就留給最難的緣

不是誰改變 是我們對彼此瞭解

這首歌是由知名創作人王雅君為温嵐量身定作的情歌。由製作人 薛忠銘老師與温嵐共同製作，在在編曲、定Key，希望能找到温嵐最容易展現的音域，除了情緒演譯，演唱低音時的氣音和口型、換氣，都不斷的溝通討論，一錄再錄。

而這首歌更成了温嵐「復仇」的歌，意指，如果自己想要復仇專輯的哪首歌，那就是這首「瞭解」，可見温嵐對這首歌曲的看重！在完成錄音之後，經過了三個月，温嵐再聽網絡版的成品，感覺自己在演唱上可以有不同的詮釋，編曲上也在歌曲的後半部加上了吉他的SOLO，讓整首歌在後半部增加整體音樂的重量；重唱重搭樂器，更顯示了製作人温嵐的追求完美！

當時間 讓每段關係走到成全

放得下的人 才有自覺 無所謂 那些永遠

因為了解而分開的感情，也許才是真正的愛；愛情裏的舍與得，在這首「瞭解」歌詞「放的下的人，才有自覺」，是温嵐改的一句詞，正面、積極，是温嵐的態度，也是想從情歌裏傳達的訊息，當你捨棄時，才感受到自己獲得的更多，在愛情裏成就永遠。 ^[2] 

9、一路不變 詞：恩、吳易緯 曲：徐鳳儀 製作人: 林邁可 (VIP Music)

這一路不變 有你在身邊

也許停靠許多地點 都會聯繫彼此的關切

這一路不變 有你在身邊

也許看過不同笑容 都不會忘記這老朋友

這是一首雷鬼曲風抒情歌，吉他和鼓的節奏的鋪陳，讓人聽了有種温暖的感覺；在收到這首歌曲的時候，温嵐決定找之前的好朋友 林邁老師製作，邁可林和温嵐從第一張專輯就開始合作，所以對温嵐的聲音非常瞭解，兩人在配唱過程中更是默契十足，合作無間。歌曲、編曲樂器以吉他為主軸，整體風格輕鬆温馨的愉快感加上雷鬼節奏，更令人有種老友相聚的輕鬆隨意，話題聊不完的感覺。

這首歌是獻給一路支持的“歌迷”、“朋友”及“工作人員”的歌曲，温嵐想以這首歌謝謝歌迷一路的支持，12年，歌迷從高中生變人妻，她也從少女變成女人，而温嵐對歌迷的感謝全部呈現在這首歌中，這些老朋友對她的好，讓她擁有更多、感動更多；感謝大家對她的愛一路不變；無論世界再怎麼變，只有老朋友的感情一路不變！ ^[2] 

01. 多愛我一點

02. 逆流的淚

03. 道歉信

04. 雨的秘密

05. 腦海有浪

06. 該我幸福了吧

07. 過路人

08. 瞭解

09. 聽我唱歌

10. 一路不變 ^[2] 

温嵐的『嵐』是：『山間的霧』，風靜霧飄，風起霧湧；而她的外表與個性，正如同變化多端的霧，兼具靜與動。唱舞曲的她如音樂的風暴，狂野、熱情、魅力四射；唱情歌的她如眼裏的霧，令人眼眶温熱濕潤。以『嵐』與『雨』→ 『霧』與『淚』作延伸詮釋，這一張温嵐全製作的概念專輯，温嵐表達最單純的音樂，最直接的感動，每份愛與感動，都讓人眼睛起霧，笑中帶淚，痛哭過後還能微笑。

温嵐首次擔任新專輯製作人，從義無反顧到温和沉澱，對於愛情的甜與痛，都化成温熱的淚變成體會。演出電影『賽德克巴萊』釋放靈魂最深層後，温嵐首次擔任新專輯製作人，要求每個音與詞都貼近自己的聲線，做出忠於自己的音樂，從選歌、自己作詞、更嘗試作曲、編曲、混音…在每個環節努力完成腦海裏的畫面。她作音樂，希望給人一直去愛的力量，即使眼睛起霧了，就停下來盡情的哭吧，用温熱的淚，感受自己的心跳。 ^[3]