海底的秘密

這是一個頗具創意且引人入勝的故事，整個故事的過程似乎可作清晰的解讀。但是，威斯納歷來着迷於在故事中建構奇幻世界，那些拍自海底世界的離奇照片中，驚人的畫面顯示了種種不為人知的神奇世界，讓原本清晰的故事顯得有些撲朔迷離了。

這本書的圖畫有兩個不同的敍述視角：一個圍繞着少年；一個圍繞着少年拋出的水下照相機，兩者結合成為一個相互補充説明的、更具空間感和時間感的立體視角。前一個視角引起讀者對其敍述的故事產生信任，因為讀者在日常生活中，一直處於這一視角位置。

可是後一個視兔的敍述就不那麼容易説服讀者，因為讀者很難、或者從未處於這種視角位置，特別是那些出現了機械怪魚、海底家庭的晚間時光、貝殼城邦、外星人海底觀光，以及海島原來是巨大海星的大跨頁圖畫，又會有幾個讀者對這些畫面不心生疑惑呢？水下照相機拍下的那些夢幻般的超現實景象是如何拍到的？拍自什麼地方？那些地方有可能是真實存在的嗎？

這些疑問也許正是大衞·威斯納想要獲得的藝術效果。

《海底的秘密》講述的故事中融　合了現實世界與超現實世界兩個不同時空的畫面景象。應該説，在圖畫書中，表現超現實世界畫面的故事並不少見。一般來説，在閲讀一個幻想故事時，讀者都會有比較理性的角度對幻想的內容進行判斷。比如莫里斯·桑達克的《野獸出沒的地方》，讀者可以客觀肯定地認同“野獸出沒的地方”其實是莫里斯想象出來的，這讓讀者不必對故事的“超現實”部分產生疑惑。即使在威斯納本人的名作《瘋狂星期二》中，作為幻想世界存在的“證據”——留在地上的荷葉也可以看成是作者幽默玩笑式的藝術表現。

然而，在《海底的秘密》中，威斯納采用的策略則是以具有強烈説服力的照片來“迫使”讀者不得不相信超現實世界的存在。威斯納把以少年的視角講述的故事充分寫實，讓讀者相信這台水下照相機，與現實生活中自己手裏的照相機一樣，在對身邊的場景進行着真實的拍攝記錄。與此同時，威斯納又讓這台照相機裏超現實世界的照片與真實的人物照片同時存在，令時常會不安於現實狀況的讀者對其半信半疑起來。

接下來，在解除讀者疑惑的過程中，威斯納又利用情節的推進巧妙地進行了視角的轉換——少年將照相機拋回大海。由此，照相機脱離人的掌握，成為另一個敍述故事的主觀視角，並在之後的敍述中，以不容辯駁的真實姿態為我們展現一幅幅神奇壯美的畫面。在這個視角的講述中，照相機曾經到過小人魚的王國，一個超現實的世界。以現有的人類認知水平，小人魚王國尚屬於想象、夢幻的產物。而超越時空的照相機視角展現出的小人魚王國是那麼恬靜親切，它實實在在地告訴讀者，照片裏的那些超現實景象並非子虛烏有。對於超現實的幻想世界來説，《海底的秘密》就是一部對其存在進行實證的作品。

大衞·威斯納（DavidWiesner），出生於美國新澤西州，畢業於羅德島設計學院，專攻插畫。為美國頂尖插畫家，國際大獎的常勝將軍。他的作品向來廣受各方矚目，多次贏得美國凱迪克大獎評審青睞，還曾獲得美國圖書館學會推薦童書、藍緞帶好書榜、《號角》雜誌評選最佳童書、紐約市立圖書館好書100、《紐約時報》年度推薦童書、《親子》雜誌閲讀魔力獎、《出版人週刊》雜誌年度最佳好書、《學校圖書館》雜誌年度最佳好書等獎項。

其作品獲凱迪克金獎的有：《瘋狂星期二》（1992）、《三隻小豬》（2002）、《海底來的秘密》（2007）。獲凱迪克銀獎的有：《夢幻大飛行》（1989）、《7號夢工廠》（2000）。